Het Weefhuis

Hembrug
2023-06-07 00:00 (Europe/Amsterdam)
| Gepresenteerd door gemeentearchivaris Frans Hoving |

Tijdens deze Zaans Celluloid filmavond ziet u een aantal unieke filmopnamen over de Hembrug, waaronder in elk geval de documentaire die destijds in opdracht van de MBTZ gemaakt is door Lindsay Graham, waaraan Ed Visser heeft meegewerkt, en een korte dromerige film over de sloop, gemaakt door Peter Langenberg.

AFGELAST! Ineke Swanevelt - Laatste lente
2023-05-05 00:00
Helaas deze lezing gaat niet door!

Het was drie dagen na onze eerste raampjes-kus in de Niersstraat. P. kwam verwelkomend naar buiten. We gingen op het bankje voor de boerderij zitten. Hij liet er geen gras over groeien en vroeg: “Waar wil je vannacht slapen, in een logeerbed of bij mij”? Ik deed alsof ik nadacht en zei toen: “Bij jou” . Ik had een klein koffertje bij me dat hij naar binnen droeg. Omdat P. zo groot is zag het eruit of een kind kwam logeren.

Actrice Ineke Swanevelt en Peter Müller, pseudoniem A L. Snijders, de bekende schrijver van het zkv (zeer korte verhaal), ontmoeten elkaar als zij 75 is, en hij 81. Ze vallen als een blok voor elkaar. Al gauw besluiten ze voor altijd bij elkaar te blijven, beschouwen het als een wonder dat ze zo goed bij elkaar passen. Ze zullen twee jaar samenwonen in zijn boerderij in de Achterhoek.

In haar boek Laatste lente beschrijft Ineke Swanevelt hun dagelijks leven, van 4 april tot 7 juni 2021. Ze las de tekst voor aan haar man, hij moedigde haar aan vooral openhartig te zijn over hun liefde. “Zelfcensuur is uit den boze”, zei hij.

Hoogtepunten van de Familie Hinderks
2023-04-15 13:00 - 2023-04-16 17:00
Tijdens dit weekend worden de hoogtepunten van de afgelopen jaren tentoongesteld.

Caroline Hinderks (65) tekent en schildert al sinds haar studietijd in Amerika, waar ze voor het eerst haar interesse voor schilderen ontdekte door de mogelijkheden die zich daar voordeden om schilder- en tekenlessen te volgen. Sinds die tijd heeft Caroline zich laten inspireren door diverse stijlen zoals het Im- en Expressionisme, het Fauvisme en later abstracte kunst. Deze ontwikkeling is te zien tijdens de expositie. Caroline werkt het liefst met acrylverf, maar in haar laatste werken heeft Caroline hierbij ook andere materialen betrokken, zoals papier, karton, jute, acrylaatkit en natuurlijke materialen zoals takjes, grassen, bladeren, waardoor haar werk reliëf krijgt.

Allard Hinderks (63) heeft 15 jaar geleden het beeldhouwen ontdekt. Voor zijn beelden gebruikt hij voornamelijk speksteen en serpentijn. Allard houdt van grove lijnen en laat zich het liefst niet terughouden door kleine details. Hij laat zich inspireren door de vorm van de steen te volgen, waarbij veelal een open verbinding centraal staat.

Renske Hinderks (28) is door haar moeder, Caroline, geïnspireerd om zelf ook te gaan tekenen en schilderen. Wat eerst begon met portrettekenen, is veranderd tot abstracter schilderen met acryl- en olieverf. Renske houdt van felle en heldere kleuren, waarbij de kleurenkeuze onder andere als basis fungeert voor een schilderij.

Poëtische zondagmiddag
2023-04-02 15:00 - 17:00
Op deze zondagmiddag wisselen muziek en gedichten elkaar af. Toegang is gratis.

Hans van Deelen

Zanger/gitarist Hans van Deelen zingt liedjes van Cornelis Vreeswijk en Jules de Corte. Hans speelt ook in folkgroep ’t Gevolg, waarmee hij regelmatig optreedt en twee cd’s heeft opgenomen.

Enkele jaren geleden verscheen van hem Een zelfportret in liedjes, een 10-inch vinylplaat waarop hij acht liedjes speelt die voor hem van enorme betekenis zijn. Liedjes die hij vertaalde en/of naar eigen hand (toon)zette. Daaronder twee liederen van de Nederlands/Zweedse zanger Cornelis Vreeswijk, door wie Hans zich al op jonge leeftijd geïnspireerd wist. Vreeswijk haalde in Zweden een muzikale heldenstatus, vergelijkbaar met Bob Dylan of Bruce Springsteen. Hij zong over de rauwe kant van het maatschappelijk leven en sympathiseerde met de buitenbeentjes.

Het belooft een bijzonder en intiem optreden te worden.

Stadsdichters Reinier Fosch en Lisa van Tongeren

Tussendoor voordrachten van de Zaanse stadsdichters Lisa van Tongeren en Reinier Fosch. Stadsdichters brengen poëzie, spoken word of rap dichter bij de mensen én mensen dichter bij elkaar. De stadsdichters geven met woordkunst gevraagd en ongevraagd meer bekendheid aan de verborgen en bijzondere verhalen, mensen en gebeurtenissen in Zaanstad. Sinds januari 2022 zijn Reinier Fosch en Lisa van Tongeren de stadsdichters van Zaanstad.

Opening Zinnenprikkelend (lezing)
2023-04-01 15:00, 2023-03-24 00:00
Door Hannes Wallrafen

Reis door mijn verleden en heden

In 2004 werd internationaal befaamd fotograaf Hannes Wallrafen op 52 jarige leeftijd blind. Een nachtmerrie voor ieder mens, maar zeker voor een fotograaf. De wereld werd een visuele herinnering. Wat gebeurt er met iemand die zijn belangrijkste zintuig moet missen? In zijn lezing vertelt Wallrafen over die ervaring en over zijn leven. Na een periode van grote wanhoop, herneemt hij zich en gaat zich verdiepen in de wereld van de zintuigen: kun je zien met je oren? Kun je zien met je handen? Hij ontdekt de mogelijkheid beelden via geluid uit te drukken. Zijn nieuwsgierigheid, zijn kunstenaarschap en zijn volslagen gebrek aan zelfmedelijden blijken zijn redding. Hij doet verslag van een moeizame aanpassing en vertelt over de alledaagse ongemakken van de blinde. Het is tevens een zoektocht naar de inspiratie van een kunstenaar.

