BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Het Weefhuis - ECPv6.15.20//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://hetweefhuis.nl
X-WR-CALDESC:Evenementen voor Het Weefhuis
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Amsterdam
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260808T120000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260809T170000
DTSTAMP:20260512T013132
CREATED:20260319T151001Z
LAST-MODIFIED:20260504T110306Z
UID:17312-1786190400-1786294800@hetweefhuis.nl
SUMMARY:In Stilte Getoond
DESCRIPTION:Marcel Ruben\nIn deze expositie presenteert Marcel Ruben een reeks schilderijen waarin stilte aandacht en vorm centraal staan. Zijn werk beweegt zich op het snijvlak van figuratie en symboliek en grijpt terug op de traditie van de klassieke schilderkunst zonder nostalgisch te worden. Die traditie fungeert als een visuele taal waarmee hij vragen onderzoekt over aanwezigheid afwezigheid en innerlijke spanning.  \nDe schilderijen tonen herkenbare elementen en zorgvuldig opgebouwde composities maar onttrekken zich aan een eenduidige lezing. Vormen worden deels verhuld gebaren zijn ingehouden en het beeld lijkt zich bewust te onttrekken aan directe uitleg. Wat zichtbaar is staat altijd in relatie tot wat verzwegen blijft. Hierdoor ontstaat een spanningsveld tussen kijken en begrijpen tussen nabijheid en afstand.  \nRuben werkt voornamelijk met olieverf en bouwt zijn beelden laag voor laag op. Deze langzame werkwijze is essentieel voor het karakter van het werk. Materie oppervlak en licht krijgen een tastbaarheid die bijna sculpturaal aandoet. Tegelijkertijd behouden de schilderijen een zekere fragiliteit: ze blijven open en nodigen uit tot verstilling en aandachtig kijken.  \nThematisch keren vragen terug over ideaal en imperfectie over wat wordt getoond en wat wordt afgeschermd. Klassieke verwijzingen – zoals architectonische vormen marmerachtige structuren en archaïsche motieven – worden geconfronteerd met tekenen van tijd spanning en vergankelijkheid. In deze confrontatie ontstaat ruimte voor interpretatie zonder dat de werken zich vastleggen op één betekenis.  \nDeze expositie is geen verhaal met een vast begin of einde maar een uitnodiging aan de bezoeker om te vertragen en zich te verhouden tot het beeld. De schilderijen vragen geen snelle duiding maar aandacht. Ze tonen geen antwoord maar een toestand: een moment waarin iets wordt vastgehouden afgewogen of voorzichtig zichtbaar gemaakt.  \nMet deze tentoonstelling laat Marcel Ruben zien hoe figuratieve schilderkunst vandaag de dag nog steeds een krachtig en actueel middel kan zijn om het onzegbare te benaderen. \n			\n				marcelruben.com
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/in-stilte-getoond/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260815T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260816T170000
DTSTAMP:20260512T013132
CREATED:20260430T103804Z
LAST-MODIFIED:20260504T110454Z
UID:18605-1786791600-1786899600@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Arie Schouten
DESCRIPTION:Arie Schouten – kunstschilder uit Velsen-Noord\, 1913-1987\, was getrouwd met Gree Kemp\, ook meest Moeder Gree genoemd. Zij vormden een op en top sociaal gezin. \nArie kwam uit een arbeidersgezin van zeven kinderen uit IJmuiden\, en was de oudste. Zijn grote passie was de schilderkunst. Hij las veel boeken van bekende kunstschilders en was geïnteresseerd in het wereldgebeuren. Hij was autodidact betreffende de schilderkunst\, zonder enige opleiding\, maar in die tijd was het onmogelijk om daar van te leven. Om het gezin Gree\, Anje\, Simone en Jef in leven te houden\, werkte hij op de Hoogovens met maar één gedachte: “ooit zal ik van mijn schilderkunst kunnen leven”. \nLater ontmoette hij vriend en schilder Gerrit Bas\, die tevens een huisschildersbedrijf had in