Het Weefhuis

Spelen met kleur/Combi-objecten
2024-06-08 13:00 - 2024-06-09 17:00 (Europe/Amsterdam)
Martha Schaap over haar werk:

“Mijn werk ontstaat door het loslaten van verwachtingen, spelen met vorm, lijnen, kleur, zand, water en het kijken naar het ontstaan van de compositie. Ik ervaar dat als een worsteling. En met mijn intuïtie gebruik ik het gehele werk, waardoor ik het gevoel heb dat het schilderij een geheel is.Deze kunstvorm is ontstaan uit mijn loopbaan als poppenspeler, het maken/schrijven van kindertheater en toneelspel met bejaarden.Mijn kindertheater is geheel ontstaan vanuit mijn fantasie. De poppen werden gemaakt van oude lappen, weggooimaterialen en papier maché. De toneelstukken zijn door mij geschreven uit de herinneringen van de mensen die de toneelgroep vormden.Op de expositie is er ook een serie van werken te zien onder de titel ‘Ik ben zo blij met jou’, gemaakt naar figuratieve afbeeldingen.”

Marianne Kerzemaker over haar werk:

“De inspiratie van mijn kunst haal ik uit het alledaagse leven. Dat kan zijn een gebeurtenis of iets wat mij opvalt. Dan ga ik aan de slag met het liefst verschillende materialen. Door de combinatie van kleur en verscheidene vormen geeft de symboliek van elk werk een authentieke uitstraling.”

IN HET LICHT VAN
2024-06-15 11:00 - 2024-06-16 17:00
De Hollandse AquarellistenKring bestaat sinds eind 1945 en verenigt professionele beoefenaars van het schilderen met waterverf.Alle leeftijden, stijlopvattingen en technieken zijn in de Kring vertegenwoordigd.De vereniging heeft als doel het bevorderen en uitdragen van de aquarel in al zijn verschijningsvormen. Daartoe worden tentoonstellingen georganiseerd en publicaties uitgegeven. Om lid te worden moet men werk ter beoordeling tonen.

Sinds de oprichting zijn er wel wat regels en doelstellingen aangepast. Zo was de vereniging bij oprichting tegen de oprukkende abstractie in de schilderkunst. Hoewel de meeste leden figuratief werken, is abstractie volledig geaccepteerd.Gouache verf, waterverdunbare inkten en ook acrylverf, mits gebruikt met veel water, worden gezien als waterverf. Het werken met waterverf heeft praktische voordelen. Reukloos en milieuvriendelijk (op acryl na), er kan snel gewerkt worden, met een beetje verf en veel water kom je al een heel eind. De kleuren zijn van licht tot zeer intens te maken. Het water neemt de verf mee en levert bij het drogen veel gewenste, maar ook ongewenste resultaten. Een kwestie van bijblijven dus.

In dit weekend de eerste van een reeks van 7 tentoonstellingen van de Hollandse Aquarellisten Kring: Aquarellen, waarin het licht een grote rol speelt .De tentoonstellingen wisselen per weekend van kunstenaars en onderwerpen en zijn georganiseerd door verschillende curators.

Er is werk van Dominique Ampe, Titus Meeuws, Wendelien Schönfeld, Ellen ten Kroode, Kris Spinhoven, Cécile Hessels en Marjoke Staal (curator).

Website: https://www.hollandseaquarellistenkring.com/

Kris Spinhoven

Marjoke Staal

HIER ZIJN WE, REIZIGERS IN DIT HEELAL
2024-06-22 11:00 - 2024-06-23 17:00
De Hollandse Aquarellistenkring werd in mei 1945 opgericht in het atelier van Kees Verwey door onder anderen Charles Roelofsz en Otto B. de Kat en verenigt professionele kunstenaars die werken vanuit de waterverftechniek naast andere disciplines. Andere leden waren/zijn onder meer: Kees Andréa, Jeanne Bieruma Oosting, Jaap Ploos van Amstel, Jaap Hillenius, Otto B. de Kat, Kees Maks, Jutta Metzger, Sipke Huismans. De vereniging organiseert met grote regelmaat exposities met werk van de leden.

In de maanden juni, juli en augustus 2024 organiseert de Hollandse Aquarellistenkring een serie van 7 weekend-tentoonstellingen in Het Weefhuis. De expositie HIER ZIJN WE, REIZIGERS IN DIT HEELAL is onderdeel van deze serie met werk van zes leden van de Hollandse Aquarellistenkring en als gast Pieter Kusters. Curatoren zijn Helga Kos en Margreet Bouman. Voor contact en informatie: helgakos@xs4all.nl | margreetbouman@gmail.com

Samenbindend thema in deze tentoonstelling is de menselijke figuur in de verhouding tot de realiteit, de wereld om hem/haar heen.

IONIKA AALDERS baseert haar werk op foto’s uit de actualiteit of uit haar eigen archief. De afbeeldingen die ze verzamelt, en kortere of langere tijd in een la bewaart, gebruikt ze om na te tekenen of over te trekken. Zo gebruikte zij een foto van een Egyptische vrouw die zichzelf in sexy poses op internet toont vanwege ‘haar vrijheid’. In werkelijkheid kan dat in Egypte niet, op het wereldwijde net kan dat wél. Ook nam ze een oude vakantiefoto van zichzelf als uitgangspunt waarop het haar opviel dat de mannen naakt en de vrouwen gekleed waren. Soms combineert ze beelden met een tekening van andere kunstenaars, bijvoorbeeld ‘de ontmoeting’ van Courbet.

De speelse, af en toe naïef aandoende figuratie van SIPKE HUISMANS heeft soms de helderheid en de geconcentreerdheid van een striptekenaar en dan weer het gestileerde van volkskunst. Soms gaat hij in zijn abstrahering in kleur en vorm zo ver dat de figuratie volkomen ondergeschikt is aan deze beeldmiddelen. Hij maakt beeldend werk om greep te krijgen op het ongrijpbare: “Ik maak mijn werk, omdat ik niet weet wat het is. Juist omdat ik iets niet kan, wil ik het doen”.

Voor KEES SLEGT is de vraag: Hoe kan de beschouwer, met zijn eigen referentiekader vol ervaringen en associaties, nog iets waarachtigst destilleren uit een kunstwerk? Of anders gezegd: hoe kan de kijker betekenis ervaren? In de werken op papier van Kees Slegt vormt de zichtbare werkelijkheid, gebaseerd op reeds bestaande en bekeken beelden het uitgangspunt, soms omringd door niet-figuratieve vormen die naar zichzelf verwijzen. Daarbij kan een historisch of politiek geladen onderwerp zich voordoen als banaal terwijl een alledaags gegeven mogelijk betekenisvol kan zijn en daadwerkelijk politiek-maatschappelijk relevant.

JOKE KONIJN woont en werkt in het beschermde land van Natuurmonumenten, op de grens van de Schaalsmeerpolder en het Wormer- en Jisperveld. De tuin, de polder en het waterrijke moeras met haar geschiedenis en haar flora en fauna vormen in alle seizoenen haar inspiratiebron. Deze vervlecht zich met emoties over persoonlijke en wereldwijde berichtgevingen. Waar kan in het spanningsveld van deze turbulente tijd de mens nog het beste aarden?