Naast zijn lezing exposeert hij: ‘IJ-oever verbinding’, een vierpotig tafeltje met audio-software en aangesloten koptelefoon.

Een audio-reis vertrekt s’avonds vanaf de pont, aan de Centraal Stations zijde met de oversteek over het IJ. De reis eindigt in de ochtend in Amsterdam-Noord. Op het tafelblad kijkt de bezoeker naar een nautische kaart van de IJ-oever. En op de koptelefoon luistert men naar een audio-reis van IJ-oever verbinding. LED-lampjes geven de ziende luisteraar aan waar hij zich bevindt.

Olfactorisch wandtapijt
2023-03-31 13:00 - 2023-04-10 17:00
Geurambassadeur Claudia de Vos exposeert bij Zinnenprikkelend: Touch of nature, 3 (2022)

Let op: de expositie heeft verschillende openingstijden!

Getuft wandtapijt in zuiver scheerwol, waarvan deel geverfd met planten, geurcompositie met vers gras, geïntegreerd geursysteem. Als kind staan we heel dicht bij de natuur. We zijn nieuwsgierig en willen alles ontdekken: we vinden niets vies of raar. We spelen in een oneindig gevoel van vertrouwen. De natuur van het kind verandert pas zodra we door onze omgeving worden geconditioneerd met een “Pas op: dat is vies of fout.” . Zo kan het gebeuren dat we stap voor stap steeds verder van onze speelsheid en ontdekkingskracht af komen te staan.

Olfactorisch wandtapijt

Het tapijt geurt naar vers gemaaid gras, dat is een van de hoogst gewaardeerde geuren, het associeert met buiten spelen en vrijheid. Het is vrijwel alleen in natuurlijke staat -buiten- te ruiken of als synthetisch nagemaakt product. De geur van gras die je in deze compositie ruikt, is echter afkomstig van een plantaardige bron: Mentha arvensis, uit de familie van de (peper)munt. Door destillatie (fractioneel distilleren) is een deel van de geur geïsoleerd als CIS-3-hexanol dat de geur van vers gemaaid gras heeft. Verder ruiken we een kruidige noot; de geur van hooi uit Oostenrijkse Alpen. Dit is het gedroogde gras na een lange, zinderende zomer. Met in de compositie als topnoot bergamot dat een positieve werking op het gemoed heeft. Doordat er bij het ruiken van deze geur neurotransmitters in de hersenen aangemaakt worden, voelen we ons blijer.

Het wandtapijt is gemaakt van 100 % wol, geverfd met hibiscusbloemen uit eigen tuin. Het heeft verschillende voel-structuren: geluste en opengesneden polen, van zeer zacht (alpaca) tot ruig (schaap). Er is niveau verschil in het tapijt waardoor ook lijnen goed te voelen zijn. Het is onweerstaanbaar om, zeker nu je neus na het ruiken er al zo dicht op zit, het tapijt aan te willen te raken.

Touch of nature

‘Touch of nature’ heeft drie expressies doordat het is uitgevoerd in drie verschillende materialen en met kleine geurverschillen.

Gevarieerde expositie van 4Art
2023-03-25 11:00 - 2023-03-26 17:00
Het Purmerendse Kunstcollectief is voor deze gelegenheid samengesteld uit twee schilders en twee beeldhouwers die een gevarieerde tentoonstelling laten zien.

Twee schilders

Peter Elias schildert vooral abstracte schilderijen in acrylverf aangevuld met andere materialen. Hij werkt vooral vanuit zijn gevoel. Vorm en kleur staan centraal in een krachtige penseelvoering. Peter begon in 2005 met tekenen en schilderen bij Cultuurhuis Wherelant in Purmerend. Vanaf 2006 is hij zich gaan toeleggen op het acrylschilderen. Tot 2009 onder leiding van Wherelant-docent en mede-exposant Jimmy Mendizábal en van 2009-2012 bij de Purmerendse schilder Kees Kasbergen. Vanaf 2012 experimenteert hij met abstract schilderen na een serie lessen bij Wherelant. Peter is vijf jaar bij Leo Musch in Beauregard in Frankrijk geweest om daar grensverleggend te schilderen.

Jimmy Mendizábal schildert voornamelijk expressionistisch, figuratief en abstract. Momenteel werkt hij aan thema’s zoals “De Paleornische koppen”, denkbeeldige koppen die zich ontwikkelen tot figuranten die op hun dunne poten lopen en dansen of zich voort bewegen op wielen. Jimmy is in 1986 afgestudeerd aan de Rijksacademie van Beeldende Kunsten te Amsterdam in de specialiteit: ’Vrije Schilderkunst’ en heeft in 2004 de Didactische Bijscholing Beeldende kunst op de Academie voor Beeldende Vorming te Amsterdam afgerond. Naast beeldend kunstenaar is hij parttime docent Kunstschilderen bij Cultuurhuis Wherelant in Purmerend.

Beelden en glasobjecten

Ietsje Arp maakt stenen beelden zowel figuratief als abstract. Een abstract beeld maken vindt zij het meest spannend; je laten leiden door de vorm en de lijnen die na het hakken ontstaan. Inspiratie haalt ze uit de mens en de natuur. Opleiding; vanaf 2008 tot 2019 de zomercursus beeldhouwen op Terschelling bij de Friese Volkshogeschool (Fanny Kiezenberg). Vanaf 2009 beeldhouwles bij Rob Schreefel, Cultuurhuis Wherelant te Purmerend.

Karin Kuik maakt vanaf 2005 figuratieve en abstracte beelden in steen, met name in albast en serpentijn. Haar figuratieve beelden zijn stilistisch uitgewerkt en bevatten weinig details. De abstracte beelden zijn vaak geïnspireerd door de natuur en zijn organisch van vorm.Ook zij volgt momenteel lessen bij Rob Schreefel van Cultuurhuis Wherelant in Purmerend. Tot zijn overlijden in mei 2013 had zij elk jaar les bij Leo Musch in Beauregard (Frankrijk). Sinds 2019 maakt zij geïnspireerd door natuur en mens objecten van glas en volgde zij les bij Nataliya Vladychko (Cultuurhuis Wherelant). Momenteel experimenteert zij met diverse glastechnieken, met name glasfusing.Meer informatie.