Santpoort-Noord. Daar kon mijn vader aan de slag als huisschilder. In de jaren ’60 gingen wij met ze op vakantie in Camperduin\, op de fiets\, schildersezels mee. Met tien man in één huisje\, de Zeedistel op Camping De Bocht. Er werd volop getekend en geschilderd. \nWij hadden in die tijd zeer weinig geld\, en als mijn zus Simone – die een dansopleiding volgde in Den Haag bij het Conservatorium – moest mijn vader vaak nog langs vrienden om geld te lenen. Vaak werd dat verrekend met een schilderij. En zo kon er toch een maandkaart voor de trein worden gekocht. \nEind jaren ’60 werd Arie eindelijk toegelaten tot de Rijks Contraprestatie en doen wat hij allang deed\, maar geen stress en zorgen. Waar wij als kinderen overigens nooit onder geleden hebben\, je wist niet beter\, de buren waren net zo arm.Hij hield altijd vast aan vaste gewoontes. Elke dag met de hond Bingo naar bakker Klees in Beverwijk. Bij thuiskomst koffie en een sigaartje. Daarna kwam hij tot leven. Hij ging er vaak op uit met de fiets\, naar de pier of het Noordzeekanaal\, waar hij in mijn ogen prachtige dingen maakte. Aquarellen. Potloodtekeningen.Levenskunstenaar en eenvoud\, dat was zijn motto\, en recht door zee. \nEr kwamen heel veel modellen en vrienden over de vloer die vaak mee-aten en zeiden: “Gree wat is het weer lekker. Mijn moeder zei dan altijd: “ach kind\, ik doe maar wat”. Ze was bekend om haar soep en eigengemaakt krentenbrood.Het kwam vaak voor dat er onaangekondigd een feest ontstond. Iedereen nam wat mee\, en tot laat in de avond werd er gedanst\, gedronken en goed gepraat.Heel veel mensen zijn echt gevormd door ons gezin\, dat heeft veel voor ze betekend. \nBij het overlijden van mijn vader hield ik zijn hand stevig vast en nam de pijn over die hij had\, we hadden een gesprek zonder één woord te zeggen.Ik wilde zeggen: “Pa je was geweldig”\, maar kreeg het niet uit mijn mond. \nZijn schilderijen en tekeningen gingen naar Frankrijk\, bij mijn zus Anje en Rob die daar een huis hebben. Ik heb daar schappen gemaakt en alles liefdevol behandeld met mijn vrouw Lous. Rob\, mijn zwager\, heeft zich altijd ontfermd over het werk\, waar ik hem dankbaar voor ben. \nIk las iets over het Weefhuis in Zaandam\, en ik kwam op het idee om een tentoonstelling van mijn vaders werk te maken. Ik ben met een aanhanger naar Frankrijk gereden en heb in twee weken tijd al zijn werk in mijn handen gehad\, en uitgezocht wat in mijn ogen het meest geschikt was. \nRob is twee jaar geleden overleden. Maar ik kreeg zo’n goed gevoel bij het uitzoeken van het werk\, alsof hij erbij was. Een goeie verwerking. \nEn nu is het zover.Een tentoonstelling van Arie Schouten\, die hij verdient. \nJef Schouten
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/arie-schouten/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/04/IMG_0112.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260822T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260823T170000
DTSTAMP:20260512T013132
CREATED:20260430T104312Z
LAST-MODIFIED:20260504T110707Z
UID:18618-1787396400-1787504400@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Arie Schouten
DESCRIPTION:Arie Schouten\nkunstschilder uit Velsen-Noord\, 1913-1987\, was getrouwd met Gree Kemp\, ook meest Moeder Gree genoemd. Zij vormden een op en top sociaal gezin. \nArie kwam uit een arbeidersgezin van zeven kinderen uit IJmuiden\, en was de oudste. Zijn grote passie was de schilderkunst. Hij las veel boeken van bekende kunstschilders en was geïnteresseerd in het wereldgebeuren. Hij was autodidact betreffende de schilderkunst\, zonder enige opleiding\, maar in die tijd was het onmogelijk om daar van te leven. Om het gezin Gree\, Anje\, Simone en Jef in leven te houden\, werkte hij op de Hoogovens met maar één gedachte: “ooit zal ik van mijn schilderkunst kunnen leven”. \nLater ontmoette hij vriend en schilder