BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Het Weefhuis - ECPv6.15.18//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-ORIGINAL-URL:https://hetweefhuis.nl X-WR-CALDESC:Evenementen voor Het Weefhuis REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Amsterdam BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20250330T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20251026T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20260329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20261025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20270328T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20271031T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260214T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260215T173000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T150937Z LAST-MODIFIED:20260325T130630Z UID:17305-1771066800-1771176600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Het vrije pad van de Verbeelding DESCRIPTION:Vijf kunstenaars tonen hun werk in Het Weefhuis waar handen creëren en materie tot leven komt. Een gezamenlijke expositie over de subtiele kracht van één gedeelde reis naar verwondering. Het thema vormt een inspiratiebron om het vormloze te openbaren vanuit vrije expressie. \n\n\n\nErica Argelo\, Circle of Art Intuïtieve LevensKunst. Erica Argelo heeft een voorliefde voor het magisch symbolisme zij omschrijft haar werk als levenskunst geïnspireerd door liefde dromen en verlangen naar heelheid. Een organisch proces als beginsel van vrije expressie. Circle of Art staat symbool voor de Bron van het leven die in haar werk centraal staat. Haar bezielde levenskunst spreekt tot je verbeelding en nodigt uit tot een dieper schouwen. De mystiek ligt verborgen in structuur kleur en vloeibare beweging om de ziel van de werkelijkheid ontdekken. Haar abstracte werken verbeelden verstilling in de overgang naar nieuwe vormgeving. Deze ontwikkeling past volledig in het huidig tijdsbeeld waarin oude systemen uiteenvallen. Structuur vormt materie tot de Kunst van creëren een organisch proces van pure eenvoud. Erica heeft meerdere cursussen gevolgd in verschillende disciplines waaronder teken- en klassieke schilderkunst technieken en het beeldhouwen in zowel steen als bronzen beelden. Daarnaast is zij schrijfster van twee autobiografische boeken en gedichtenbundels. Erica haar levenswerk is te lezen op www.circleofart.nl mail: e.argelo@circleofart.nl \n\n\n\nSaskia Elias\, 60 jaar en sinds 2010 woonachtig in de Zaanstreek. Saskia put haar inspiratie uit de natuur die ze probeert vorm te geven op canvas. Het vloeiend maken van verf in vormen en kleuren resulteren in werken die uniek zijn er is geen tweede van. Saskia werkt met gevoel en emotie vaak begeleid door muziek zo ontstaan er vloeiende vormen die vaak in elkaar overlopen. Verwondering is het nieuwe thema waarmee Saskia wil spreken tot de verbeelding met acrylverf op canvas. Zij maakt hierbij gebruik van verschillende technieken. Vanuit die vloeibaarheid in acryl ontstaat er een soort Liefde tussen het werken met de materialen en haarzelf. De verwondering herken je dan ook terug in haar werken. Bezoek haar Instagram https://www.instagram.com/schilderen_met_acrylverf_ Email: michsas@hotmail.com \n\n\n\nNanda Oldenburg – Verwondering in keramiek Van klei tot torso van vorm tot gevoel – het werk van keramiste Nanda Oldenburg ontstaat vanuit verwondering. Over het lichaam de natuur en de kracht van imperfectie. Onder een stolp worden haar fragiele vormen een uitnodiging tot stilstaan en opnieuw kijken. Tijdens de gezamenlijke expositie in het Weefhuis in Zaandijk laat zij haar werk samenvloeien met dat van drie andere kunstenaars. Laat je raken door het verstilde verhaal in deze sculpturen en het poëtische samenspel van vier artistieke visies. Website: www.nandaskeramiek.com Email: nanda.oldenburg@me.com \n\n\n\nJacqueline Beukers – Keramiek en Schilderijen. Jacqueline woont in Egmond-Binnen. Als kind was ze al heel creatief met knutselen handwerken spirografie sieraden hout en fantasiepoppen maken. Keramiek is haar grootste hobby geworden het liefste werkt ze elke dag met klei. Ze heeft lessen gevolgd in Gouda Alkmaar Heerhugowaard en Frankrijk met naaktfiguren handvormen en pottenbakken op een draaischijf. Ook maakt ze haar eigen glazuren de mooie kleuren van het glazuren en Raku stoken zijn altijd verassend. Jacqueline maakt onder andere veel dier- en abstracte mensfiguren vazen en urnen. De inspiratie komt tevoorschijn in haar dromen. Meer info over Jacqueline https://jacqiebeukers.exto.nl/ Email: jacqie_beukers@hotmail.com \n\n\n\nMoon van Avalon Circle of Moon quantum Reality Jewels. In atelier “ Circle of Moon” bij de Schoorlse duinen maakt Moon van Avalon haar Quantum Reality Jewels Zegels die naar de magie van het onbekende leiden waar grenzen tussen werkelijkheid en verbeelding vervagen. Elke zegel is een samenspel van afstemming op Pure Liefde uit het Quantumveld micapigmenten in combinatie met goud edelstenen en jewels en teksten in frequentietaal. Hierdoor ontstaat een betoverende glans die de toeschouwer meevoert naar een liquide dans tussen het fysieke en het spirituele. De frequentietaal de codes kleuren en edelstenen vormen sleutels voor een universele zielentaal gelezen met het hart. Het werk van Moon is een uitnodiging om die magie te ontdekken de eeuwenoude wijsheid die schuilgaat in de kern van de kern het onontgonnen gebied van de onbeperkte mogelijkheden. In deze expositie nodigt Moon je dan ook uit om door portalen te stappen sleutels tot verborgen dimensies te zoeken die de poorten openen naar andere bewustzijnsvelden maar zeker ook gewoon te genieten van de prachtige gekleurde zegels. Meer info FB: https://www.facebook.com/MoonofCircle E: moon@vanavalon.nl URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/het-vrije-pad-van-de-verbeelding/ CATEGORIES:Expositie END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260221T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260222T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20251218T230000Z LAST-MODIFIED:20260320T155311Z UID:15806-1771678800-1771779600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Palet van Kunst DESCRIPTION:Dit is een expositie van vier kunstenaars: Ria Hotting\, Linda van Dam\, Hilde Wendt en Jopie Nijkamp \n\n\n\nLinda van Dam werkt met diverse aspecten van textiel. Haar autonome werken worden gekenmerkt door kleur transparantie licht en flexibiliteit. Kleuren mengen door gebruikmaking van meerdere lagen dunne transparante stof meestal zijde die vaak vrij in de ruimte hangen of in een frame zijn opgespannen. Er ontstaan steeds weer nieuwe kleurmengingen beïnvloed door lichtval contrast beweging en ruimte. Het vierkant als gekozen vorm lijkt wellicht vastomlijnd een afbakening van vorm maar versterkt juist door deze vorm het gevoel van ruimte en beweging. Ook verbinding van materiaal via de vilttechniek heeft haar grote interesse. Recent is Linda bezig met structuren van draden die uit bestaande zijden lapjes zijn gerafeld en in verschillende “draderige” patronen worden verbonden via deze techniek. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nMet haar 92 jaar is Jopie Nijkamp onze oudste exposant. Jopie bewijst dat creativiteit geen leeftijd kent. De liefde voor klei en vormgeving stelt zij tentoon onder de naam ‘Palet van Kunst’. Hierin zal haar meest recente werk centraal staan. Haar inspiratie haalt ze overal vandaan: een verweerd stuk hout\, beelden op tv of krantenknipsels. “Ik heb gewoon veel fantasie” aldus Jopie. Elke indruk krijgt bij haar een eigen vertaling in kleur\, structuur en vorm. Het resultaat is een verzameling keramische objecten die tegelijk aards en origineel zijn. Stoppen komt niet in haar woordenboek voor. “Zolang ik ideeën heb\, blijf ik creëren. Ik vind het nog altijd erg leuk om te doen en te delen met de mensen” zegt ze met een glimlach. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nHilde Wendt: Ik maak vooral gebruik van collages en mixed media. Ik hergebruik en recycle hiervoor materiaal. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nRia Hottink schildert voornamelijk met olieverf in het landelijke thema maar af en toe maakt ze een zijsprongetje naar andere onderwerpen URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/palet-van-kunst/ CATEGORIES:Expositie END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260225T000000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260225T000000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260113T230000Z LAST-MODIFIED:20260325T130619Z UID:15156-1771977600-1771977600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Lezing  Paul Roosenstein DESCRIPTION:Linoleumdruk\, lagere of hogere kunst? \n\n\n\n\nHet materiaal linoleum werd in 1863 uitgevonden en zo rond 1890 voor het eerst gebruikt om mee te drukken. Het materiaal is zacht en soepel waardoor wegsnijden gemakkelijk en in vloeiende lijnen gaat\, de afdrukken zijn van een goede kwaliteit. Al snel deed linoleum daardoor zijn intrede in het kunstonderwijs aan kinderen. Wie heeft er niet op de lagere school gegutst? Onder kunstkenners had linoleum daarentegen een slechte naam\, het werd weggezet als hobbyisme en het was vooral geen hogere kunst. \n\n\n\nToch gingen gaandeweg allerlei kunstenaars aan de slag met linoleum. Begin twintigste eeuw waren Duitse expressionisten de eersten\, al snel gevolgd door veel grote kunstenaars zoals Kandinsky\, Picasso\, Escher\, Matisse en Chagall. Het imago van linoleum veranderde\, was het nu lagere of toch hogere kunst? Of allebei?  \n\n\n\nIn de lezing wordt ingegaan op de geschiedenis van linoleumdruk en de ontwikkeling tot een gerespecteerde kunstvorm. Daarnaast wordt de techniek uitgelegd met nadruk op de reduceertechniek. Bij deze techniek ontstaat een afdruk met meerdere kleuren. \n\n\n\nDe lezing wordt gegeven door Paul Roosenstein. Grafisch kunstenaar\, woonachtig in Koog aan de Zaan\, gespecialiseerd in linoleum en lid van het Zaans Grafisch Collectief. Naast exposities met het collectief exposeerde hij vorig jaar in Het Weefhuis in Zaandijk en in 2023 in Het Schip in Amsterdam (Lino & Amsterdamse School). \n\n\n\nhttps://zaansgrafischcollectief.nl  \n\n\n\ninstagram: pressedbypaul URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/lezing-paul-roosenstein/ CATEGORIES:Lezing ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/02/Sloterdijk-2021-Paul-Roosenstein-QFyN76.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260228T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260301T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20251218T230000Z LAST-MODIFIED:20260320T155332Z UID:15810-1772283600-1772384400@hetweefhuis.nl SUMMARY:Han Bennink en Gerard Mooy DESCRIPTION:Han Bennink\, Zaandam 1942. Multitalent Han Bennink is naast een internationaal gerenommeerd drummer en componist tevens beeldend kunstenaar. Als drummer speelde hij samen met talloze grootheden als Dexter Gordon Johnny Griffin en Sonny Rollins. Hij is samen met Misha Mengelberg oprichter van Instant Composers Pool en wordt beschouwd als boegbeeld van de Nederlandse geimproviseerde muziek waarbij hij met talloze concerten in binnen-en buitenland actief in participeert. \n\n\n\nNa zijn cum laude afstuderen aan de Kunstnijverheidsschool latere de Rietveldacademie ontplooide Bennink zich ook als beeldend kunstenaar met een kenmerkende stijl die verwant is aan de Zero en Fluxus beweging. Zijn kunstwerken