Let Op! Het Orkaan-Café
2023-03-24 00:00
Een avond vol verrassingen en ontberingen.

Op donderdag 6 april strijkt het onvolprezen pop-up Orkaan-Café neer bij Zinnenprikkelend in Het Weefhuis. Het wordt een wervelende avond, met nieuws, blindgangers, discussies, voetzoekers, wijnproeven, muziek en zinnen die aan alle kanten geprikkeld zullen worden. En wat al niet meer.

Er kunnen maximaal 50 personen toegelaten worden. Reserveren wordt sterk aanbevolen via zinnenprikkelend@hetweefhuis.nl o.v.v. naam en aantal.

Het programma duurt tot ± 22:00 uur. Voor liefhebbers is er mogelijkheid tot napraten onder het genot van een drankje.

Wisadoli musiceert tijdens Zinnenprikkelend
2023-03-24 00:00
Een kwartet jonge leerlingen van FluXus speelt op zaterdag 8 april om 15:00 uur in Het Weefhuis. Op het programma staan: Second Waltz van Dimitri Schostakovitch. Uit Carnaval der dieren van Camille Saint-Saëns, zullen De leeuwen en De schildpadden ten gehore gebracht worden.

Wisadoli bestaat uit:

Wieke van der Kluit, viool, Sara Marghich, viool, Douwe van der Kluit, Cello, Lieke Spreeuwel, piano.

Er kunnen maximaal 50 personen toegelaten worden. Reserveren wordt sterk aanbevolen via zinnenprikkelend@hetweefhuis.nl o.v.v. naam en aantal.

Zinnenprikkelende wandeling - vrijdag
2023-03-19 00:00
Wat hebben de zintuigen, chocola, een bijenkorf, Neptunus en Mercurius met Zaandijk te maken? De stadswandeling vliegt zo voorbij, omdat er van alles te zien, proeven, ruiken en voelen is. Laat mij je Zaandijk zien en kennen, zoals je haar nog niet eerder hebt ervaren!Tijdens de jubileumexpositie organiseert Het Weefhuis in samenwerking met stichting Oren en Ogen Tekort twee interessante wandelingen door oud-Zaandijk en de Domineestuin op woensdag 5 april 13:00-14:30 uur en op vrijdag 7 april 13:00-14:30 uur.

De groepsgrootte is maximaal 10 personen en de kosten bedragen 12,50 pp.Opgeven via: stadswandeling@orenenogentekort.nl

Carel Poulie: Kunstenaars in Beeld
2023-03-18 12:00 - 2023-03-19 17:00
Alweer een jaar verder en Carel Poulie heeft niet stilgezeten. In 2022 exposeerde hij met ‘Tripple A: All About Artists’. Kunstenaars werden getekend tussen hun kunstwerken in hun ateliers. Een aantal van deze kunstenaars werd voor deze expositie getekend met een van hun huisdieren. Basis voor het werk waren foto’s die door de kunstenaars (all over the world) werden toegestuurd op verzoek van Carel. Uit die foto’s stelde hij portretten samen.

Hij heeft voor de expositie ‘Kunstenaars in Beeld’ de zelfde werkwijze. De vele internationale contacten leverden opnieuw prachtig materiaal op dat hij heeft verwerkt tot tientallen portrettekeningen. Er zijn dit keer zo’n 30 geselecteerd.

Jessiann

Francisco

Nature Spirit
2023-03-11 13:00 - 2023-03-12 17:00
Exposanten: Mick Rijnders en Rafael Zieliński

De expositie ‘Nature Spirit’ vormt een ode aan de natuurwezens in de vorm van planten, dieren en de universele elementen. De kleine slak, tegenover de kracht van de leeuw, beiden gelijkwaardig als schepselen van de natuur. Maar ook de mens die opgaat in de natuur is zichtbaar in het werk, zich verbindend met de energieën die het dieren- en plantenrijk uitstralen en hierdoor transformeert tot een meer natuurlijke staat van zijn.

Kunstenaars die deze expositie vormgeven zijn Mick Rijnders en Rafael Zieliński. De samenwerking tussen beide kunstenaars is geboren uit de gedeelde liefde voor kunst en de natuur. De tekeningen en schilderingen zijn van de hand van Mick Rijnders en zijn voor een groot deel geïnspireerd op de samenwerking met danser en performer Rafael Zieliński. Tevens worden er korte films vertoond waarin Rafael Zieliński in verbinding danst met de natuur.

De expositie bestaat uit ruim zeventig tekeningen en schilderingen en een aantal dansfilms. Tekeningen zijn veelal vervaardigd met Oost-Indische inkt en koffie. De schilderingen zijn met diverse materialen samengesteld zoals Oost-Indische en gekleurde inkt, koffie, acrylverf en potlood.

Mick Rijnders studeerde in 2010 af aan de Academie voor Beeldende Vorming (docentenopleiding voor beeldende vakken) en behaalde een aantal jaren daarvoor zijn diploma aan de Reinwardt Academie (opleiding museologie). Deze combinatie van opleidingen bood de mogelijkheid om enerzijds als zelfstandig beeldend kunstenaar werkzaam te zijn en daarnaast als kunstdocent les te geven op een middelbare school. Al jarenlang combineert hij bovenstaande werkzaamheden tevens met het rondleiden van schoolklassen in culturele instellingen. Voor meer informatie over kunstenaar en zijn beeldend werk: mickrijnders.nl

Rafael Zieliński is opgeleid in podiumkunsten en dans aan de Amsterdamse Hogeschool van de Kunsten. Daarnaast studeerde hij aan het Institute for Sometic Movement Studies.

Hij heeft jarenlange ervaring als freelance podiumkunstenaar en danser in binnen- en buitenland. Typerend voor zijn werk is dat hij kunst, lichaamsbewustzijn en de natuur met elkaar verbindt. De laatste jaren heeft hij zich ook toegelegd op het creëren van dansfilms.

Duo Expositie Janko Bosch & Pim Krajenbrink
2023-03-04 13:00 - 2023-03-05 17:00
De eerste gezamenlijke expositie van het straatfotografie collectief / duo Janko Bosch en Pim Krajenbrink toont een overzicht van de verschillende projecten die zij hebben gemaakt in de afgelopen paar jaar.