Gerrit Bas\, die tevens een huisschildersbedrijf had in Santpoort-Noord. Daar kon mijn vader aan de slag als huisschilder. In de jaren ’60 gingen wij met ze op vakantie in Camperduin\, op de fiets\, schildersezels mee. Met tien man in één huisje\, de Zeedistel op Camping De Bocht. Er werd volop getekend en geschilderd. \nWij hadden in die tijd zeer weinig geld\, en als mijn zus Simone – die een dansopleiding volgde in Den Haag bij het Conservatorium – moest mijn vader vaak nog langs vrienden om geld te lenen. Vaak werd dat verrekend met een schilderij. En zo kon er toch een maandkaart voor de trein worden gekocht. \nEind jaren ’60 werd Arie eindelijk toegelaten tot de Rijks Contraprestatie en doen wat hij allang deed\, maar geen stress en zorgen. Waar wij als kinderen overigens nooit onder geleden hebben\, je wist niet beter\, de buren waren net zo arm.Hij hield altijd vast aan vaste gewoontes. Elke dag met de hond Bingo naar bakker Klees in Beverwijk. Bij thuiskomst koffie en een sigaartje. Daarna kwam hij tot leven. Hij ging er vaak op uit met de fiets\, naar de pier of het Noordzeekanaal\, waar hij in mijn ogen prachtige dingen maakte. Aquarellen. Potloodtekeningen.Levenskunstenaar en eenvoud\, dat was zijn motto\, en recht door zee. \nEr kwamen heel veel modellen en vrienden over de vloer die vaak mee-aten en zeiden: “Gree wat is het weer lekker. Mijn moeder zei dan altijd: “ach kind\, ik doe maar wat”. Ze was bekend om haar soep en eigengemaakt krentenbrood.Het kwam vaak voor dat er onaangekondigd een feest ontstond. Iedereen nam wat mee\, en tot laat in de avond werd er gedanst\, gedronken en goed gepraat.Heel veel mensen zijn echt gevormd door ons gezin\, dat heeft veel voor ze betekend. \nBij het overlijden van mijn vader hield ik zijn hand stevig vast en nam de pijn over die hij had\, we hadden een gesprek zonder één woord te zeggen.Ik wilde zeggen: “Pa je was geweldig”\, maar kreeg het niet uit mijn mond. \nZijn schilderijen en tekeningen gingen naar Frankrijk\, bij mijn zus Anje en Rob die daar een huis hebben. Ik heb daar schappen gemaakt en alles liefdevol behandeld met mijn vrouw Lous. Rob\, mijn zwager\, heeft zich altijd ontfermd over het werk\, waar ik hem dankbaar voor ben. \nIk las iets over het Weefhuis in Zaandam\, en ik kwam op het idee om een tentoonstelling van mijn vaders werk te maken. Ik ben met een aanhanger naar Frankrijk gereden en heb in twee weken tijd al zijn werk in mijn handen gehad\, en uitgezocht wat in mijn ogen het meest geschikt was. \nRob is twee jaar geleden overleden. Maar ik kreeg zo’n goed gevoel bij het uitzoeken van het werk\, alsof hij erbij was. Een goeie verwerking. \nEn nu is het zover.Een tentoonstelling van Arie Schouten\, die hij verdient. \nJef Schouten
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/arie-schouten-2/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/04/IMG_0108.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260829T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260830T170000
DTSTAMP:20260512T013132
CREATED:20260430T105034Z
LAST-MODIFIED:20260504T110601Z
UID:18624-1788001200-1788109200@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Grondbeginselen
DESCRIPTION:“Abstracte kunst bestaat niet. Je moet altijd ergens van uitgaan. Later kun je alle sporen van de werkelijkheid uitwissen.”\nPablo Picasso\n			\n				\n				\n				\n				\n				Peter Verdonk\nKijken naar het landschap brengt mij op ideeën voor mijn werk\, soms foto’s of kleine tekeningen makend. De schittering van een nat en modderig stuk land kan heel mooi en\ninteressant zijn of het strijklicht over een geploegde akker\, om eens iets te noemen.