In het werk van PIETER KUSTERS waart het zelfportret rond. Niet klassiek, spiegelachtig, maar verhalend, de wereld observerend en zijn plaats daarin. In een werk, Outsiders Eyes bijvoorbeeld, wordt de toeschouwer met vele ogen aangekeken maar tegelijkertijd zweven die ogen in een vreemd persoonlijk universum. Bekijken en bekeken worden. Naast aquarellen werkt hij ook in keramiek en op doek. In al die uitingen is het duidelijk dat hij lichtvoetigheid zeer serieus neemt.

Hoe kijken we eigenlijk en hoe ziet een waarneming eruit? Vraagt HELGA KOS zich af. Omdat we, ter herinnering, zoveel foto’s maken, zijn we geneigd te denken dat wat we waarnemen (en later herinneren) eruitziet als een verzameling foto’s. Maar dat is veel te beperkt. Want wat we waarnemen is een combinatie van verschillende beelden, samen met geluid en geur, en ook nog gedurende een bepaalde tijd. Met verschillenden beelden die naast en door elkaar bestaan en een samenhang suggereren, probeert Helga Kos de structuur van een waarneming (of herinnering) te achterhalen.

Vanaf 1980 maakt MARGREET BOUMAN zelfportretten, een soort ‘selfies in verf’. Elk portret op zich is weliswaar figuratief, maar als geheel ontstaat een overkoepelend, abstract thema van tijd en ruimte, met haar zelf als scheiding tussen het allergrootste en het allerkleinste. De hoofden zijn bakens van verbeelding in een complexe verhouding tussen de binnen- en buitenwereld. Haar continent van hoofden.

https://www.hollandseaquarellistenkring.com/

Helga Kos

Margreet Bouman

GELIEFDE PLEKKEN
2024-06-29 11:00 - 2024-06-30 17:00
DAAR, WAAR HET FIJN SCHILDEREN IS

De Hollandse AquarellistenKring bestaat sinds eind 1945 en verenigt professionele beoefenaars van het schilderen met waterverf.Alle leeftijden, stijlopvattingen en technieken zijn in de Kring vertegenwoordigd.De vereniging heeft als doel het bevorderen en uitdragen van de aquarel in al zijn verschijningsvormen. Daartoe worden tentoonstellingen georganiseerd en publicaties uitgegeven. Om lid te worden moet men werk ter beoordeling tonen.

Sinds de oprichting zijn er wel wat regels en doelstellingen aangepast. Zo was de vereniging bij oprichting tegen de oprukkende abstractie in de schilderkunst. Hoewel de meeste leden figuratief werken, is abstractie volledig geaccepteerd.Gouache verf, waterverdunbare inkten en ook acrylverf, mits gebruikt met veel water, worden gezien als waterverf. Het werken met waterverf heeft praktische voordelen. Reukloos en milieuvriendelijk (op acryl na), er kan snel gewerkt worden, met een beetje verf en veel water kom je al een heel eind. De kleuren zijn van licht tot zeer intens te maken. Het water neemt de verf mee en levert bij het drogen veel gewenste, maar ook ongewenste resultaten. Een kwestie van bijblijven dus.

De zeven tentoonstellingen wisselen per weekend van kunstenaars en onderwerpen. Ze zijn georganiseerd door verschillende curators. In augustus volgen nog 3 tentoonstellingen met werk van De Hollandse Aquarellisten Kring.

In dit derde weekend is er werk te zien van Agnes van Gelder, Lau Heidendael, Theo de Feyter, Jan Baas, Francisca Tollenaar (curator) en Bram Stoof (curator).

Website: https://www.hollandseaquarellistenkring.com/

Francisca Tollenaar

Bram Stoof

Agnes van Gelder

HET LICHT IS DE LIEFDE
2024-07-06 11:00 - 2024-07-07 17:00
De Hollandse AquarellistenKring bestaat sinds eind 1945 en verenigt professionele beoefenaars van het schilderen met waterverf.Alle leeftijden, stijlopvattingen en technieken zijn in de Kring vertegenwoordigd.De vereniging heeft als doel het bevorderen en uitdragen van de aquarel in al zijn verschijningsvormen. Daartoe worden tentoonstellingen georganiseerd en publicaties uitgegeven. Om lid te worden moet men werk ter beoordeling tonen.

Sinds de oprichting zijn er wel wat regels en doelstellingen aangepast. Zo was de vereniging bij oprichting tegen de oprukkende abstractie in de schilderkunst. Hoewel de meeste leden figuratief werken, is abstractie volledig geaccepteerd.Gouache verf, waterverdunbare inkten en ook acrylverf, mits gebruikt met veel water, worden gezien als waterverf. Het werken met waterverf heeft praktische voordelen. Reukloos en milieuvriendelijk (op acryl na), er kan snel gewerkt worden, met een beetje verf en veel water kom je al een heel eind. De kleuren zijn van licht tot zeer intens te maken. Het water neemt de verf mee en levert bij het drogen veel gewenste, maar ook ongewenste resultaten. Een kwestie van bijblijven dus.

Zeven tentoonstellingen wisselen per weekeinde van kunstenaars en onderwerpen. Ze zijn georganiseerd door verschillende curators. In augustus volgen nog 3 exposities met werk van De Hollandse Aquarellisten Kring.

In dit vierde weekend maakt Sipke Huismans een tentoonstelling met werk van Rudolf Valster en Marjan de Glopper.

Website: https://www.hollandseaquarellistenkring.com/

Rudolf Valster

Marjan de Glopper

HET PENSEEL, DE TOETS
2024-08-03 11:00 - 2024-08-04 17:00
De Hollandse AquarellistenKring bestaat sinds eind 1945 en verenigt professionele beoefenaars van het schilderen met waterverf.Alle leeftijden, stijlopvattingen en technieken zijn in de Kring vertegenwoordigd.De vereniging heeft als doel het bevorderen en uitdragen van de aquarel in al zijn verschijningsvormen. Daartoe worden tentoonstellingen georganiseerd en publicaties uitgegeven. Om lid te worden moet men werk ter beoordeling tonen.

Sinds de oprichting zijn er wel wat regels en doelstellingen aangepast. Zo was de vereniging bij oprichting tegen de oprukkende abstractie in de schilderkunst. Hoewel de meeste leden figuratief werken, is abstractie volledig geaccepteerd.Gouache verf, waterverdunbare inkten en ook acrylverf, mits gebruikt met veel water, worden gezien als waterverf. Het werken met waterverf heeft praktische voordelen. Reukloos en milieuvriendelijk (op acryl na), er kan snel gewerkt worden, met een beetje verf en veel water kom je al een heel eind. De kleuren zijn van licht tot zeer intens te maken. Het water neemt de verf mee en levert bij het drogen veel gewenste, maar ook ongewenste resultaten. Een kwestie van bijblijven dus.

De zeven tentoonstellingen wisselden per weekend van kunstenaars en onderwerpen. Ze zijn georganiseerd door verschillende curators. Deze maand volgen nog 2 exposities met werk van de Hollandse Aquarellisten Kring.