zijn zowel nationaal en internationaal te zien geweest en opgenomen in de collectie van Museum Belvédère Stedelijk Museum en Dordrechts Museum. \n\n\n\nHan Bennink won in 1967 de Wessel Ilcken prijs in 2008 de European Jazz Prize en in 2023 de Edison Oeuvreprijs. \n\n\n\nIn deze expositie in het Weefhuis te Zaandijk laat Bennink samen met het bijzondere werk van Gerard Mooy een overzicht zien van tekeningen collages en plastische objecten en zal hij met bevriende musici zijn expositie van improvisaties voorzien. Zie onderaan deze pagina voor de 2 concerten. \n\n\n\n\n\n\n\nVoor de schilder Gerard Mooy\, Krommenie 1957\, is zijn leefomgeving het beeldend onderwerp. Hij maakt karakteristieke krachtige olieverfschilderijen op klein formaat. Zelf zegt hij : “Graag ga ik iedere dag naar buiten en kijk naar sloten dijken bomen en de lucht. Mijn tochten door het landschap zijn het begin van alles. Wat ik wil is de hartslag van de dag in mijn schilderijen leggen. Soms maak ik een schets maar meestal sla ik de impressies op in mijn hoofd om later in het atelier aan het schilderij te beginnen”. \n\n\n\nNaast schilder is Gerard Mooy sluiswachter. Dat laatste beroep oefent hij uit de de Schermersluis (anno1634) in Nauerna. Zijn schilderijen maken deel uit van de collectie van Museum Bèlvédere en diverse particuliere collecties. Gerard Mooy verheugt zich op deze gezamenlijke tentoonstelling. \n\n\n\nhttps://www.hanbennink.com \n\n\n\n https://gerardmooy.com \n\n\n\n\n\nConcerten dit weekendZaterdag 28 februari Han Bennink drums en Gerard Bouwhuis\, pianoAanvang 16.00 uur. Kosten 15 euro cash te betalen bij binnenkomstReserveren voor 23.02 2026 : g.mooy@planet.nl o.v.v. concert 28022026Maximaal 50 bezoekersZondag 1 maartHan Bennink drums en Joris Roelofs\, basklarinetAanvang 16.00 uur.  Kosten 15 euro cash te betalen bij binnenkomstReserveren voor 23.02.2026 : g.mooy@planet.nl o.v.v. concert 01032026Maximaal  50 bezoekers URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/han-bennink-en-gerard-mooy/ CATEGORIES:Expositie END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260307T120000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260308T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T150948Z LAST-MODIFIED:20260325T130610Z UID:17307-1772884800-1772989200@hetweefhuis.nl SUMMARY:In haar kracht DESCRIPTION:De expositie ‘In Haar Kracht’ wordt speciaal in het weekend van Internationale Vrouwendag gehouden\, omdat zij hierbij thematisch aansluit. In de collectie getoonde werken staan de thema’s als vrouwelijkheid\, autonomie\, kwetsbaarheid en innerlijke kracht centraal. Vanuit de verschillende kunstvormen\, zoals keramiek\, schilderen\, fotografie\, tekenen\, collages en installaties worden de thema’s vorm gegeven. \n\n\n\nOok zal er de woordkunstenaar Lisa van Tongeren voordrachten komen geven. Wij willen de bezoekers niet alleen visueel prikkelen\, maar ook inhoudelijk raken en aanzetten tot reflectie en dialoog. \n\n\n\n\n\n\n\nDeelnemende kunstenaars:  \n\n\n\nSusan van Ham – Mijn werk stelt de vraag waarom vrouwen nog steeds vooral worden gezien als verzorgend\, zacht en kwetsbaar. Ik maak intieme werken die op het eerste gezicht speels en lacherig zijn\, maar bij langer kijken een gevoel van kwetsbaarheid en verschuiling tonen. Zo ontstaat een spanning tussen humor en ongemak\, tussen wat zichtbaar is en wat verborgen blijft. \n\n\n\nSanne Pöyhönen- Mijn serie\, getiteld ‘De Krachtige Dames’\, bestaat uit mythische vrouwelijke personages die verbonden zijn met hun krachtdieren. De kracht van deze verbinding schuilt niet in overheersende krachten\, maar eerder in hun aanwezigheid. Voor mij verwijst ‘In Haar Kracht’ naar een innerlijke bron in ieder mens – een plek waar kwetsbaarheid\, weerstand en verbeelding samenkomen. Mijn sculpturen tonen geen vaststaand ideaal\, maar een dynamische toestand: een kracht die voortkomt uit dragen\, volhouden en worden. Ze nodigen de kijker uit om kracht te herkennen\, als iets dat van binnenuit groeit\, stil maar onmiskenbaar. \n\n\n\nKinga Wieczorek – “In Haar Kracht” staat voor de innerlijke aanwezigheid die zichtbaar wordt in stilte. In mijn werk zoek ik niet alleen het gezicht\, maar de ziel van de geportretteerde. De ogen zijn daarbij mijn belangrijkste gids: ze spreken waar woorden ontbreken. Elke vrouw die ik schilder draagt haar eigen kracht\, gevormd door ervaring\, kwetsbaarheid en waardigheid. Die kracht is niet luid of dominant\, maar ingetogen en oprecht. \n\n\n\nBert Oldenburg – In deze expositie vloeit de persoonlijke kracht van de vrouw samen met de oerkracht van Gaia. Zoals de aarde leven geeft en transformeert\, zo tonen mijn beelden de vrouw als een bron van creatie en standvastigheid. Via mijn thematische moodboards heb ik gezocht naar de verbinding tussen het menselijk lichaam en de spirit van de natuur: rauw\, puur en onvergetelijk ‘in haar kracht’. \n\n\n\nMirjam Voets – In dit werk staat de vrouw-in-beweging centraal. Niet als vastomlijnde vorm\, maar als energie\, ritme en gevoel. Dans is een belangrijke inspiratiebron: de vrijheid van het lichaam\, het volgen van de muziek en het moment waarop beweging vanzelf ontstaat.Met kleur en lijn onderzoek ik hoe beweging zichtbaar kan worden op het doek. Mijn schilderijen zijn abstract en opgebouwd uit strepen en gebaren. De kwast die ik vasthoud beweegt intuïtief mee — alsof zij zelf danst over het canvas. Elke lijn is een spoor van dat moment\, elke kleur draagt bij aan de emotie van het werk.Mijn werk is licht\, vrolijk en liefdevol. Het nodigt uit om te kijken zonder vast te houden aan een vaste vorm\, maar om mee te bewegen\, te voelen en ruimte te laten voor eigen interpretatie. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/in-haar-kracht/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/02/2-oPCBdw.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260314T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260315T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260111T230000Z LAST-MODIFIED:20260325T130602Z UID:15812-1773486000-1773594000@hetweefhuis.nl SUMMARY:Underdog DESCRIPTION:Liesel Trautman is een Zuid-Afrikaanse kunstenaar met meer dan 40 jaar creatieve praktijk. Opgeleid als ontwerper en keramist is haar werk onlangs uitgebreid met multimedia-verkenning en prentkunst. Haar werk is opgenomen in een aantal opmerkelijke tentoonstellingen rond Kaapstad. Na als kind 6 vormende jaren in Zeeland te hebben doorgebracht\, markeert deze tentoonstelling een terugkeer naar een land dat haar na aan het hart ligt. \n\n\n\nIn de serie “Underdog” viert ze de onbegrepen en ongewenste wereld van onkruid. Door “printen” op porselein en archiefpapier worden onkruiden met complexiteit en zorg gepresenteerd\, waardoor hun vormen als delicaat\, gelaagd\, assertief en mooi naar voren komen. \n\n\n\nLiesel’s reis weerspiegelt een aanhoudende aandacht voor de levende systemen die ons omringen. Haar benadering is contemplatief en gevormd door observatie\, nieuwsgierigheid en vertrouwen in de stille intelligentie van de natuurlijke wereld. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/underdog/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/02/IMG_5237-scaled-9VN48k.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260321T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260322T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T150958Z LAST-MODIFIED:20260325T130555Z UID:17310-1774090800-1774198800@hetweefhuis.nl SUMMARY:SPRING w.o.r.k.s. ’26 — group exhibition DESCRIPTION: URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/spring-w-o-r-k-s-26-group-exhibition/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/Atelier_Roos-scaled-Oz0h4O.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260325T200000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260325T220000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T150957Z LAST-MODIFIED:20260325T130545Z UID:17309-1774468800-1774476000@hetweefhuis.nl SUMMARY:Lezing  "Met de ogen van Monet" DESCRIPTION:De invloed van de industriële revolutie op het Zaanse landschap en op de waardering van het werk van Monet.\nLezing door Joanne Zegers \nDe schilderijen van Monet laten ons zien hoe de Zaanstreek er uitzag aan het einde van de 19e eeuw. Monet schilderde een mooie streek met een eigen sfeer. Zaandam zag er toen wezenlijk anders uit\, de moderne tijden hebben alles veranderd. \nWelke veranderingen binden ons aan Monet? En waarom heeft Monet ook nu nog invloed? \nEen kleine reis door de grote geschiedenis. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/lezing-met-de-ogen-van-monet/ CATEGORIES:Lezing ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-42.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260328T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260329T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260120T230000Z LAST-MODIFIED:20260325T101647Z UID:15814-1774702800-1774803600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Expositie Jubilados DESCRIPTION:Deze kunstenaars kennen elkaar al jaren van de modeltekenclub hier in het Weefhuis. Ook al staan of zitten ze vlak naast elkaar met voor zich hetzelfde model op een verhoging \, toch komen er altijd zeer verschillende tekeningen uit. Die variatie is interessant en naast modeltekenen maakt ieder nog zijn eigen werk. \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n Hanneke Bekkers uit Zaandijk \nHet werk van Hanneke is zeer divers\, geboren uit plezier\, zo niet passie voor het schilderen. Zij vindt interpretatie belangrijker dan gelijkenis\, waarbij kleurgebruik centraal staat. Haar werk bestaat vooral uit olieverfschilderijen\, hoewel ook acryl\, aquarel en tekeningen voorkomen. \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n Heleen van Deenen uit Koog aan de Zaan \nSchildert kleurrijke portretten\, fantasielandschappen en groteske monsters. Daarnaast maakt ze keramiek en mobiles. In alles is een onderwerp te vinden: in schaduwen\, natuur\, webrag of de ster van een gebarsten ruit \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n Martin Heijnen uit Wormer \nSchildert onder andere abstracties/interpretaties van het veenlandschap\, daarnaast wordt op maandagavond het modeltekenen beoefend in het weefhuis te Zaandijk. Werkt in diverse technieken\, maakt energieke modeltekeningen in groot formaat \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n Leo van Viegen uit Zaandam \nMaakte schilderijen\, etsen\, houtsneden en de laatste jaren vooral beelden in hout en steen. Dit werk loopt uiteen van het maken van illustraties en maquettes tot het ontwerp en de bouw van een heuse zeilende gele klomp \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n Paul Visser uit Zaandam \nMaakt zeer indringende sfeervolle schilderijen\, waar mensen meestal onderwerp van zijn. In kleurrijke stijl\, die herinnert aan zijn pasteltekeningen schildert hij mensen in groepen\, als eenling of een ontroerend “moment a deux “. Hij heeft een atelier in de Broedplaats Hellema \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n Henriëtte Greuter uit Koog aan de Zaan \nTekent al van jongs af aan. Haar modeltekeningen maakt zij voornamelijk in pastelkrijt. In de zomermaanden trekt ze er op uit om landschappen en dieren te tekenen. Gefascineerd door het lijnenspel en de kleuren\, die ze tegenkomt verwerkt ze deze in tekeningen met gemengde technieken. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/expositie-jubilados/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/02/paul-IhIGUz.