\nBen geen landschapsschilder\, mijn interesses liggen in structuur\, lijn\, ritme\, horizon\, lichtval\, strijklicht\, (aardse) kleuren. \nWerk heel divers\, op papier\, doek of hout met houtskool\, krijt\, verf\, synthetische was\, droge pigmenten en gebruik hierbij allerlei formaten van klein tot groot. \nwww.peterverdonk.nl\n			\n				\n				\n				\n				\n				Marjoke Staal\nMijn werk speelt zich af tussen figuratie en abstractie\, afhankelijk van het motief\, het materiaal of de locatie als het om een installatie gaat. Verf\, textiel\, houtskool\, foto\, film\, plat\, ruimtelijk\, niets ligt vast en ik verken graag grenzen. \nSoms gaat het om kleur\, soms om de werking van licht\, om contrasten\, om composities.\nVaak heeft het een organisch en een monumentaal karakter. Dit is ook de overeenkomst van mijn werk met dat van Peter. \nwww.marjokestaal.com
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/grondbeginselen/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/04/Marjoke-Staal-Z.T-50-x-60-wol.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260905T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260906T170000
DTSTAMP:20260512T013132
CREATED:20260319T151015Z
LAST-MODIFIED:20260504T110939Z
UID:17317-1788606000-1788714000@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Postuum: een feestje van kleur voor Simon Goedhart (1951-2025)
DESCRIPTION:Postuum: een feestje van kleur voor Simon Goedhart (1951-2025) Een postuum eerbetoon aan Simon Goedhart (1951-2025) met een Feestje van kleur. Een expositie van zijn favoriete werken gecombineerd met een werk van 12 van zijn ‘kunstvrienden’. Die inspireerden hem door de jaren heen en dat was heel waardevol voor hem. \nSimon Goedhart\nOp 29 juli 2025 overleed de Zaanse kunstschilder Simon Goedhart en toen ontstond het idee om hem een jaar na zijn overlijden te eren met een Feestje van Kleur in het door hem geliefde Weefhuis. \nSimon hield van schoonheid van mooie dingen en dan vooral van het maken ervan. En dat betekende in zijn geval het creëren van mooie schilderijen! Zijn kleurgebruik en durf om te experimenteren waren daarbij zijn sterkste troeven. Kleurrijk werk maar toch rustig en in evenwicht. \nIn deze expositie is zijn meest favoriete werk te zien in combinatie met keramiek glaskunst en schilderijen van zijn ‘kunstvrienden’. Een zeer gevarieerd gezelschap met een paar bekende Zaanse namen leden van Tengel aangevuld met een fotoreportage van ‘Simon in zijn atelier’ door zijn dochter Eliza Goedhart\, freelance fotograaf. \nVan jongs af aan had Simon interesse in kunst en cultuur. Zijn passie voor het schilderen werd geboren toen hij bevriend raakte met Henk Woudt zoon van de Zaanse kunstenaar Gerrit Woudt. Door de jaren heen ontwikkelde Simon een eigen schilderstijl en nam hij les eerst bij Zaanse kunstenaars als JanKees Vergouw\, Rob Boekel en Alice Pool. Maar zijn echte doorbraak kwam toen hij ging werken op het enorme open atelier van Anton Assies aan één van de beroemde grachten in de Amsterdamse Jordaan. \nElke dag waren daar studenten en modellen van verschillende pluimage zoals Fabiola het wandelende kunstwerk. Deze inspirerende omgeving maakte Simon tot de kunstenaar die hij uiteindelijk is geworden. Experimenteren met materialen en kleuren werd een tweede natuur. \nZijn werken zijn fantasievol en kleurrijk maar toch verrassend rustig. Vanaf het eerste uur is Simon ook betrokken geweest bij stichting Tengel die de atelierroutes in de Zaanstreek organiseert. Verschillende overzichtsexposities zijn succesvol door hem ingericht. \nHij exposeerde ook over de landsgrenzen heen. Zo hing zijn werk op de Biënnale van Florence een internationale kunstbeurs in Italië en in Berlijn bijvoorbeeld. \nSimon werkte vooral vanuit zijn eigen atelier aan huis. In juni vorig jaar kort voor zijn overlijden begon hij aan zijn laatste opdracht: het uitbeelden van het kerkelijke jaarthema “Pelgrims van hoop”. Dit werk heeft hij niet kunnen voltooien maar dat maakt de boodschap des te krachtiger. \nHij antwoordde op de vraag wat hoop voor hem betekent: “Als alles onzeker is toch opstaan en lopen dan ontstaat er altijd iets van schoonheid”. En dat typeert hem. Simon gaf nooit op en dat straalt zijn werk ook uit. \n			\n				simongoedhart-kunstschilder.nl\n			\n				elizazarah.com