In dit vijfde weekend exposeren: Jutta Metzger, Suus Scheller, Harold Schouten, Jan van Kempen, Joke Konijn en gast Andre Huisman

Website: https://www.hollandseaquarellistenkring.com/

Joke Konijn

Jan van Kempen

STAD IN ZICHT
2024-08-10 11:00 - 2024-08-11 17:00
De Hollandse AquarellistenKring bestaat sinds eind 1945 en verenigt professionele beoefenaars van het schilderen met waterverf.Alle leeftijden, stijlopvattingen en technieken zijn in de Kring vertegenwoordigd.De vereniging heeft als doel het bevorderen en uitdragen van de aquarel in al zijn verschijningsvormen. Daartoe worden tentoonstellingen georganiseerd en publicaties uitgegeven. Om lid te worden moet men werk ter beoordeling tonen.

Sinds de oprichting zijn er wel wat regels en doelstellingen aangepast. Zo was de vereniging bij oprichting tegen de oprukkende abstractie in de schilderkunst. Hoewel de meeste leden figuratief werken, is abstractie volledig geaccepteerd.Gouache verf, waterverdunbare inkten en ook acrylverf, mits gebruikt met veel water, worden gezien als waterverf. Het werken met waterverf heeft praktische voordelen. Reukloos en milieuvriendelijk (op acryl na), er kan snel gewerkt worden, met een beetje verf en veel water kom je al een heel eind. De kleuren zijn van licht tot zeer intens te maken. Het water neemt de verf mee en levert bij het drogen veel gewenste, maar ook ongewenste resultaten. Een kwestie van bijblijven dus.

Zeven tentoonstellingen wisselden per weekend van kunstenaars en onderwerpen. Ze zijn georganiseerd door verschillende curators. Volgend weekend is de laatste expositie met werk van de Hollandse AquarellistenKring.

In dit zesde weekend exposeren: Kris Spinhoven, Wendelien Schönfeld, Bert Osinga, Jan van Kempen, Joanna Quispel (curator), Evert Salis (curator) en gast Pepijn van den Wall Bake.

Website: https://www.hollandseaquarellistenkring.com/

Evert Salis

Wendelien Schönfeld

Joanna Quispel

DE VERF
2024-08-17 11:00 - 2024-08-18 17:00
De Hollandse AquarellistenKring bestaat sinds eind1945 en verenigt professionele beoefenaars van het schilderen met waterverf.Alle leeftijden, stijlopvattingen en technieken zijn in de Kring vertegenwoordigd.De vereniging heeft als doel het bevorderen en uitdragen van de aquarel in al zijn verschijningsvormen. Daartoe worden tentoonstellingen georganiseerd en publicaties uitgegeven. Om lid te worden moet men werk ter beoordeling tonen.

Sinds de oprichting zijn er wel wat regels en doelstellingen aangepast.Zo was de vereniging bij oprichting tegen de oprukkende abstractie in de schilderkunst.Hoewel de meeste leden figuratief werken, is abstractie volledig geaccepteerd.Gouache verf, waterverdunbare inkten en ook acrylverf, mits gebruikt met veel water, worden gezien als waterverf.Het werken met waterverf heeft praktische voordelen. Reukloos en milieuvriendelijk (op acryl na), er kan snel gewerkt worden, met een beetje verf en veel water kom je al een heel eind. De kleuren zijn van licht tot zeer intens te maken.Het water neemt de verf mee en levert bij het drogen veel gewenste, maar ook ongewenste resultaten. Een kwestie van bijblijven dus.

De 7 tentoonstellingen vanaf juni wisselden per weekend van kunstenaars en onderwerpen, en werden georganiseerd door verschillende curators. Deze expositie is de laatste in de reeks van 7 exposities van de Hollandse AquarellistenKring.

In dit weekend exposeren: Geeske Walsma, Margreet Bouman, Rik van Hazendonk en Marjoke Staal (curator). Gasten zijn: Betteke Akkerman en Carla Budding.

Website: https://www.hollandseaquarellistenkring.com/

Carla Budding

Margreet Bouman

Rik van Hazendonk

Zes maal anders
2024-08-31 13:00 - 2024-09-01 17:00
‘Zes maal anders’ Fotogroep ‘de ZesFotografen’ bestaande uit Trudi Sennhauser Tim Knol Herman Wieten Rob Verweij Paul Verbunt en Jacqueline Mulier bestaat inmiddels al meer dan 10 jaar. Vrijwel jaarlijks heeft de groep in het mooie Weefhuis te Zaandijk geëxposeerd. De ZesFotografen is een enthousiaste groep fotografen met ieder een eigen visie die samenwerkt en als collectief exposeert. Vrij werk heeft de voorkeur boven een gezamenlijk onderwerp. Een ieder kijkt tenslotte op geheel eigen wijze de wereld in hetgeen terug te vinden is in de diverse composities. De groep komt 1 x in de 6 weken bij elkaar. Zij bekijken dan elkaars foto’s en geven daar waar nodig opbouwende kritiek aan elkaar. Ook gaat de groep van tijd tot tijd samen op pad om op locatie te fotograferen. Ook dit jaar komt de groep opnieuw met een verrassende expositie en wel op 31 augustus en 1 september. Vanuit zeer uiteenlopende invalshoeken zal er dan recent werk te zien zijn van welhaast romantisch en minimalistisch tot heftig en indringend.

Schilderskring Zaanstreek Noord exposeert
2024-09-07 10:30 - 2024-09-08 17:00
De Schilderskring Zaanstreek Noord nodigt u van harte uit om de nieuwe veelzijdige expositie te komen bekijken in het historische Weefhuis in Zaandijk. Op zaterdag 7 en zondag 8 september a.s. van 10:30 tot 17:00 presenteren ze daar hun nieuwste kunstwerken waarbij diverse technieken worden gebruikt.De expositie biedt de gelegenheid om het creatieve talent van deze amateurgroep te bewonderen van schilderijen, beelden en tekeningen tot gemengde technieken de variëteit belooft voor ieder wat wils. Daarnaast is de Schilderskring niet alleen een plek voor artistieke expressie maar het is ook een hechte groep, waarbij het sociale aspect centraal staat. De groep bestaat uit 16 leden die allen ervaren zijn in het zich creatief uiten van hun eigen ontwerpen en ideeën. Ook staan ze elkaar bij met opbouwende kritiek en tips over hun schilderwerken. Er worden veel musea en landelijke exposities bezocht ter inspiratie.We kijken er naar uit om u te verwelkomen op deze gezellige expositie op deze prachtige locatie.

Het Amsterdam Collectief exposeert
2024-09-14 11:00 - 2024-09-15 17:00
De zes kunstenaars van het Amsterdam Collectief kennen elkaar van verschillende Atelierroutes in Amsterdam. Dit weekend tonen we ons werk in een andere omgeving, aan een ander publiek. Vier schilders, een beeldhouwer en een sieraadontwerper; ons werk is gevarieerd en kleurrijk. Er is veel te zien in deze expositie.We nodigen u van harte uit te komen kijken en genieten van onze schilderijen en aquarellen, sieraadontwerpen in diverse materialen en spannende beelden van mens-vogelcombinaties. Ook zijn kaarten met reproducties, enkele boeken en een bijzonder kinderspel te koop.