Janko Bosch toont werk van zijn laatste 3 projecten die hij in de afgelopen 5 jaar heeft gemaakt. Naast studio fotografie met werk van zijn laatste boek ‘Dressed’ is ook een selectie te zien van zijn project ‘Bottles’. En veel straatfotografie van zijn zines ‘Vertical streets’. Janko Bosch is naast fotograaf ook oprichter van het online fotografie platform zaptronic.nl

Meer werk van Janko Bosch is te vinden op deze website.

Pim Krajenbrink is een gepassioneerd fotograaf die op zijn 16e jaar begonnen is met het fotograferen van kleine evenementen, wat uitgroeide tot een ware jongensdroom. Een aantal jaar later legde hij het werk van Nederlandse en internationale (top)dj’s vast op beeld. Aan zijn werkzame leven als fotograaf kwam helaas abrupt een einde door een heftig ziekbed. Zijn passie voor fotografie heeft echter sindsdien niet stilgestaan. De afgelopen zeven jaar heeft hij zich bezig gehouden met onder andere straat- en documentaire fotografie.

Meer werk van Pim Krajenbrink is te vinden op Instagram

Fotografen Nico Koster en Diana Kok
2023-02-25 11:00 - 2023-02-26 11:00
Let op: Zaterdag van 11-19 uur en zondag van 11-17 uur.

Nico Koster, fotograaf van de kunstwereld

Nico Koster (1940) fotografeert al meer dan vijftig jaar kunstenaars en de wereld van galeries, ateliers en kunstbeurzen. Ook versloeg hij krakersrellen, gijzelingen en Elfstedentochten, nieuwsfoto’s die hem ondermeer de Zilveren Camera en een tweede plaats bij de World Press Photo opleverde.

De kunstwereld werd echter Nico’s grootste passie. Het liefst fotografeerde hij schilders, beeldhouwers en grafici op hun eigen werkplek. Dat leverde iconische foto’s op van Willem de Kooning, Anton Heyboer, Marc Chagall, Carel Willink, Paul Citroen, Kees Verwey, Karel Appel en Corneille.

Diana Kok- fotograaf – ‘Bekijk Het Maar’

Diana Kok is een veelzijdig fotograaf en zij geniet van de diversiteit in de fotografie.

Het spelen met licht en beweging zie je terug in haar werk. Met volle overtuiging legt zij modeshows, theatervoorstellingen of shots uit het dagelijkse leven vast. In de tentoonstelling “Bekijk Het Maar” neemt zij je o.a. mee naar Groente in Portret tot Blootmooi.

Nog een keer Kees van Dongen
2023-02-24 00:00
Geprolongeerd!

DoorJan Rudolph de Lorm

Voor de vorige lezing van Jan Rudolph de Lorm van 22 februari jl. over Kees van Dongen (zie hier) moesten wij helaas velen teleurstellen, omdat de lezing in één dag volgeboekt was. De lezing was een groot succes, vooral omdat De Lorm een geweldig boeiende verteller is. En hij veel interessante details over Van Dongen voor het voetlicht bracht.

Wij zijn zeer verheugd dat wij Jan Rudolph bereid hebben gevonden zijn lezing nog een keer in Het Weefhuis te houden. Dus allen die de eerste lezing gemist hebben krijgen een nieuwe kans op dinsdag 18 april. Reserveer tijdig, er is plaats voor 50 bezoekers.

Intussen raden wij u aan de tentoonstelling ‘De weg naar succes van Kees van Dongen’ in Singer Laren te bezoeken. Zeer de moeite waard. Nog te zien tot 7 mei. Nu ook op maandag geopend.

Zaans Celluloid Filmavond -1
2022-12-27 00:00
| Gepresenteerd door gemeentearchivaris Frans Hoving || Een samenwerking van Het Zaans Gemeentearchief en Het Weefhuis |

Onder de noemer Zaans Celluloid is, in samenwerking met het Zaans Gemeentearchief, een initiatief ontstaan om oude filmbeelden uit de Zaanse historie aan het publiek te tonen. Toen Weefhuisbestuurslid Nicole van der Heijden deze ingeving kreeg en Frans Hoving van het gemeentearchief benaderde, was hij meteen enthousiast. De gemeentearchivaris vertelt graag over zijn vak en over het leuke filmmateriaal dat beschikbaar is vanuit het gemeentearchief.

De laatste jaren zijn er door vrijwilligers inspanningen geleverd om al dat beeldmateriaal te digitaliseren. Dit maakt het mogelijk om de films toegankelijk te maken. Met behulp van een beamer zullen per avond één of meer films of filmpjes getoond worden.

Tijdens deze Zaans Celluloid filmavond ziet u:

De 1e Dam tot Damrace, 1959

Tussen Mokum en de Zaan – over de aanleg van de Coentunnel

Vergane pracht van bloemen en Unieke kimono’s
2022-12-27 00:00
Een primeur en een hartelijk weerzien tegelijkertijd. Marjolein Lensink gaat voor het eerst exposeren in Het Weefhuis. Dit doet zij samen met Hannie Husslage, die al eerder in Het Weefhuis haar kimono’s en huisjassen liet zien.

Onder de foto meer tekst en beeld ▼

Marjolein Lensink (Zaandam 1968) heeft zo stilletjes aan al vaak in de belangstelling gestaan met haar fotografie, waarbij zij erom bekend staat uitsluitend met haar mobiele telefoon te fotograferen. Daarbij werkt zij veelal met een thema. Hannie Husslage (Zaandijk 1956) is heel succesvol met haar kimono’s en huisjassen. Zeer bruikbare, van prachtige stoffen gemaakte kledingstukken, vervaardigd met oog voor detail, en stuk voor stuk uniek.

‘Omdat het einde van de bloem, niet het einde van de schoonheid is. Een ode aan vergankelijkheid’

Lensink heeft de afgelopen twee jaar gewerkt aan een nieuwe serie ‘End of Flower’ met het thema bloemen. Niet zomaar bloemen, maar uitgebloeide bloemen. ‘Omdat’, zoals ze zelf zegt, ‘het einde van de bloem niet het einde van de schoonheid is. Een ode aan vergankelijkheid’.

Onder de foto meer tekst en beeld ▼

Op het moment dat een bos bloemen eigenlijk de groenbak in moet, wordt het voor Marjolein pas interessant. Ze raakte geïnspireerd door de bloemenschilderijen van Rachel Ruysch uit de 17e en 18e eeuw. Fotograferen is schilderen met licht, en zo gaat ze ook te werk.

