Ongeveer 6 kunstenaars helpen elkaar al 6 jaar om TART voor elkaar te krijgen. De meeste exposities zijn gehouden in Zaans Groen op de Zeemansstraat en de exposities werd door belangrijke figuren geopend zoals, Dick Emmer, Corrie Noom, Maarten van der Meer etc.
Maar voor de 6e expositie is gekozen voor Gitarist Herman Brinkkemper.
Ondertussen weten de Zaankanters de kunst te vinden in galerie Zaans Groen. Veel kunstenaars , aangesloten bij Stichting Tengel, doen aan deze expositie mee. Met wel meer dan 150 kunstenaars.
Omdat de kunstwerken een afmeting moeten hebben van 20x20cm(3d 20cm) geeft dit een actueel beeld van wat er zoal op dit moment wordt gemaakt. Bij elke TART expositie exposeren ca. 150 Zaanse kunstenaars.
S t e l l a B u r g g r a a f
Geïnspireerd door het vlakke land, maak ik olieverf landschappen waarin ik zoek naar de sfeer van de Noord-Hollandse polder.
Niet-bestaande landschappen die je hier overal tegen kunt komen. Details zul je in mijn werk niet vinden. Wijdse uitzichten met drassige landjes en Hollandse luchten, geschilderd in een losse schildertoets. Meer informatie vind je op www.stellaburggraaf.nl
R O B de V R I E S
Als kunstenaar wil Rob herinneringen oproepen bij mensen, aan een gebeurtenis, een plaats of een vervlogen tijd.
Dit doe hij uiteraard niet alleen voor de toeschouwer maar ook voor zichzelf.
Terug naar een tijd of plek toen alles nog onbezorgd was.
Voordat hij begint aan een schilderij probeert Rob zoveel mogelijk te weten te komen over het onderwerp door er over te lezen, het te bekijken en het te kopen of te lenen om het uitgebreid te fotograferen zodat hij voldoende referentie materiaal heeft.
Rob vindt het heerlijk om urenlang bezig te zijn met de kleinste details. Hij gebruikt daarvoor voornamelijk olieverf. Sinds een tijdje gebruikt hij een beperkt pallet van vijf kleuren plus wit. Deze kleuren zijn vermiljoen rood, cadmium geel, kraplak, kobalt blauw en smaragd groen.
Met zijn recente series probeert hij langvergeten herinneringen weer tot leven te brengen. Rob schildert alle details, beschadigingen en oneffenheden van zijn onderwerpen. Vaak meer dan levensgroot zodat de toeschouwer details ziet die hij/zij nog nooit eerder had ontdekt.
MARION VAN WOUDE laat zich in haar keramiekwerk leiden door de klei die haar gaandeweg in het maakproces laat weten wat het wil worden. Ze werkt vaak associërend, het ene beeld roept het andere beeld weer op. Het werk is figuratief, vaak met een vleug humor en een laagje fantasie en wat vervreemding.
BIO
…Het vinden van ‘Mijn Natuur’, Mijn Transformatie, Mijn Overgang…
is het thema van het jaar 2024, zowel op persoonlijk als professioneel vlak. Ik ben In
Transitie naar een nieuwe fase…..
Voor mijn nieuwe collectie heb ik teruggegrepen naar een, voor mij, oude liefde; ‘het
Tekenen met Houtskool’. Tekenen met houtskool brengt mij terug naar de Essentie, naar
mijn diepste gevoel, naar ‘Mijn Natuur’ als het ware…
Werk voor werk heb ik de lagen van mijn ui afgepeld. Wat begint met figuratief wordt in
essentie steeds abstracter. Steeds meer naar het nulpunt, steeds meer naar terug naar de
natuur. Alles wordt één, Ik word één met Alles….
Met deze nieuwe werken heb ik ‘mijn Transitie’ naar een nieuwe fase in mijn leven, Mijn
Innerlijke Reis, mijn ervaringen van mijn Ayahuasca ceremonies (die ik in Brazillië heb
ondergaan) in Beelden omgezet.
Eerst is er het kijken naar De Andere Kant, dan begint De Wedergeboorte….. en rolt door in
Oneindigheid (#1) naar de Reis van Verandering (#3) met het in Vertrouwen Loslaten (#4)
van de Dualiteit (#2) en Eenheid vinden in het Verval van oude patronen om opnieuw op te
Bloeien…..
Zonder onderbreking en blijven groeien …..
“Bijna 25 jaar water, water en nog eens water…
DANIELLE VAN DER ERVE
Het lang kijken, zien en fotograferen van de vloeibare, glanzende materie is een Passie en deze blijft zich verdiepen. Het water wat Daniëlle laat zien is veelal Zaans, maar ook daarbuiten is genoeg te vinden en toont zij hiervan een kleurige mengeling.”
LIA VAN HAM
Was docente zeefdruk in de BuurtWerkPlaatsen in Amsterdam. De zeefdruk op keramiek en glas heeft zij zich eigen gemaakt en een aantal jaren les gegeven in Keramikos in Haarlem. Het maakt niet uit welke techniek ze gebruikt, je ziet in het eindresultaat dat het een werk van Lia is.
Regelmatig wordt haar werk geexposeerd op diverse locaties in binnen/ en buitenland.
Meer informatie kan je vinden op www.liavanham.nl