Het Amsterdam collectief bestaat uit:Simone Bosch In haar werk speelt de relatie met de natuur, het contemplatieve en het mystieke een belangrijke rol.simonebosch.nlAda Breedveld Naïeve schilderijen waarin de vrouw centraal staat. Mijn inspiratie is de moeder, zij zorgt en troost ons, geeft ons liefde en geborgenheid. Voedt, heelt en droogt onze tranen. Zij is de bron van ons allemaal. Geeft ons een thuis en zorgt voor de dieren en de natuur.adabreedveld.nlLotte Avéres De beelden van hybride vrouwen in verschillende formaten en houdingen geven grote en kleinere emoties weer. Een vertaling van lichaamstaal. Vrouwen met een dierlijke kant, deels metamorfose, deels een nieuwe mythe.Thérèse van Gelder Landschappen, dieren, mensen; er is nog zoveel te zien, zoveel te doen.Theresevangelder.nlClaudia Roodheuvel Het dragen van sieraden, die in kleur en stijl bij iemand passen, doet mensen stralen. Een sieraad moet dan ook uniek zijn. Papier, plastic edelstenen, glas, keramiek, draad, zoetwaterparels, het kan allemaal aan een draad geregen worden. Koper, goud, zilver, door zagen, smelten, solderen boren, vijlen, schuren, polijsten tot een gewenst ontwerp te maken is, een uitdagende bezigheid. Het blijft een verrassing.Els Enschedé Onwillekeurig is de natuur onderwerp voor mij. Zonder vooropgezet plan breng ik met paletmessen kleurvlakken in verschillende lagen over elkaar heen op het doek aan. Zo ontstaat tot mijn verrassing de aanzet tot een landschap. Daarna schuur ik kleine stukjes weg en dat levert een patroon op dat me uitnodigt om met een kwast verder te werken.elsenschede.nl

Simone Bosch

Ada Breedveld

Lotte Avéres

Thérèse van Gelder

Claudia Roodheuvel

Els Enschedé

Existentie
2024-09-21 13:00 - 2024-09-22 17:00
Ontdek de weefsels van het bestaan door de ogen van Mariola Pluskota, Dorota Poniatowska, Kinga Wieczorek en Marion van der Woude in hun nieuwste expositie: “Existentie”. Kom en ervaar de rijkdom van creatieve expressie in deze expositie waar schilderijen, keramiek, grafiek en pastel- en pentekeningen samenkomen in een harmonieus spel van vorm, kleur en emotie.

Mariola Pluskota

Dorota Poniatowska

Kinga Wieczorek

Marion van der Woude

GEANNULEERD: Lezing van Bart Eysink Smeets
2024-09-25 20:00 - 21:00
Het kunstenaars echtpaar Lieselot Moed en Bart Eysink Smeets exposeren op uitnodiging van Het Budinskyfonds in Het Weefhuis in het weekend van 28 en 29 september. Zie ook de website www.hetweefhuis.nl

Voorafgaand aan dit weekend geeft Bart een lezing over zijn projecten van de afgelopen jaren.Bart Eysink Smeets (1988) studeerde in 2012 af van de Design Academy Eindhoven. Hij is beeldend kunstenaar en filmmaker. Hij maakt idee-gedreven werk over de absurditeit van het alledaagse. Dit is vaak fotografie of een installatie, maar soms ook beeldhouwkunst of een documentairefilm. Zijn documentaires ‘Bart en de steen die terug naar huis ging’ en ‘Bart en de zoektocht naar de dubbelganger’ werden uitgezonden op NPO2 door VPRO.

Het Budinskyfonds presenteert: Lieselot Moed en Bart Eysink Smeets
2024-09-28 13:00 - 2024-09-29 17:00
Lieselot Moed en Bart Eysink Smeets zijn sinds 2015 samen. Beide kunstenaars, maar hun werk bevindt zich op twee uiteindes van de kunstwereld. Lieselots werk is emotioneel en tactiel, Bart’s werk conceptueel en luchtig. Toch komt dit werk wel samen: bij hen thuis. Ze bespreken alles wat ze doen met elkaar, ze zijn elkaars grootste fans, maar belangrijker: elkaars grootste criticasters. In het Weefhuis presenteren ze voor het eerst hun werk in dezelfde expositie. Het werk van Lieselot en Bart gaat hoe dan ook op elkaar reageren, net zoals aan hun eigen keukentafel.

Lieselot Moed (1986) studeerde in 2009 af aan kunstacademie Minerva. Na jarenlang zich toegelegd te hebben op illustratiewerk (voor o.a. De Standaard en De Tirade) richt ze zich de laatste 3 jaar op schilderkunst. In de schilderijen speelt haar tweestrijd tussen kunstenaar en moeder een grote rol. Binnen dit thema werkt ze ook met keramiek en textiel. In 2023 exposeerde ze in haar eigen huis onder de titel ‘You and me baby’, waarvoor ze haar zwangerschapsverlof als een kunstenaarsresidentie had ingevuld.

Bart Eysink Smeets (1988) studeerde in 2012 af van de Design Academy Eindhoven. Hij is beeldend kunstenaar en filmmaker. Hij maakt idee-gedreven werk over de absurditeit van het alledaagse. Dit is vaak fotografie of installatie, maar soms ook beeldhouwkunst of een documentaire. Zijn documentaire ‘Bart en de steen die terug naar huis ging’ werd uitgezonden op NPO2 door VPRO.

Lieselot Moed

Bart Eysink Smeets

STICHTING KERAMISTEN NOORD-HOLLAND
2024-10-05 11:00 - 2024-10-06 17:00
De Stichting Keramisten van Noord-Holland is opgericht in 2002 en heeft ten doel, bekendheid geven aan en bevorderen van de keramische kunst in Noord-Holland.

De stichting telt nu zo’n 50 leden en brengt eens in de zoveel jaar een nieuwe Keramisten gids uit. Door middel van deze gids, willen wij u kennis laten maken met de ongekende mogelijkheden op het gebied van keramiek. Iedere keramist heeft zijn eigen stijl en manier van stoken, glazuren en inspiratie.

Tijdens de expositie in het Weefhuis nemen er ongeveer 25 keramisten deel.

En er worden enkele schilderijen getoond van de tentoongestelde objecten.

Linda van Dam en Myriam Weisz
2024-10-12 13:00 - 2024-10-13 17:00
Linda van Dam en Myriam Weisz zaten samen in het basisjaar van de Gerrit Rietveldacademie in het jaar 1982.