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/postuum-een-feestje-van-kleur-voor-simon-goedhart-1951-2025/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-48.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261003T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261004T170000
DTSTAMP:20260512T013132
CREATED:20260410T094148Z
LAST-MODIFIED:20260504T111300Z
UID:18520-1791025200-1791133200@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Overdoen
DESCRIPTION:Na onze expositie Overdromen\, Overdurven\, Overdoen in 2023 besloten we recentelijk dit moeten we Overdoen. \nDus nogmaals Mieke Cosemans\, Letty Hesselink en Judy Arends op 3 en 4 oktober van 11-17 uur in het Weefhuis te Zaandijk. \nMieke Cosemans\nMijn werk als kunstenaar wordt gedreven door een diepe liefde voor de grafische kunst en schilderkunst. Ik sta constant op het snijvlak van ambacht en experiment.\nLangs de ene kant verdiep ik me graag in het ‘priegelwerk’ van etsen\, tetradruk en linosnede\, aan de andere kant geniet ik evenveel van de directheid en spontaniteit van monoprints\, gelliprints en het schilderen. \nDeze wisselwerking tussen precisie en vrijheid\, gevoed door jarenlange ervaring vormt de kern van mijn werk. \nLetty Hesselink\nIk maak al 20 jaar beelden van keramiek en steen en sinds 10 jaar collages van papier (analoog). De originele collage laat ik professioneel scannen waarna deze geprint kan worden. Dit kan op diverse papiersoorten en bijzondere toepassingen. Op deze expositie toon ik ook een aantal originele collages. \nMijn werk\, zowel beelden als collages\, is vooral figuratief. Mensen\, dieren en de natuur zijn een grote inspiratiebron en de gevoelens die ze teweeg brengen.\nVoor verdere info: @lettyartworks (Instagram) en Letty Hesselink (Facebook) \nJudy Arends\nMijn hoofd is altijd vol met gedachten en ideeën die zich uiten in verschillende vormen van kunst. Etsen\, tetraprint\, gelliprint\, watervrije lithografie\, cyanotype en het maken van collages. Alles is leuk om te doen en ik vind het spannend de verschillende technieken met elkaar te combineren vaak met verrassend resultaat. Bovendien geeft het proces van het maken van grafiek mij rust in mijn volle hoofd. \n			\n				miekecosemans.nl\n			\n				judy59.nl
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/overdoen/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/04/Mieke-Cosemans-1.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261024T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261025T170000
DTSTAMP:20260512T013132
CREATED:20260319T151013Z
LAST-MODIFIED:20260504T111525Z
UID:17314-1792839600-1792947600@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Collages die verwonderen
DESCRIPTION:Georgette\nUit het werk van Georgette blijkt haar liefde voor papier. Met niets meer dan een schaar zorgvuldig gekozen stukken papier en lijm weeft zij verhalen en beelden die zowel fragiel als krachtig zijn. Haar werk speelt met textuur kleur en complexiteit van lagen waardoor elke collage niet alleen een visueel kunstwerk is maar ook een emotioneel verhaal vertelt. \nOf het nu een abstracte compositie is of een figuratieve haar collages spreken tot verbeelding en nodigen uit tot ontdekking. Unieke stijl Georgette haar stijl valt op door kleurgebruik hele fijne manier van werken en oog voor grappige details. Ze speelt met verhoudingen. In haar werk spelen dieren geschiedenis eten en mode vaak een rol. \nZe vindt het belangrijk dat als mensen haar werk zien ze eerst even moeten bedenken wat ze precies zien waarna al snel een glimlach volgt. Een mooie en korte