De uitgebloeide bos bloemen verhuist van de woonkamer naar haar werkplek. Daar mogen de bloemen in alle rust verder verdorren totdat ze op hun ‘mooist’ zijn. Marjolein fotografeerde ook voor deze serie alleen met haar mobiel en ook de nabewerking deed ze op haar telefoon. Het is de eerste keer dat ze met deze serie exposeert.

Marjolein is te volgen op Instagram: instagram.com/marjolein_zaandam/En op haar eigen website: www.marjoleinzaandam.nl

Onder de foto meer tekst en beeld ▼

Hannie Husslage is zo’n 10 jaar geleden gestart met het maken van huisjassen en kimono’s. De persoonlijke aanpak en het feit dat iedere jas uniek is maakte het een groot succes. Inmiddels heeft Hannie de collectie uitgebreid met herenjassen, kinderjasjes en draagbare ‘kunstcreaties’.

Hannie: ‘Omdat de huisjassen zowel praktisch als kunstzinnig zijn is het heel leuk om er mee te exposeren. Ik doe dat graag. Bij de laatste expositie was er zelfs een heuse catwalk waarop de huisjassen in een modeshow werden getoond.

‘Een huisjas is hartstikke duurzaam en van deze tijd;de kachel kan een paar graden lager,energiebesparing zonder kou te leiden’

Maar zo gek doen we niet dit keer, ik hang ze op of toon ze op een paspop’. Bij het maken van de jassen maakt Hannie gebruik van zijde, katoen en viscose. Zij wil de huisjas, die zijn oorsprong vindt in de 17e eeuw en gedragen werd door welvarende kooplieden, geleerden, schrijvers en schilders, weer nieuw leven in blazen. ‘Een huisjas is ook hartstikke duurzaam en van deze tijd’ aldus Hannie ‘de kachel kan zo een paar graden lager, dat bespaart energie zonder dat je kou hoeft te leiden’.

Meer over haar werk is te vinden op haar eigen website: www.huisjas.nlEn op Facebook: facebook.com/JUUL-BadjassenKimonos

Together again
2022-12-27 00:00
De fotoclub ZesFotografen exposeerde al eerder in Het Weefhuis, zij het, in een iets andere bezetting. Dit keer voegt Herman Wieten zich bij Trudy Sennhauser, Jacqueline Mulier, Tim Knol, Paul Verbunt en Rob Verweij.

Herman Wieten en Jacqueline Mulier

De fotografen hebben elk hun eigen kijk op wat zij willen verbeelden en hoe zij de camera gebruiken. Zo vindt Herman Wieten het leuk om fotografische afbeeldingen te maken, met speciale aandacht voor abstracten en collages. In deze expositie laat hij uiteenlopende, met schaar en lijm gemaakte, collages zien.

Jacqueline Mulier heeft voor deze expositie een serie abstracte beelden uitgezocht. Spelen met beweging, licht en kleur. Zij maakte deze beelden met haar smartphone.

Paul Verbunt en Tim Knol

Paul Verbunt heeft een voorliefde voor landschapsfotografie, met name voor bomen. Hij toont een serie zwartwit foto’s van knotwilgen, z.g. “pinhole” foto’s, gemaakt op zwartwit film met een gaatjescamera.

Tim Knol fotografeert al zo’n vijftig jaar. Hij heeft eigen fotobedrijf (tkFotowerk), is docent fotografie bij Fluxus en medewerker fotografie bij het Zaans Museum. Hij probeert de emotie van toevallige ontmoetingen vast te leggen in simpele beelden. (tkFotowerk.com)

Trudy Sennhauser en Rob Verweij

Trudi Sennhauser houdt zich geregeld bezig met het fotograferen van verval/urbex. Deze keer valt haar keuze op de beelden van een vergeten kunstenaar. De beelden/gebouwen zijn aan verval onderhevig en juist daardoor bijzonder. Trudi gebruikt verschillende technieken, verschillende lenzen en wisselt ook van camera’s wat de foto’s veelzijdig maakt.

Stel je voor, de dramatische wolkenluchten van John Constable en het landschap rondom Saendelft. Rob Verweij bracht deze tijdens zijn corona-ommetjes bij elkaar.

Look closer
2022-12-27 00:00
Fotografie | MARGRETH HOEK | ERIC VALENT | BERT STROOTMAN

MARGRETH HOEK

Als conceptueel fotograaf maakt Margreth Hoek gevoelsbeelden. Haar fotografie is geworteld in een verlangen naar geborgenheid, schoonheid en verbinding. Met kleuren, textuur, lichtval en het spel met scherpte-diepte nodigen haar foto’s uit om naderbij te komen. Margreth maakte drie series. In de serie ‘Onderhuids’ schemeren kwetsbaarheid en geborgenheid door in de schoonheid van bloemen. Zij nodigt de kijker uit te zoeken en voelen wat er onderhuids speelt.

– ONDERHUIDS –

Verwarring, dreiging, kwetsbaarheid en geborgenheid schemeren door in de schoonheid van bloemen.

De installatie ‘Liefdevolle Verwarring’ toont, een zoektocht naar helderheid in een wereld van verwarring, onzekerheid en dreiging. In helderheid ontstaat liefdevolle verbondenheid met een groter geheel.

Een bloem die uitrust op een andere bloem. Blaadjes die elkaar strelen of geborgenheid bieden. Voor de derde serie ‘Verwelken in nabijheid’ fotografeerde Margreth, winter 2021 in haar huiskamer, nabijheid in verwelkende boeketten. Nabijheid die werd gemist in een door lockdown verwelkend leven.

ERIC VALENT

Een opmerkelijk element in het oeuvre van Eric Valent is dat hij al zijn werk fotografeert met een analoge camera. Op eenzame plekken in een verstedelijkte omgeving, onthult hij elementen die voor anderen verborgen blijven. Lijnen, structuren, vormen en lichtval spelen de hoofdrol. Hij gaat op zoek naar een compositie waarbij er een harmonische relatie ontstaat tussen de elementen en het geheel. Zijn beelden zijn veelal abstract en stralen rust uit. Tegelijkertijd wekken zij de nieuwsgierigheid en tonen een andere blik op de werkelijkheid.

– METAMORFOSE –

Hoe langer je kijkt, hoe meer je ontdekt.