De textielkunst van Linda van Dam kenmerkt zich door kleur, transparantie, licht en flexibiliteit. Kleuren mengen door gebruikmaking van meerdere lagen zeer dunne, liefst doorschijnende stof, meestal zijde, die vaak vrij in de ruimte hangen of in een frame zijn opgespannen. Er ontstaan steeds weer nieuwe kleurmengingen beïnvloed door lichtval, contrast, beweging en ruimte. Het vierkant als gekozen vorm lijkt wellicht vastomlijnd, een afbakening van vorm, maar versterkt juist door deze vorm het gevoel van ruimte en beweging. Ook worden in sommige werken via een vilttechniek vezels toegevoegd, die een samenspel aangaan met de transparante stoffen. Naast het vrije hangende werk maakt Linda van Dam onder andere ook kleurrijke sjaals. Sinds kort is Linda van Dam gefascineerd door structuren, die zij creëert uit losse draden die ze uit bestaande weefsels haalt en weer tot nieuwe doeken samenvoegt.Adres: De Bedrijvige Bij, Lagendijk 1-3 (unit A209 1 e etage) Koog a/d ZaanWebsite: www.lindavandam.nlEmail: atelier@lindavandam.nl

AAN ZEE

Mijn naam is Myriam Weisz. Ik ben beeldend kunstenaar en ben ruim 25 jaar werkzaam in Almere. Mijn kunst en cursussen heb ik ondergebracht in mijn eigen kunstbedrijf dat bekend staat onder de naam Atelier MW.In mijn schilderijen worden de rafelranden van de door de mens bebouwde omgeving zichtbaar. Stille zeelandschappen, nagenoeg verlaten bouwplaatsen, uitgestrekte waterpartijen, atmosferische kustlijnen, boomgroepen en kale gronden. Ik vertaal een landschap niet letterlijk, maar verwerk ze in mijn schilderijen tot de onbestemde ruimte waarin je nog kunt dwalen.

Website: www.myriamweisz.com

FB: www.facebook.com/AtelierMyriamWeisz

Collectief 23: Natuur & Abstractie
2024-10-19 13:00 - 2024-10-20 17:00
Collectief 23 is een kleinschalig initiatief en is in 2023 opgericht met als doel om wisselende thematische exposities te organiseren. Collectief 23 bestaat uit een aantal vaste kunstenaars en de kunstenaars worden uitgenodigd op het thema waarmee we willen gaan exposeren.Dit jaar is ons thema: natuur & abstractie. Bij alle kunstenaars is de natuur als uitgangspunt terug te zien in hun werk.

Yvonne de Boer de Cock, fotograaf, beeldhouwer(glasfusie-kunst) natuur- en landschappen, figuratief en abstract.

Monica de Wit, schilderSchildert figuratief en licht abstract met een losse impressionistische stijl de natuur als inspiratiebron.

Annemarie Ostendorf, fotograafSpeelt met licht en staat stil bij het dagelijkse.

Reinier Kamphuis, schilderWerkt gouaches of schilderijen uit van herinneringen, schetsen en foto’s.

Birgit Grooters, fotograafGeniet van al het moois in het leven

Margit Klumpers, schilder en fotograaf mixed media. Intuïtieve kunststructuur en kleurintensiteit. Compositie gecombineerd met fotografie.

Zaans Celluloid op 23 oktober geannuleerd!
2024-10-23 20:00 - 21:00
Onder de noemer Zaans Celluloid is, in samenwerking met het Zaans Gemeentearchief, een initiatief ontstaan om oude filmbeelden uit de Zaanse historie aan het publiek te tonen.

THEMA FILMAVOND RENOVATIE

Van Sloophamer naar Schatkamer

Reportage over het kunstproject Sloophamer-Schatkamer van Ida van der Lee in opdracht van Gemeente Zaanstad. Bewoners nemen afscheid van hun buurt het Vissershop. Duur: 6 minuten.

2003 **Vissershop: en Havenbuurt :

Aan de overkant

In opdracht van stichting Babel maakt Heleen Snuverink een korte documentaire over twee oude buurten. Het Vissershop en de Oude Haven zijn buurten in Zaandam met een gezamenlijke historie en veel verhalen. De verhalen worden verteld en de verschillen getoond. Het Vissershop is in z’n geheel geherstructureerd, van sloop tot nieuwbouw, in de Havenbuurt staan alle huizen die gebouwd zijn rond 1923 en er nog staan. De bewoners vertellen hoe het hen vergaat aan de beide oevers van de Zaan. Duur: 27 minuten.

2009 ** Zaanse Kleden

Op 17 mei 2003 kloppen bewoners van de flat Perim op hetzelfde moment vanaf het balkon hun vloer- en tafelkleden uit. Een alledaagse handeling werd voor een kort moment een collectieve gebeurtenis. Een korte film van Hieke Pars. Duur: 4 minuten.

2003 ** Dansen in Zaansche Kleederdracht

Een korte film van Theo Güsten. Duur: 13 minuten. Jaartal 1931.

Samenstelling van de avond : Heleen Snuverink Gemeentearchief Zaanstad en Nicole van der Heijden Het Weefhuis Zaandijk

Print&Drinks club
2024-10-26 11:00 - 2024-10-27 17:00
Vijf fotografen vormen samen de in 2022 opgerichte Prints&Drinks club. De club is een actieve groep, waarin de deelnemers hun -geprinte- werk met elkaar bespreken. Het schuiven en selecteren van foto’s is een belangrijk hulpmiddel om dieper op de beelden in te gaan, en om tot nieuwe invalshoeken en ideeën te komen. Daarbij is het vaste uitgangspunt de vraag die de maker op tafel legt over zijn of haar werk. Dat is leerzaam, inspirerend, en de beelden groeien in zeggingskracht.

Wij laten graag ons werk zien, het is ten slotte gemaakt om met de kijker te delen. op deze prachtige plek die het Weefhuis ons biedt. Het werk is heel divers, en als groepsexpositie heel erg de moeite waard om te komen kijken.

Onderdeel van de expositie in het prachtige Weefhuis is een kleine popup store, waarin de fotografen een aantal van hun darlings verkoopt, tegen een klein prijsje, onder het motto “better sell then kill”

Marie-Josée Pezzan exposeert
2024-11-02 13:00 - 2024-11-03 18:30
De schilderijen van Marie-Josée ademen een intens gevoel van leven, met warme expressieve kleuren. Zij schildert vooral met acryl/olie op doek of karton. Ooit werd over haar werk het volgende geschreven: In sommige werken van Marie-Josée wordt het formaat herhaald als doorkijk.

Zij nodigt hiermee de kijker uit een diepe ruimte in te gaan, die haar verbeelding van vergeten herinneringen extra focus geeft. De figuratieve of abstracte schilderijen hebben vaak die heerlijke bewegingen van de dans. Typerend voor het schilderen uit pretentieloze vreugde. De vreugde om het schilderen doorbreekt de mythe van de eigen stijl.

Leer een nieuwe taal beeldtaal over compositie en kunst
2024-11-04 00:00
Als kunstenaar hou je e niet bezig met verf en een kwast maar met (Verbeeldend. De verf is alleen maar een middel. Dat was voor mij altijd al duidelijk. Maar de beelden hoe werken die nu eigenlijk.

Dit is een lezing over hoe mensen door de eeuwen heen hun kunst hebben vormgegeven. Daarbij gaat het niet om de gebruikte techniek, maar om de vraag: Waarmee vbouwden zij een beeld op? Zijn er alleen lijnen gebruiktfof ook blakken gevuld? Zien we beweging, herhaling, patronen? Wordt ons oog ergens naar toegetrokken? Zijn er theorieën gebruikt? Welke vormen zien we eigenlijk?