omschrijving van haar werk: “Georgette maakt collages van papier. Het eindresultaat brengt je in de wereld van Alice in Wonderland. Bevreemdend lichtelijk absurdistisch en sprookjesachtig.” \nVerwondering. Dat is wat Georgette met haar werk probeert te doen te verwonderen. Vooral in deze turbulente tijd waarin van alles aan de hand is vind ze het belangrijk dat mensen zich blijven verwonderen. “Ik geloof dat een mens door verwondering een klein beetje positiever en gelukkiger kan worden.” Daar is het haar vooral om te doen dat mensen blij worden van haar werk. Vandaar ook het thema van deze expositie: “Collages die verwonderen.” \nGebruik van materialen. Georgette haalt haar afbeeldingen uit tijdschriften en magazines. Oude tijdschriften krijgen bij haar een nieuw tweede leven. Een duurzame manier van werken waarbij ze afbeeldingen combineert en zo tot bijzondere composities komt. Soms combinaties met andere stukken papier soms met acrylverf en andere materialen. Mixed media. Maar papier speelt altijd de hoofdrol. \nDe expositie zal dan ook heel afwisselend zijn. Met collages op het platte vlak maar ook met 3d werk. Van klassieke dieren die zo uit het Rijksmuseum lijken te zijn weggelopen tot moderne werken retro figuren houten blokken met collages tot maskers van papier-maché. Er zijn meer dan 60 werken te zien elk werk is uniek er is er maar één van. Er is veel te zien en veel om je over te verwonderen.
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/collages-die-verwonderen/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/collages-4.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261105T200000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261105T210000
DTSTAMP:20260512T013132
CREATED:20260319T150939Z
LAST-MODIFIED:20260504T111948Z
UID:17306-1793908800-1793912400@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Lezing Mounir Raji
DESCRIPTION:Mounir Raji \nNaast een uitgebreide catalogus van opdrachten voor een groot aantal creatieve klanten\, put fotografisch kunstenaar Mounir Raji (Zaandam\, 1982) persoonlijke werk vaak uit zijn erfgoed\, met kernvragen over migratie\, afwezigheid en diasporische identiteit. \nAls zoon van eerste generatie Marokkaanse immigranten\, is Mounirs Dreamland-project een met nostalgie en gouden zonlicht eerbetoon aan zijn voorouderlijk thuisland. Zijn Perfect Day-serie\, in opdracht van het Rijksmuseum\, toont de spanning tussen het toerisme en de milieueffecten aan boord van een Caribisch cruiseschip.Meer over Mounir Rahi\, zie https://www.mounirraji.com/ \nDeze lezing door fotograaf Mounir Raji is georganiseerd door Fotogroep Spectrum Zaandam \n			\n				mounirraji.com/
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/lezing-mounir-raji/
LOCATION:Het Weefhuis\, Lagedijk 39\, Zaandijk\, 1544 BB
CATEGORIES:Lezing
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/02/2023_Rijksmuseum_Toerisme_005_018-eDRTsC.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261114T130000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261115T170000
DTSTAMP:20260512T013132
CREATED:20260327T140212Z
LAST-MODIFIED:20260504T112139Z
UID:18325-1794661200-1794762000@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Zaan-Gezichten
DESCRIPTION:Sylvi Lane\n is een beeldend kunstenaar en musicus die deze twee disciplines samenbrengt in expressieve kleurrijke creaties. In haar portretten en Zaangezichten maakt zij gebruik van diverse materialen zoals verf tekst papier hout stof draad en bladmuziek. Bereid je voor op een totaalervaring die schilderijen mixed media objecten installaties en muziek-elementen omvat. \n			\n				sylvilane.eu
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/zaan-gezichten/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-56-scaled.jpeg
ORGANIZER;CN="Het Weefhuis":MAILTO:info@hetweefhuis.nl
END:VEVENT
END:VCALENDAR