Ook Valent rangschikt zijn fotografische werk in series. In de serie Metamorfose ondergaan bouwwerken een transformatie onder invloed van lichtinval en invalshoek. Hoe langer je kijkt, hoe meer je ontdekt.

Het verval van verlaten gebouwen en constructies inspireerde tot de serie ‘Melancholie’. Een derde serie, getiteld ‘Imaginair’ bestaat uit collages. Valent creëert een niet-bestaande wereld door het samenvoegen van onderdelen van zijn foto’s. Elke collage is een unieke werk.

BERT STROOTMAN

De fotografie van Bert Strootman roept een dromerige wereld op – beelden die eerder het gevoel raken dan de werkelijkheid willen weergeven. De nadruk ligt op de vormen die hij waarneemt. Soms half opgeloste vormen en dan weer goed herkenbare objecten die om hun esthetische waarde vastgelegd zijn.

– VORMEN –

beelden die eerder het gevoel raken dan de werkelijkheid willen weergeven …

Fluxuscursisten
2022-12-27 00:00
SCHILDERIJEN IN ACRYLVERF – CURSISTEN ANDRÉ HUISMANBEELDHOUWEN EN BOETSEREN – CURSISTEN LEONARD FREDERIKS

De cursisten van de beeldhouwcursus en de schildercursus van Fluxus gaan voor deze expositie samen exposeren. De expositie geeft een indruk van de resultaten van de lessen, die gegeven worden door schilderdocent André Huisman en docent beeldhouwen Leonard Frederiks. Op de dinsdagavond wordt door de cursisten van Huisman geschilderd met acrylverf; op maandag- en dinsdagavond zijn de leerlingen van Frederiks met beeldhouwen en boetseren bezig.

In de fraaie ruimtes van Fluxus in de Verkadefabriek komen de schilders en beeldhouwers elkaar tegen en nemen dan de tijd om elkaars werken te bekijken.

Nu vormen zij samen een groep van meer dan 25 exposanten die hun meest recente resultaten zullen laten zien.

Belgische meesters
2022-12-27 00:00
Jan Rudolph de Lorm, museumdirecteur van Museum Singer Laren, komt uitleg geven over de lopende tentoonstelling ‘Belgische Meesters’, die nog tot 27 februari in het museum te zien is. Deze titel refereert aan Belgische kunstenaars in de periode 1850 tot 1950, van James Ensor tot René Margritte.

links: George de Goetere – portret van de vrouw van de kunstenaarRechts: Paul Delvaux

De tentoonstelling Belgische Meesters, samengesteld uit hoogtepunten van het Brusselse Museum van Elsene, biedt een overzicht van de Belgische klassiek moderne kunst. Aan bod komen respectievelijk het impressionisme, symbolisme, luminisme, fauvisme, expressionisme en surrealisme.

De kunstwerken zijn een weerspiegeling van de zoektocht naar vernieuwing en vrijheid van expressie in België tussen 1850 en 1950. Daarbij wisselen internationale invloeden en lokale karakteristieken elkaar af, evenals een sterke focus op de zichtbare werkelijkheid en een voorkeur voor de fantasie. Onze zuiderburen leggen daarbij een onmiskenbaar plezier aan de dag voor het bizarre en de vervreemding.

(Onder de afbeelding gaat de tekst nog verder.)

Links: Gustave De Smet – De zeearendRechts: René Magritte – De gelukkige schenker

Er zijn meesterwerken te zien van onder meer Léon Frédéric, Willy Finch, Georges Lemmen, Emile Claus, James Ensor, Jean Delville, Fernand Khnopff, Léon Spilliaert, Jos Albert, Willem Paerels, Rik Wouters, Gustave De Smet, Frits Van den Berghe, Paul Delvaux en René Magritte.

Stromen van inspiratie
2022-10-29 11:00 - 2022-10-30 17:00
Onder de artistieke leiding van Julia Barnes vindt weer het festivalweekend Facetten van de Kunst plaats. Dit jaar staat dat in het teken van 20 jaar Facetten van de Kunst. Met de deelnemers kan het publiek terugblikken en zich opnieuw laten inspireren. Iedereen is van harte welkom om te komen genieten van doorlopende performances en een veelzijdige expositie.

Dit evenement zal bestaan uit muziekuitvoeringen, composities, een expositie, vertaal- en voordrachtskunst en publicaties. Onder de naam Facetten van de Kunst heeft Julia Barnes al sinds 2002 Zaanse en Amsterdamse musici, kunstenaars en schrijvers weten te verenigen. Zij inspireren elkaar en hun publiek en brengen een waaier aan woorden, muziek en beeld. Dit steeds verder uitdijend gezelschap beslaat meerder generaties – de jongste deelnemer is 12 jaar oud, de oudste een tachtiger.

Expositie

Er zal werk te zien zijn van kunstenaars Aafke Steenhuis, Julia Henneman, Lune Woodside, Manja Markies, Stijn Seip, Shira Wolfe, Mechteld Timp, Tonie van Marle, Amber Rijcken, Christiaan Keulemans, Milou Parthesius en Julia Barnes. Daarnaast bieden posters en programma’s uit het verleden een blik op de niet minder dan 58 projecten die in de afgelopen 20 jaar zijn gemaakt.

(Tekst gaat door onder afbeeldingen.)

(Meer beeld onderaan de tekst.)

Muziekprogramma

Zaterdag 29 oktober de premières van door Julia Barnes gecomponeerde liedcycli ‘De Winterdichter’ (bariton en piano) en ‘Het Stromende Getij’ (sopraan, altviool en piano).Caroline Stam en Matthijs Mesdag zingen, met medewerking van Elizabeth Ford op de piano en Julia Barnes op altviool. CD met de liederen zal hier voor het eerst te koop zijn.

Zondagmiddag 30 oktober de jonge Zaanse componist Sasha Groep met High Tide/Breakwater/Safe Haven — muziek die tussen de woorden en beelden stroomt van schrijver-schilderes Aafke Steenhuis — een gezamenlijk kunstproject over vijf internationale havens en wat zij betekenen voor de wereld en voor ons.

Publicaties en performances

Gedichten uit de bundel Wider than the sky/Hoger dan de Hemel van Shira Wolfe, illustraties Laslo Antal (2021) voorgedragen in drie talen door Shira Wolfe, Laslo Antal en Julia Henneman. Amber Rijcken presenteert haar beeldverhaal Tankatuwe (2021). Beide auteurs signeren hun werk voor liefhebbers.