Al deze vragen gaan allemaal over één ding: compositie!

En er zijn talloos veel meer vragen te stellen. Ik neem u mee in mijn wereld van composities en bevraag u als toeschouwer graag, zoals u ook mij vragen kan stellen tijdens de lezing.

Compositie is een onderdeel van de beeldtaal en een beeldtaal is net als alle talen aan verandering onderhevig. Met de tijd, en die strekt zich uit over duizenden jaren, beweegt de kunst mee over golven van geloof, ideeën en geschiedenis.

Met eigen termen en wetmatigheden.

Het gaat over kralen, potten, grottekeningen, grafkamers en schilderijen. Veel schilderijen.

Aan mij de taak om te laten zien dat in elk beeld een taal zit. En iedereen kan die taal spreken.

JOANNE ZEGERS, kunst en educatie, Instagram, 0649770656

Het programma duurt tot ca. 21.00 uur. Voor liefhebbers is er de mogelijkheid tot napraten onder genot van een drankje.

AQUAREL EXPOSITIE 25 x 25 cm
2024-11-09 10:00 - 2024-11-10 17:00
International Watercolor Society Holland

Wie zijn wij:IWS Holland is een stichting die is opgericht in 2015 onder de paraplu van de IWS (International Watercolor Society). Meer dan 80 landen wereldwijd hebben zich de afgelopen jaren aangesloten bij deze organisatie. Ieder op zijn eigen manier met zijn eigen cultuur.Met het zelfde doel:

Het enthousiasme voor de aquareltechniek met elkaar delen en te inspireren.

De aquareltechniek onder de aandacht brengen bij een groter publiek.

Elkaar als kunstenaar ontmoeten dmv van grote festivals

De aquareltechniek verder ontwikkelen met hulp en ondersteuning van diverse branches, o.a. Winsor & Newton (papier, aquarelverf, penselen), Daniel Smith (aquarelverf) Baohong papier, Escoda penselen, en nog heel wat meer branches, maar genoemde zijn de belangrijkste sponsoren van IWS Holland.

In het Weefhuis exposeren zo’n 60 leden van IWS Holland hun werk. De expositie zal een iets andere vorm krijgen dan men van ons gewend is. Iedere exposant is vertegenwoordigd met 2 werken in een lijstje van 25 x 25 cm.

VariatieOp deze manier zult u kunnen genieten van nog meer variatie en is wellicht de drempel lager om eens een mooi en origineel kunstwerkje aan te schaffen. Alle werkjes zijn speciaal voor deze expositie vervaardigd en te koop.

Demo’sTijdens de expositie zullen er ook demo’s gegeven worden door een aantal van onze beste aquarellisten. Zo kun je als bezoeker een kijkje in de keuken van de aquarel krijgen, wat nat in nat schilderen inhoudt en hoe de kunstenaar een mooie “wassing ”aanbrengt.

Piet van Rosmalen, A walk through the woods

Rein van Uden, Even pauze

Will Kellermann, Het atelier

MY WORLD in Singer Laren
2024-11-13 20:00 - 21:00
Jan Rudolph de Lorm, museumdirecteur van Singer in Laren, geeft een lezing over de tentoonstelling My World, die vanaf 18 september in museum Singer Laren te zien is.

Nederland herbergt een schat aan hedendaagse kunst, vaak ‘verborgen’ in privéverzamelingen. Singer Laren brengt een selectie van deze kunstwerken samen in My World. De tentoonstelling biedt een unieke inkijk in enkele van de belangrijkste particuliere Nederlandse collecties met internationale hedendaagse kunst van topkwaliteit. Er is werk te zien uit alle windstreken van onder anderen Yayoi Kusama, Charles Avery, Ai Weiwei, Zanele Muholi, Marlene Dumas en Anselm Kiefer. De tentoonstelling belicht de wereld die een kunstverzamelaar opbouwt en zich steeds verder uitbreidt.

In My World reist de bezoeker door zeven museumzalen, elk met een eigen thema en sfeer. Van een ruimte vol portretten en mensfiguren die ons een spiegel voorhouden, tot de finale zaal waarin hemel en heelal centraal staan. Hier worden we voor even geconfronteerd met het ongrijpbare en de eeuwigheid.

My World gaat over het maken van je eigen wereld. Kunstenaars doen dat door middel van hun schilderijen, beelden en foto’s. Maar ook verzamelaars bouwen met de kunst die ze aan hun collectie toevoegen aan een zelfportret – de keuzes die ze maken weerspiegelen hun smaak, hun persoonlijkheid, hun verleden.

Lange traditieDe tentoonstelling is onderdeel van een lange traditie van Singer Laren om werk uit particuliere collecties te tonen. Door samen te werken met verzamelaars, maakt het museum kunst die normaal gesproken niet toegankelijk is voor het publiek, zichtbaar. Het museum nodigt daarmee iedereen uit om de wereld van hedendaagse kunst te ontdekken en te ervaren hoe kunstwerken ieders wereld kunnen vergroten en verrijken.

De tentoonstelling My World is van 18 september 2024 tot en met 12 januari 2025 te zien in Singer Laren. Bij de tentoonstelling verschijnt een publicatie, met een inleiding door gastconservator Hans den Hartog Jager, uitgegeven door WBooks (ISBN 978 94 625 8653 6).

TARTERS
2024-11-16 13:00 - 2024-11-17 17:00
6 Kunstenaars organiseerden al 6 jaar de expositie ´TART´ (TART staat voor TengelArt); een expositie met werken van ruim 150 Zaanse kunstenaars, uitsluitend op het formaat 20x20xm(x20cm).Deze keer organiseren zij hun eigen expositie in Het Weefhuis, met kunstwerken in de meest uiteenlopende formaten.

STELLA BURGGRAAF:Geïnspireerd door het vlakke land, maak ik olieverf landschappen waarin ik zoek naar de sfeer van de Noord-Hollandse polder.Niet-bestaande landschappen die je hier overal tegen kunt komen. Details zul je in mijn werk niet vinden. Wijdse uitzichten met drassige landjes en Hollandse luchten, geschilderd in een losse schildertoets. Meer informatie vind je op www.stellaburggraaf.nl

R O B de V R I E SAls kunstenaar wil Rob herinneringen oproepen bij mensen, aan een gebeurtenis, een plaats of een vervlogen tijd. Dit doe hij uiteraard niet alleen voor de toeschouwer maar ook voor zichzelf. Terug naar een tijd of plek toen alles nog onbezorgd was.Voordat hij begint aan een schilderij probeert Rob zoveel mogelijk te weten te komen over het onderwerp door er over te lezen, het te bekijken en het te kopen of te lenen om het uitgebreid te fotograferen zodat hij voldoende referentie materiaal heeft.Rob vindt het heerlijk om urenlang bezig te zijn met de kleinste details. Hij gebruikt daarvoor voornamelijk olieverf. Sinds een tijdje gebruikt hij een beperkt pallet van vijf kleuren plus wit. Deze kleuren zijn vermiljoenrood, cadmium geel, kraplak, kobaltblauw en smaragdgroen.Met zijn recente series probeert hij lang vergeten herinneringen weer tot leven te brengen. Rob schildert alle details, beschadigingen en oneffenheden van zijn onderwerpen. Vaak meer dan levensgroot zodat de toeschouwer details ziet die hij/zij nog nooit eerder had ontdekt.