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260404T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260406T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20250925T220000Z LAST-MODIFIED:20260327T141946Z UID:15799-1775300400-1775494800@hetweefhuis.nl SUMMARY:Jan Groenhart terug in de Zaanstreek DESCRIPTION:Na 18 zeer succesvolle exposities in het “oude“ Molenmuseum ben ik weer terug met nieuw werk. Deze keer in het Weefhuis in Zaandijk en tegelijkertijd in de Poelboerderij in Wormer.  \nIk woon en werk grotendeels op mijn geliefde Terschelling. Daar vind ik de rust en inspiratie voor mijn schilderijen. Al ontkom ik er niet aan dat Noord-Holland en met name het Wormer- en Jisperveld nog steeds van invloed zijn.  \nIn het Weefhuis hangt werk in wat groter formaat \, van figuratief tot bijna abstract.  \nOok is er in een kleine oplage van 100 stuks een grote kalender van 50 x 70 cm te koop.  \nIk zie er erg naar uit om vele oude en nieuwe gezichten te ontmoeten.  \nTot in het Weefhuis\, \nJan Groenhart \n \n www.jangroenhart.nl URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/jan-groenhart-terug-in-de-zaanstreek/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2025/09/image.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260411T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260412T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260209T165658Z LAST-MODIFIED:20260327T142102Z UID:15801-1775905200-1776013200@hetweefhuis.nl SUMMARY:Jan Groenhart terug in de Zaanstreek DESCRIPTION:Na 18 zeer succesvolle exposities in het “oude“ Molenmuseum ben ik weer terug met nieuw werk. Deze keer in het Weefhuis in Zaandijk en tegelijkertijd in de Poelboerderij in Wormer.  \nIk woon en werk grotendeels op mijn geliefde Terschelling. Daar vind ik de rust en inspiratie voor mijn schilderijen. Al ontkom ik er niet aan dat Noord-Holland en met name het Wormer- en Jisperveld nog steeds van invloed zijn.  \nIn het Weefhuis hangt werk in wat groter formaat \, van figuratief tot bijna abstract.  \nOok is er in een kleine oplage van 100 stuks een grote kalender van 50 x 70 cm te koop.  \nIk zie er erg naar uit om vele oude en nieuwe gezichten te ontmoeten.  \nTot in het Weefhuis\, \nJan Groenhart \n \n jangroenhart.nl URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/jan-groenhart-terug-in-de-zaanstreek-2/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2025/09/image-3.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260418T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260419T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T150956Z LAST-MODIFIED:20260327T142826Z UID:17308-1776510000-1776618000@hetweefhuis.nl SUMMARY:StudioKunst24 in Bloei DESCRIPTION:Gerdien\, Leontien\, Cissy en Thelma\, 4 kunstenaars met ieder een eigen stijl\, een eigen blik op de wereld en een gedeelde liefde voor kunst. \nGerdien Biersteker is afkomstig uit de Zaanstreek en woont sinds 2001 in Sassenheim. Haar werk is figuratief\, het moet wel herkenbaar zijn\, maar dat hoeft niet de realiteit of het perfecte plaatje te zijn. \nLeontien Peter fotografeert vooral intuïtief\, haar beelden zijn opgebouwd rondom de elementen kleur\, vorm\, structuur en vergankelijkheid. Het balanceert vaak op de grens van het herkenbare en abstracte. \nCissy Soethout houdt van figuratieve kunst\, zij heeft jarenlange ervaring in de mode en haar schilderijen zijn vaak kleurrijk en met verschillende structuren. Ook experimenteert ze graag met keramiek. \nThelma den Adel maakt abstracte intuïtieve schilderijen. Zij gebruikt graag diverse technieken en de levendige kleuren en speelse vormen zijn herkenbaar in haar stijl.\n \n Website URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/studiokunst24-in-bloei/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/01/3F9DE84E-9B10-4BF6-8543-8D86004192E7-IMG_4778-scaled.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260422T200000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260422T210000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260403T101934Z LAST-MODIFIED:20260403T102549Z UID:18462-1776888000-1776891600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Lezing: Van verkleedkist tot Zaanse kostuumhistorie DESCRIPTION:Aan de hand van historische filmbeelden uit het Gemeentearchief vertelt modehistorica Inge Bosman over de opkomst van de belangstelling van de historische Zaanse streekdracht vanaf het eind van de 19e eeuw. Daarbij laat ze ook zien hoe de ideeën over hoe de kleding gedragen werd telkens veranderen. \nWe sluiten de avond af met een kleine show door leden van de Zaanse kaper\, een studiegroep die onderzoek doet naar historische Zaanse streekdracht en deze kostuums opnieuw vervaardigt. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/van-verkleedkist-tot-zaanse-kostuumhistorie/ LOCATION:Het Weefhuis\, Lagedijk 39\, Zaandijk\, 1544 BB CATEGORIES:Lezing ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/04/Dans.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260425T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260426T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T151028Z LAST-MODIFIED:20260325T130518Z UID:17319-1777122000-1777222800@hetweefhuis.nl SUMMARY:Fluxus cursisten exposeren DESCRIPTION:In het weekend van 25 en 26 april presenteren Leonard Frederiks en André Huisman beelden en schilderijen van hun cursisten in het prachtige Weefhuis in Zaandijk. \nWekelijks werken de beeldhouwers van de cursussen van Leonard op maandag- en dinsdagavond aan hun kunstwerken\, geboetseerd in klei of gehakt uit steen. De ateliers van Fluxus aan de Westzijde zijn op de dinsdagavonden de werkplek voor de schilders en de beeldhouwers. \nDe cursus Schilderen met acrylverf is een trouwe groep schilders welke wekelijks een nieuwe uitdaging aangaan onder leiding van André Huisman. Meer dan 30 exposanten tonen hun kleurrijke schilderijen en fraaie beeldhouwwerken.  \nDe expositie geeft een indruk van de resultaten van de lessen; Schilderen met acrylverf op de dinsdagavond en Beeldhouwen en boetseren op maandag en dinsdagavond. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/fluxus-cursisten-exposeren/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-20.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260502T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260503T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20250701T220000Z LAST-MODIFIED:20260327T143056Z UID:15787-1777719600-1777827600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Wij4en - Steen-Goed DESCRIPTION:Bijna 40 jaar werken wij samen en hebben we overal in het land exposities gehad. Ook in het Weefhuis waren wij een aantal keren te zien met onze textielobjecten en met ruimtelijk papierwerk. \nMet onze papieren jurken hoeden en kragen hielden wij 18 keer een modeshow. Bij deze expositie tonen we ook werk in steen uitgevoerd en hebben we werk wat van textiel of papier is gemaakt maar een relatie heeft met steen. \nBij de stapeling van stenen denken wij heel erg aan de brokstukken die overal liggen in Gaza Oekraïne Syrië. \nOmdat we ervan uitgaan dat het onze laatste expositie is blikken we ook terug en is er werk van ons te zien dat wij graag nog eens tonen. Bijvoorbeeld o.a. onze reisjurken. \nOns werk is te bekijken op zaterdag 2 en zondag 3 mei 2026 van 11.00 – 17.00 uur De afsluiting is zondagmiddag om 16.00 uur met een drankje waar je van harte welkom bent . \nWij4en: Hanneke Leeuwerink\, Manja Markies\, Marionne Jacobs en Tineke Oost. \n \n wij4en.com\n \n zaanseregenboog.nl URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/wij4en-steen-goed/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2025/07/image-12.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260509T120000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260510T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T151013Z LAST-MODIFIED:20260327T143258Z UID:17313-1778328000-1778432400@hetweefhuis.nl SUMMARY:Grenzeloos Gekleurd II DESCRIPTION:Marga de Graaf oud Zaanse en woonachtig in Bergen schildert bijna 30 jaar en exposeert nu opnieuw in Het Weefhuis. De voornamelijk abstracte schilderijen vertellen wat vaak onbewust zichtbaar mag worden . \nHaar materiaal bestaat voornamelijk uit acrylverf op een drager welke kan variëren van paneel doek linnen of papier. Ze maakt zowel kleine als grote werken. Een stijl hanteert ze nauwelijks omdat het haar belemmerd om open en vrij te zijn voor het scheppende moment. In het ontstaan van een schilderij kunnen spontane invallen en het toestaan van toeval haar op een spoor brengen waardoor nieuwe perspectieven geboden worden. \nDe heen en weer gaande beweging tussen vol en leeg chaos en structuur openheid en verdichting is een voor haar natuurlijk proces waarin zij al schilderend meegaat. Zelf zegt ze over haar werk “ik ben serieus aan het spelen”. Leuk als je komt kijken. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/grenzeloos-gekleurd-ii/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-7.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260516T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260517T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20251218T230000Z LAST-MODIFIED:20260325T120137Z UID:15809-1778936400-1779037200@hetweefhuis.nl SUMMARY:Hommage aan Leo van Viegen (1942-2020) DESCRIPTION:Tevens verkoop-expositie van werk van Leo van Viegen\, geboren in Hoorn\, verhuisde op zijn 15e naar Zaandam. \nHier vond hij zijn eerste baantje op de reclame afdeling van Verkade. Als bootjesliefhebber en buitenmens zijn schepen en alles wat daarmee te maken heeft dus vaak het onderwerp van zijn tekeningen en schilderijen. \nAan grafiek\, etsen en houtsneden\, werkte hij alleen binnen. Hij volgde de opleiding aan de Grafische School en de Amsterdamse Kunstnijverheidsschool (nu Gerrit Rietveld Academie). Tekende overal; vaak buiten\, maar ook bijvoorbeeld tijdens concerten en in het circus. Ook de wekelijkse modeltekenavonden sloeg hij nooit over. Omdat je van de kunst nauwelijks kon leven werkte hij overdag bij diverse reclame bureaus als plastisch ontwerper en illustrator. Zijn ontwerpen waren heel divers\, vandisplays voor onder andere juweliers\, stands voor op beurzen\, tot medailles voor de kanovereniging. \nOntwierp en bouwde in die tijd ook nog in 5 jaar onze eigen\, zeewaardige zeilboot de “Bonker”\, die na zoveel jaren nog steeds in de vaart is. Maar het allerbekendste is een varende gele Klomp\, geregeld te zien bij diverse evenementen waaronder Sail. De laatste jaren was beeldhouwen zijn passie. Hakte in diverse soorten hout en in steen zoals Serpentijn\, Marmer en Belgisch hardsteen. Omdat hij geen elektrisch gereedschap kon gebruiken (er was geen stroom op de plek waar hij werkte) kreeg hij diverse keren last van een tennisarm. Dit was de reden waardoor hij ook begon te schilderen. Zo gauw zijn arm het weer toeliet pakte hij het hakken weer op en heeft dit tot het eind van zijn leven volgehouden. \nHij had nog zoveel ideeën\, maar de tijd was op. En zoals hij zelf zei: “Het is te kort”. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/hommage-aan-leo-van-viegen-1942-2020/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2025/12/image-7.