Presentatie van speciaal voor deze gelegenheid ontworpen boekje Stromen van Inspiratie met daarin verhalen over het ontstaan van Facetten van de Kunst, verhalen van kunstenaars die op uitzonderlijke locaties aan projecten werkten en een catalogus van de kunstwerken in deze tentoonstelling.

Meer over Facetten van de Kunst: www.facettenvandekunst.com. Naast Julia Barnes als artistiek leider treedt Manja Markies als curator op voor deze expositie.

De Nieuwe Vrouw | VOL
2022-10-26 20:00 - 21:00
Na een stille zomer weer een Weefhuislezing van Jan Rudolph de Lorm, de museumdirecteur van Museum Singer Laren. Jan Rudolph komt uitleg geven over de tentoonstelling ‘De Nieuwe Vrouw’, die in het museum te zien is van 13 september t/m 8 januari.

Links – Leo Gestel, Vrouw met sigaret, 1911, olieverf op doek, 90 x 63 cm, Kunsthandel Ivo Bouwman, Den Haag
Midden – Jan Sluijters, Portret van Tonia Stieltjes, ca. 1920, olieverf op doek, 132 x 116 cm, Singer Laren
(Derde werk bij redactie niet bekend.)

Centraal bij deze tentoonstelling staat hoe de veranderende maatschappelijke posities van vrouwen gereflecteerd zijn in de Nederlandse kunst vanaf het eind van de 19de eeuw. We volgen hoe vrouwen door zowel vrouwelijke als mannelijke kunstenaars werden afgebeeld, tegen de achtergrond van de voortschrijdende emancipatie. Het zwaartepunt ligt op de kunst van 1880-1950, aangevuld met hedendaagse kunst die uitnodigt tot reflectie op het heden. De getoonde schilderijen en tekeningen getuigen van vrouwelijke kracht, talent, doorzettingsvermogen én schoonheid, van onder anderen Charley Toorop, Iris Kensmil, Marlene Dumas, Jan Sluijters, Iris Kensmil, Lou Loeber, Eva Besnyö, Isaac Israels, Helen Verhoeven, Thérèse Schwartze, Rineke Dijkstra en Leo Gestel.

De barricades op

Aan de vooravond van de twintigste eeuw heerst er onrust in de samenleving. Vrouwen komen in opstand tegen hun achtergestelde positie en begeven zich in toenemende mate op traditioneel ‘mannelijke’ terreinen. Ze willen kiesrecht en een betaalde baan. Ze werpen hun benauwende korsetten af en verruilen hun breiwerkjes voor de fiets, het tennisracket of het danscafé. De geëmancipeerde vrouw in haar vele verschijningsvormen doet de bestaande orde aanvankelijk op haar grondvesten schudden. Ze oogst veel kritiek, zeker bij degenen die niet zitten te wachten op radicale veranderingen in de geijkte man-vrouwverhoudingen.

Links – Charley Toorop, Zelfportret met drie kinderen, 1929, olieverf op doek, 101 x 81 cm
Rechts – Iris Kensmil, Munganyende Hélène Christelle, 2021, olieverf op doek, 190 x 145 cm

Nieuwe vrouwbeelden

In de spotlight staat de moderne vrouw in een breed scala aan verschijningsvormen. We zien vrouwen die de barricades op gaan, nieuwe werkvelden betreden, meesterwerken scheppen, collecties aanleggen, een sigaret opsteken, met hun korte coupe flaneren of op de fiets springen. Vrouwen die – keer op keer – tornen aan de ideeën van wat typisch ‘vrouwelijk’ of ‘mannelijk’ is in die tijd, die met conventies breken en strijden voor hun recht om zelf keuzes te maken. Van voorstanders van het vrouwenkiesrecht rond 1900 tot voorvechters van de seksuele bevrijding van de vrouw in de jaren 1970, en van de eerste vrouwelijke verplegers tot vroege kunstverzamelaars en museumdirecteuren.

Johann Georg van Caspel, Hinde-Rijwielen Fabriek Amsterdam, ca. 1896-1898, lithografie, 780 x 1065 mm

Alice Pool (2e weekend)
2022-10-21 11:00 - 2022-10-23 17:00
Dit is het tweede weekend van deze expositie: Het waarnemen van Alice Pool

Het waarnemen van Alice Pool
2022-10-15 11:00 - 2022-10-16 17:00
Eindelijk is het dan zover; Alice Pool gaat exposeren in Het Weefhuis. Twee weekenden achter elkaar is haar werk te zien. 15 en 16 oktober is het 1e weekend.

Als je ooit een schilderij van Alice Pool hebt gezien, zul je haar werk altijd herkennen. Haar sprekende kleuren en uitvergrote vormen verraden onmiddellijk haar zo herkenbare stijl. De Wormerveerse Alice Pool (1960) volgde haar opleiding aan de Gerrit Rietveld Academie, onder meer van de docenten Herman Gordijn en Jan Sierhuis.

Het leven zie ik als een mooie lange reis.Een reis met bergen en met dalen.Ik sta nu halverwege een nieuwe berg en hoop de top weer te behalen.Daar plaats ik weer de vlag van vorm, licht en kleur.Dan klim ik naar beneden en kijk in het dal.In het dal neem ik vormen, licht en kleur mee naar beneden.Zelfs in een duister licht gezien,geven dezelfde ingrediënten mij altijd inzicht in nieuwe mogelijkheden. Alice Pool

Na de opleiding exposeerde zij veelvuldig en kreeg diverse opdrachten, waaronder ook opdrachten voor portretten. Exposities in galerieën, op kunstbeurzen, bij Flora Holland en op de Keukenhof, zorgden ervoor, dat haar monumentale bloemschilderijen niet alleen aan Nederlandse muren terecht kwamen. Zo zijn schilderijen van haar naar Noorwegen, Spanje, Portugal en Amerika verzonden. Pool woont en werkt in Wormerveer en in Uitgeest.

Showcase
2022-10-08 13:00 - 2022-10-09 17:00
Joanne Zegers, Hennesien van Walderveen,Theo de Bruyn, Mieke Cosemans, Oscar Aberson en Esther Hans

Zes kunstenaars uit Zaanstad en omgeving die al meer dan 10 jaar een actieve intervisie groep vormen vonden het hoog tijd om weer gezamenlijk te exposeren. Dankzij de intervisie avonden houden ze elkaars geest scherp en geïnspireerd. Dat resulteert regelmatig in mooie avonden met felle discussies en inzichten. Alle kunstenaars zijn professioneel actief; hun werk is zeer divers. Het maakt deze groepsexpositie meer dan de moeite waard om te bekijken.