MARION VAN DER WOUDE laat zich in haar keramiekwerk leiden door de klei die haar gaandeweg in het maakproces laat weten wat het wil worden. Ze werkt vaak associërend, het ene beeld roept het andere beeld weer op. Het werk is figuratief, vaak met een vleug humor en een laagje fantasie en wat vervreemding.

ASTRID DE LANGE…Het vinden van ‘Haar Ware Natuur’, Haar Transformatie, Haar Overgang is het thema van het jaar 2024, zowel op persoonlijk als professioneel vlak. Daadwerkelijk in transitie naar een nieuwe ……Voor de nieuwe collectie heeft ze teruggegrepen naar een, voor haar, oude liefde; ‘het Tekenen met Houtskool’. Tekenen met houtskool brengt haar terug naar de Essentie, naar de diepste laag, naar ‘Haar ware…Natuur’…. zo heeft zij “haar Transitie naar een nieuwe fase, haar ervaringen van deze Innerlijke Reis in Beelden omgezet. Werk voor werk zijn de lagen van de ui afgepeld. Wat begint met figuratief wordt in essentie steeds abstracter. Steeds meer naar het nulpunt, steeds meer naar terug naar de natuur. Alles wordt één, Ik word één met Alles….Zonder onderbreking en blijven groeien…….

“Bijna 25 jaar water, water en nog eens water…

DANIELLE VAN DER ERVE Het lang kijken, zien en fotograferen van de vloeibare, glanzende materie is een Passie en deze blijft zich verdiepen. Het water wat Daniëlle laat zien is veelal Zaans, maar ook daarbuiten is genoeg te vinden en toont zij hiervan een kleurige mengeling.

LIA VAN HAMWas docente zeefdruk in de BuurtWerkPlaatsen in Amsterdam. De zeefdruk op keramiek en glas heeft zij zich eigen gemaakt en een aantal jaren les gegeven in Keramikos in Haarlem. Het maakt niet uit welke techniek ze gebruikt, je ziet in het eindresultaat dat het een werk van Lia is. Regelmatig wordt haar werk geëxposeerd op diverse locaties in binnen- en buitenland.Meer informatie kan je vinden op www.liavanham.nlHiernaast ziet u een glazen schaal.

Angèle van den Thillart
2024-11-23 13:00 - 2024-11-24 17:00
De reizigers

Springen

Fragment meisjeskop

Angèle van den Thillart laat zich inspireren door de mens. De traditie, met andere woorden onze westerse beschaving is deel van onszelf. De invloeden hiervan zijn immers nog steeds zichtbaar en voelbaar. Wemoeten deze met nieuwe middelen benaderen waardoor het weer van deze tijd wordt. Het verbeelden van de mens is altijd een van de belangrijkste onderwerpen geweest in onze westerse cultuur. Het gaat Angèle in haarwerk om de innerlijke waarde. Ze wil de emotie van de mens tot uitdrukking te brengen. Haar onderwerpen zijn mensen; reizigers bijvoorbeeld, mensen op straat, het station. Herinneringen uit haar jeugd. Fragmentenvan gezichten, een serie voeten verbeeld in klei of brons.

Overzicht:

Geboren: 27-7-1952 te s’Hertogenbosch

Academie voor Kunst en Vormgeving te s’Hertogenbosch

Exposities te : Alkmaar, Bergen, Eindhoven, Amsterdam, Parijs, Delft, s’Hertogenbosch, Purmerend, Zaanstad, Haarlem, Heemstede, Amersfoort, Lelystad, Cadier en Keer, Naarden, Middelburg, Den Helder, Hoorn, Ootmarsum, Enkhuizen, Hilversum, etc.

Werk aangekocht door Provincie N.H., gemeente Zaanstad, diverse bedrijven( Mercuriusgroep ), in particulier bezit, diverse uitleen-centra in Nederland, werk in buitenland .

Werk in ArtZaanstad, Arto Imago kunstencentrum, Galerie Collect-art Amersfoort, Museum Waterland, Galerie Brauckmann

Projecten :Zaanse FantasiënWaterworks 2013N.H. Biënnale 2016 ‘Doorbraak’ in de Schaalsmeerpolder. Herdenking aan de overstroming in 1916. Het Wassende Water Toen en Nu

Technieken: Schilderen Tekenen3- dimensionaal brons/hout

Publicaties: boeken / brochures / artikelen in tijdschriften / kranten

Docente tekenen en schilderen : ‘Toonbeeld ‘ Centrum voor Kunstzinnige vorming Castricum

Tengelprijs 2011 en 2012 ( Zaanse prijs voor beeldend kunstenaars)

www.tengel.nl Kunstenaarsplatform Zaanstad

​ Informatie :www.angelevandenthillart.nl

KODAK Digital Still Camera

Kraai en bos

Onze hond

Voetjes project

Binnenstebuiten
2024-11-30 11:00 - 2024-12-01 18:00
Irene Apperloo:In de jaren tachtig heb ik mijn kunstopleiding (in Arnhem en Groningen) afgerond. Ik heb veel verschillende dingen gedaan maar schilderen doe ik het liefste. Kijken is daarom belangrijk voor mij kijken naar de natuur en kijken naar mensen. Beelden spreken een eigen taal door het licht door kleuren door associaties door geluiden door herinneringen. De weergave van het beeld in verf reflecteert mijn manier van kijken. Mijn landschappen schilder ik meestal met acryl, waarbij ik een grovere penseelstreek hanteer. De landschappen zijn soms geabstraheerd. De laatste jaren ben ik weer meer met olieverf gaan werken. Daarin zijn mensfiguren in mijn schilderijen een grotere rol gaan spelen. De dingen eromheen kunnen worden vervaagd of weggelaten. apperloo.com

Marie-Anne Jongmans:Ruim twintig jaar geleden heb ik mijn werk in de communicatie en PR verruild voor een opleiding aan de academie voor Beeldende Vorming in Amsterdam (huidige Breitner academie). Ik heb toen als het ware een nieuwe taal gecreëerd om te communiceren. Klei keramiek gaf mijn beeldtaal daarbij de meeste handelingsvrijheid. Elk werkstuk wordt met de hand opgebouwd waardoor elk object uniek is. Dit proces werkt ook als een spiegel en reflecteert al naar gelang op mijn binnenwereld of de buitenwereld. Keramische sculpturen visuele Haiku’s mijn werkstukken gaan voor mij pas echt bewegen als ik ‘mijn hoofd uitzet’ geen betere manier omdat te bewerkstelligen dan met mijn handen in de klei. Blijven kijken en onderzoeken is mijn manier om handelingsvrijheid te geven aan creativiteit. Daarnaast zoek ik in mijn werk vaak een relatie met ‘heelheid’ en speel met de schoonheid van incompleet en imperfect. De afdrukken en indrukken van tijd en tijd van leven.

atelier

It’s All In My Head

Heyku-no

Paralax

Zacht vuur, 2024, 40 x 30 cm, olieverf op linnen
2024-12-07 13:00 - 2024-12-08 17:00
De schilderijen van Zegers leven en schuren, er zit diepte in, er schijnt een gezeefd licht, er is van alles te raden en te ontdekken.