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260523T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260525T180000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T151014Z LAST-MODIFIED:20260327T143404Z UID:17315-1779534000-1779732000@hetweefhuis.nl SUMMARY:Een kleine reis DESCRIPTION:In het Pinksterweekend van 23 – 25 mei 2026 en het weekend van 30 en 31 mei bent u van harte welkom op de expositie ‘EEN KLEINE REIS’. \n2025 stond voor Salwa Jabli en Raymond Huisman in het teken van herstel. Herstel is een weg terug. In wezen een kleine reis. Want al duurt het lang en is het zwaar je komt vaak niet eens aan vanwaar je vertrok. \nIn deze expositie nemen zij u mee. Langs zachte tekeningen introverte beelden geleefde bloemen en wachtkamers als tussenstop. Salwa Jabli studeerde af aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten en heeft meerdere stipendia mogen ontvangen. \nIn deze tentoonstelling wijkt Salwa af van haar gebruikelijke aandachtsveld de concrete sociaal-politieke actualiteit op het wereldtoneel en in onze samenleving. Door een verschrikkelijk ongeval verloor ze vorig jaar haar linkerduim. Via haar kunst probeert zij grip te krijgen op haar nieuwe werkelijkheid en haar wat haar is gebeurd vorm te geven. Ze toont in steen keramiek en brons haar “pechvogels” en vangt beelden van rouw in haar kunstzinnige Memory-spel “Onverbloemd”. \nRaymond Huisman tekent schildert en boetseert. In zijn atelier en op de Wackers Academie geeft hij les in schilder- en tekentechnieken met name portret en model. \nRaymond studeerde af aan de Gerrit Rietveld Academie waarna hij zich verdiepte in klassieke schilderen en anatomie. Later is hij ook gaan boetseren en maakt keramieken en bronzen beelden. \nIn de zomer van 2025 bleek Raymond kanker te hebben. Tijdens de behandeling en het herstel daarvan maakte hij talloze wandelingen van en naar het ziekenhuis. Wandelingen vol leven en levenslust. Kom langs en geniet van EEN KLEINE REIS.\n \n salwajabli.com\n \n raymondhuisman.nl URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/een-kleine-reis-2/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-40.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260530T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260531T180000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T151015Z LAST-MODIFIED:20260327T143447Z UID:17316-1780138800-1780250400@hetweefhuis.nl SUMMARY:Een kleine reis DESCRIPTION:In het Pinksterweekend van 23 – 25 mei 2026 en het weekend van 30 en 31 mei bent u van harte welkom op de expositie ‘EEN KLEINE REIS’. \n2025 stond voor Salwa Jabli en Raymond Huisman in het teken van herstel. Herstel is een weg terug. In wezen een kleine reis. Want al duurt het lang en is het zwaar je komt vaak niet eens aan vanwaar je vertrok. \nIn deze expositie nemen zij u mee. Langs zachte tekeningen introverte beelden geleefde bloemen en wachtkamers als tussenstop. Salwa Jabli studeerde af aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten en heeft meerdere stipendia mogen ontvangen. \nIn deze tentoonstelling wijkt Salwa af van haar gebruikelijke aandachtsveld de concrete sociaal-politieke actualiteit op het wereldtoneel en in onze samenleving. Door een verschrikkelijk ongeval verloor ze vorig jaar haar linkerduim. Via haar kunst probeert zij grip te krijgen op haar nieuwe werkelijkheid en haar wat haar is gebeurd vorm te geven. Ze toont in steen keramiek en brons haar “pechvogels” en vangt beelden van rouw in haar kunstzinnige Memory-spel “Onverbloemd”. \nRaymond Huisman tekent schildert en boetseert. In zijn atelier en op de Wackers Academie geeft hij les in schilder- en tekentechnieken met name portret en model. \nRaymond studeerde af aan de Gerrit Rietveld Academie waarna hij zich verdiepte in klassieke schilderen en anatomie. Later is hij ook gaan boetseren en maakt keramieken en bronzen beelden. \nIn de zomer van 2025 bleek Raymond kanker te hebben. Tijdens de behandeling en het herstel daarvan maakte hij talloze wandelingen van en naar het ziekenhuis. Wandelingen vol leven en levenslust. Kom langs en geniet van EEN KLEINE REIS.\n \n salwajabli.com\n \n raymondhuisman.nl URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/een-kleine-reis/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-40.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260606T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260607T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20251218T230000Z LAST-MODIFIED:20260327T143635Z UID:15808-1780750800-1780851600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Zaanse schering en Amsterdamse inslag DESCRIPTION:Elf leden van de Amsterdamse kunstenaarsvereniging De Onafhankelijken exposeren met recent werk. De titel is een woordspeling: Het Weefhuis is de schering waarin de werken van de 11 exposanten als inslag vervlochten worden. Het resultaat is een speelse expositie waarin allerlei onderwerpen en technieken de inslagdraden vormen in de Zaanse schering van het Weefhuis. \nDe Onafhankelijken is een bloeiende Amsterdamse kunstenaarsvereniging met een rijk historisch verleden van 113 jaar. \nEr is werk te zien van onder andere: Joost van der Krogt\, Jane Piqué\, Martin Stoete\, Linda Meulenhoff\, Hans Gritter\, Gerda van Bockxmeer URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/zaanse-schering-en-amsterdamse-inslag/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-27.