Verwacht schilderijen van Joanne Zegers in haar zoektocht naar abstractie, haar werk krijgt steeds meer diepte doordat ze uitgebreid bestudeerd wat licht en donker en kleur op het doek doet.

Esther Hans werkt projectmatig, en niet volgens een stijl. Op dit moment maakt ze grote houtskool tekeningen die over de relatie tussen haar en anderen gaan. Maar verwacht net zo goed een schilderij van een plant of gangster.

Oscar Aberson is op zoek naar ‘wanneer is een schilderij nou af?’ Zijn schilderijen zijn daardoor gelaagd en bestaan uit allerlei fragmenten. De kijker wordt visueel uitgedaagd!

Het werk van Hennesien van Walderveen is direct te herkennen door haar unieke sfeervolle portretten die lijken en toch ook veel ruimte laten voor de kijker om bij weg te dromen.

Mieke Cosemans maakt zeer persoonlijk werk dat soms bestaat uit dromerige sferen. Zij maakt schilderijen, etsen, beelden en aardewerk.

Theo de Bruyn maakt weloverwogen, doordachte schilderijen geïnspireerd op o.a. structureren en architectuur, waar hij lang op broedt en weinig aan het toeval over laat.

Door bovenstaande diversiteit belooft het weer een boeiende expositie te worden. We zijn dan ook zeer benieuwd wat het publiek er van gaat vinden

Het Amsterdam Collectief
2022-10-01 11:00 - 2022-10-02 17:00
Het Amsterdam Collectief vertegenwoordigt verschillende disciplines: Ada Breedveld, Simone Bosch en Thérèse van Gelder maken schilderijen. Lotte Avéres is beeldhouwer, Els Enschedé werkt met fotografie en Claudia Roodheuvel maakt sieraden. De expositie is dit weekend te bezichtigen van 11:00 tot 17:00 uur.

Het Weefhuis is voor dit weekend een kunstwarenhuis met een grote verscheidenheid aan kunstwerken voor schappelijke prijzen – een kleine affordable artfair!

Simone Bosch werkt met diverse materialen en technieken, zoals olieverf, acryl, aquarel, collage, fotografie of tekening. Maar bovenal is ze een schilder. Op deze expositie zijn vooral acrylschilderijen te zien. De schilderijen zijn een onderzoek naar de spanning tussen buiten- en binnenwereld, perfectie na willen streven tegenover een ‘wiebelige’ binnenkant.Daarnaast een serie psychologische kinderportretten getiteld, Thuisfront, waarin zij het traumatische zichtbaar wil maken. Meer over haar werk is te lezen op www.simonebosch.nl.

Ada Breedveld is bekend van haar vrouwenschilderijen: “Het binnen en het buiten, beide zijn het domein van de vrouw. Zij geeft kleur en geur aan alles wat leeft!” Er zullen kleine naïeve schilderijen te zien zijn met als thema ‘natuurlijk vrouwen’. Meer van haar werk is te zien op www.adabreedveld.nl.

De sieraden van Claudia Roodheuvel zijn niet te vangen onder één noemer of één stijl. Zij gebruikt veel verschillende materialen. Door hergebruik krijgen oude sieraden en kralen weer een nieuw leven. Haar meest recente collectie bestaat uit zilveren sieraden met glas uit zee.

Els Enschedé fotografeert objecten binnen en buiten en daarnaast in scène gezette taferelen. Zijn het beelden over elkaar heen of is het een weerspiegeling? De kijkers weten niet direct wat zij zien. Er zijn beschilderde foto’s en nageschilderde foto’s. De camera vervangen door de kwast! Meer van haar werk op www.elsenschede.nl.

Thérèse van Gelder: “Naar de natuur, after nature, con la natura, á la nature, waar dan ook en hoe dan ook, voor mij is de natuur een onuitputtelijke bron.” www.theresevangelder.nl.

Lotte Avéres: “Ons lichaam is een bibliotheek van opgeslagen fysieke herinneringen. Allerlei emoties, van spanning of lust tot verdriet of intens genoegen, komen tot uiting in onze houding. Daarover gaan mijn beelden – over de lichaamstaal.”

Schilderskring Zaanstreek Noord
2022-07-02 10:00 - 2022-07-03 17:00
De Schilderskring Zaanstreek Noord is opgericht in 1973 en het is nu voor het eerst, dat zij in Het Weefhuis in Zaandijk gaan exposeren.

Deze enthousiaste groep van schilders komt wekelijks bijeen om in diverse technieken te tekenen en te schilderen. Daarbij is de sociale factor ook heel belangrijk. De leden zijn zo langzamerhand allemaal ervaren in de schilderkunst. Zij laten zich niet beperken tot een stijl of methode en de werken verschillen van figuratief en impressionistisch tot realistisch. Allerhande uiteenlopende onderwerpen passeren de revue.

De schilders zijn Rob Carpentier, Corrie Aalbers, Thalina Vet, Truus Luttmer, Gerda Pannenborg, Kees van Engelen, Christa Bource, John Marsh, Lous Meijerhoven, en Ine Wolthuis. Behalve schilderijen zijn er ook een aantal beelden te zien van deelneemster Corrie Aalbers. Deze zijn van albast, speksteen of serpentijn.

In vorige jaren kon het werk van de schilderskring te zien zijn op de najaarsbraderie in Krommenie.

Reminiscence
2022-06-25 13:00 - 2022-06-26 17:00
Reminiscence – de titel van de expositie van Jane van Herwijnen – ‘het overpeinzen van voorbije belevenissen’ – ‘het terugdenken aan’.

Door middel van fotografie, tekenen en schilderen wil Jane van Herwijnen haar gedachten omzetten in beelden. Zij hoopt daarbij de toeschouwer te raken en deelgenoot te maken.

Haar inspiratie haalt zij uit uiteenlopende aspecten van het leven, zoals filosofie, literatuur, de natuur en het leven zelf.

Jane van Herwijnen is geboren in Zuid Afrika en is opgeleid aan de Rietveld Academie te Amsterdam.