Zij laat zich inspireren door ruimte en licht en probeert niet te veel van tevoren te bedenken: laat het schilderij maar spreken.

Sinds 1993 werkt zij aan een oeuvre dat meerdere transformaties heeft ondergaan, van landschappen (ondergronds en aards), tot mensfiguren, van eindeloos verre horizonnen tot geabstraheerde stadsgezichten en ruimten. Alles doordrenkt met licht en schaduw, met diepte en afstand. Echt onderdeel worden van haar werk is lastig, want je blijft altijd een beetje een buitenstaander die zelf maar moet raden wat daar gebeurt. Al beschrijven mensen wel dat het lijkt alsof je in het werk kan stappen.

Zegers werkt graag met ingewikkelde structuren en doorzichten, rijk van kleur, met transparante olieverf, vaak laag over laag.

Over de betekenis van haar werk haalt zij graag Armando aan die zegt in Krijgsgewoel (1986):

” Langzamerhand ben ik gaan begrijpen dat je niet moet schrijven of schilderen wat je weet. Je zou datgene moeten schrijven of schilderen wat zich tussen het weten en begrijpen verbergt. Een kleine aanduiding, een wenk is mogelijk, een vermoeden, meer niet, en dat is al heel wat.

Joanne heeft sinds 2019 haar atelier bij Stichting Lettergieten, Jacobus van Waertstraat 53, 1551 CJ Westzaan.

Code rood on tour
2024-12-14 13:00 - 2024-12-15 17:00
Code rood on tour is een groep professionele kunstenaars, die in afwisselende samenstelling, exposities organiseert. Sinds 2019 is deze groep actief. De verschillende disciplines van de kunstenaars zorgen ervoor dat er genoeg te beleven en te zien valt. Marianne van Dedem met abstracte schilderijen. Je kunt haar schilderijen herkennen aan hun harmonieuze kleuren en onalledaagse materialen. Anet Kazemier foto’s van de natuur die door de bewerking een mooie gloed krijgen en kleine bronzen beeldjes van speelende kinderen, Emmely Hooft Graafland, goudsmid maakt eigen ontwerp sieraden in goud en zilver met en zonder edelstenen. Sacha Wendt, klei-ding-lijn, keramiek geinspireerd op kleding en nagemaakt in klei. Vele kennen haar van haar collectie 2D tassen. Deze exposeerd ze uiteraard ook. Beatrix Frederiks schilderijen, ze schildert voornamelijk flora en fauna en doet dit met groot onderscheidend vermogen. Realistisch met een glimlach, Peggy Eras, beelden gemaakt van verschillende steensoorten handmatig en machinaal bewerkt, soms plaatst zij er glas in om het beeld meer kleur te geven.

Hommage aan Pieter Groot
2024-12-21 13:00 - 2024-12-22 17:00
Het is niet eenvoudig om Pieter Groot (Zaandam 1924 – Westzaan 2013) in een paar zinnen te omschrijven. Daarvoor was hij te veelzijdig. Pieter was beeldend kunstenaar, grafisch vormgever, keramist, beeldhouwer en nog veel meer.

Hij was docent aan de Rietveld Academie, ontwikkelde zich tot een belangrijke boekontwerper, was vormgever van het spraakmakende blad Proost Prikkels. Als keramist kreeg hij vooral bekendheid door een serie speels en soms dramatisch vormgegeven varkens.

In de jaren zestig was hij een aantal jaren verantwoordelijk voor de aankleding van het Boekenbal. Pieter had grote interesse in beide wereldoorlogen. Hij maakte verschillende mini-kanonnen van restmateriaal, waaronder een kanon dat om een hoek kan schieten. Daarnaast was hij lid van de Culturele Raad Westzaan. Deze groep organiseerde in de jaren ‘80 van de vorige eeuw bijzondere thematentoonstellingen. In Westzaan was hij ook enige jaren gemeenteraadslid.

Eén van de talloze boeken die Pieter Groot verzorgde, was Zaanse Houtbouw, waarvan hij de omslag versierde met gestapelde Zaanse gevels. Het boek, een uitgave van Stichting De Zaanse Schans uit 1976 belandde in handen van Sjoerd Soeters die het in 2001 kreeg van Wim Visser, mededirecteur van Timmerfabriek K. Visser en Zonen. Ook een medewerker van architect Wilfried van Winden kreeg het boek in handen. Soeters en Van Winden maakten later ruzie over wie het Inntel Hotel bedacht heeft. Maar één blik op de omslag van Zaanse Houtbouw maakt duidelijk waar zij hun inspiratie vandaan hebben gehaald.

De Zaanse Schilderskring
2024-12-25 11:00 - 2024-12-26 18:00
W E L K O M

De Zaanse Schilderskring bestaat sinds oktober 1937. In ons atelier wordt op verschillende dagen en tijden geschilderd. Wij inspireren elkaar en natuurlijk is er ook de nodige gezelligheid. Naast de clubdagen worden er diverse workshops georganiseerd. Alles onder begeleiding van Zaanse kunstenaars en soms van ervaren clubleden. Iedereen van ervaren tot beginnend kan terecht bij de Zaanse Schilderskring.

Er is altijd plaats voor nieuwe leden. Dus mocht u zich bij ons willen aansluiten dan is de eerste maand gratis. Het benodigde materiaal neemt u uiteraard zelf mee.

Zo kunt u kijken en ervaren bij welke groep u zich het meest thuis voelt of welke tijd het beste past bij uw thuissituatie.Er wordt geschilderd op : – Maandagmiddag 13:30-16:00 – Dinsdagmiddag 13:30-16:00 – Dinsdagavond 19:00-22:00 – Woensdagochtend 09:15-12:00– Woensdagmiddag 13:30-16:00 – Vrijdagochtend 09:30-12:00

Contributie:€ 18 per maand€ 54 per kwartaal€ 106 per half jaar€ 216 per jaar

Jaarlijks organiseren we met Kerstmis op 25 en 26 december een expositie in het Weefhuis in Zaandijk. De schilders tonen hun werk naar eigen gekozen onderwerp, stijl en techniek. De stijl varieert van abstract tot realistisch en van kleurrijk tot ingetogen kleurgebruik.

MEER OVER ONZE EXPOSITIE IS TE ZIEN OP ONZE WEBSITE: www.zaanseschilderskring.nl

ONZE EXPOSITIE IS TE BEKIJKEN OP ONZE WEBSITE EN U KUNT ER EVENTUEEL WERKEN KOPEN.

EMAIL: info@zaanseschilderskring.nl ADRES: DE BEDRIJVIGE BIJ 183, Vlielandstraat 2, 1508 ZK Zaandam.De Zaanse Schilderskring heeft haar eigen atelier met daglichtlampen.