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260613T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260614T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260327T140955Z LAST-MODIFIED:20260327T141427Z UID:18341-1781348400-1781456400@hetweefhuis.nl SUMMARY:In het licht van de zomer DESCRIPTION:De betovering van het voorjaar bereikt haar hoogtepunt. Ze is klaar om zich te tonen in het gefilterde licht van de zomer. Zes kunstenaars tonen hun werk in Het Weefhuis waar de kunst van creëren tot leven komt. Deze gezamenlijke expositie is te bewonderen op 13 & 14 juni in het historische Weefhuis in Zaandijk. \nExposant 1. Erica Argelo Circle of Art. Erica Argelo omschrijft haar werk als levenskunst geïnspireerd door liefde dromen en verlangen naar heelheid. Haar bezielde levenskunst nodigt ons uit tot een dieper schouwen om de ziel van de werkelijkheid ontdekken. Circle of Art vertegenwoordigt de Bron van het leven die in al haar werk centraal staat. Haar abstracte werken verbeelden verstilling in de overgang naar nieuwe vormgeving. Deze ontwikkeling past volledig in het huidig tijdsbeeld waarin oude systemen uiteenvallen. De mystiek ligt verborgen in structuur kleur en vloeibare beweging een organisch proces van pure eenvoud.  \nExposant 2. Saskia Elias Gevoelskunst. Saskia put haar inspiraties uit de natuur in alle facetten die inspiratie zet haar aan dat vorm te geven op canvas gebruik makend van acrylverf en mixed media. Door die verschillende technieken die ze gebruikt ontstaan er unieke werken. Saskia werkt met gevoel en emotie vaak begeleid met muziek zo ontstaan er vaak vloeiende lijnen die opgaan in het geheel of het doek domineren. Met de komende expositie wil ze met kleurgebruik het zomergevoel prikkelen.  \nExposant 3. Haggith van Hees. De gouden randen van het leven Haggith van Hees creëert kunst die voelt spreekt en beweegt. Haar doeken zijn niet alleen een expressie van haar innerlijke wereld maar ook een oproep tot bewustwording en verandering. Haar werk laat zien dat kwetsbaarheid en kracht hand in hand gaan en dat ware kunst ontstaat wanneer je zonder angst en vol hoop je diepste emoties deelt. Met elk aangebrachte penseelstreek doorbreekt ze grenzen – in kunst in de samenleving en in zichzelf. \nExposant 4. Monique Sommers-Kuijpers – Mok Keramiek.  Monique Sommers-Kuijpers maakt handgevormd organisch (steengoed en waterdicht) gebruikskeramiek. In haar werk maakt zij gebruik van de imperfecties die tijdens het creëren ontstaan en vervolgens uitvergroot. In de huidige tijd struggelen veel mensen in het streven naar perfectie waarbij ze zichzelf veelal verliezen. Monique laat zien dat juist de oneffenheden onze schoonheid en uniciteit benadrukken. Geïnspireerd door de natuur gebruikt zij veel warme natuurlijke kleuren. Haar werk kan worden gebruikt maar als object ook een mooie blikvanger in het interieur. \nExposant 5. Tiny van der Velden en Nel Kaandorp – De Gezusters – Glaskunst. Tiny van der Velden en Nel Kaandorp exposeren samen onder de naam “De Gezusters”. De gezusters zijn al vele jaren actief met glasfusen dat is een techniek waarbij zij met vele kleuren prachtige objecten maken zowel modern abstract als bloemen. Als het licht er doorheen schijnt hebben de glasobjecten een kleurrijke uitstraling. \n \n circleofart.nl\n \n schilderen_met_acrylverf\n \n haggithvanhees.nl\n \n mok-keramiek-akersloot.nl URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/in-het-licht-van-de-zomer/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-61.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260620T120000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260621T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T150959Z LAST-MODIFIED:20260327T141658Z UID:17311-1781956800-1782061200@hetweefhuis.nl SUMMARY:Rie Alphenaar-Veeter DESCRIPTION:Verkoopexpositie \nDit weekend worden werken uit het atelier van de in augustus 2025 overleden Westzaanse schilder Rie Alphenaar-Veeter geëxposeerd en ter verkoop aangeboden. \nVoor Rie had kunst alles te maken met ‘het Idee’ en de inspiratie die daarop volgde. De ideeën haalde ze uit haar omgeving de natuur en de kleinste objecten in haar tuin. Alles wat haar raakte kon een onderwerp zijn. Rie was veelzijdig haar werken omvatten schilderijen op verschillende ondergronden etsen en potloodtekeningen. \nRie begon eind jaren ’60 met schilderen als directe expressie een uitlaatklep naar stemming. In de loop der jaren ontwikkelde haar werk zich van aquarel en olieverf naar acrylverf en etsen. In de laatste periode van haar leven werkte ze met kleurpotloden. \nVan ‘eindeloze’ herhalingen van kleine schetsjes tot uit rondjes of vierkanten opgebouwde landschappen en figuren. Kleur speelt altijd een belangrijke rol in haar werk. Pas als een werk niets meer te wensen overliet in kleur en ruimteverdeling was het goed; af. \nVoor Rie was het maken van foto’s een constante factor. Ze legde alles wat zij boeiend vond vast in foto’s waarna ook voor haar pas later duidelijk werd waaróm ze een foto gemaakt had. Foto’s beschouwde zij als een schaduw vooruit van de kunst die zij maakte. \nAls kunstenares was Rie zeer gedreven soms op het obsessieve af. Kunst bestond al in haar hoofd voordat ze het uitvoerde. In haar eigen woorden: ‘alsof ik er zelf niets meer over te zeggen had’. \nAlle kunstwerken zijn te koop. De opbrengst van de verkoop wordt geschonken aan Zaanse Stichting Dierenzorg als dank voor de zorgen voor haar kater Job. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/rie-alphenaar-veeter/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-4-1.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260627T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260628T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:19691231T230000Z LAST-MODIFIED:20260327T143822Z UID:15816-1782565200-1782666000@hetweefhuis.nl SUMMARY:Draad en doek DESCRIPTION:Hennesien van Walderveen & Sabin Kech: een ontmoeting tussen mens\, natuur en architectuur.Rebels vakmanschap op een historische plek. In juni verwelkomt Het Weefhuis twee kunstenaars die de Zaanse traditie van ‘maken’ op een geheel eigen\, kritische wijze voortzetten. In de expositie Draad & Doek tonen Hennesien van Walderveen en Sabin Kech werk dat schuurt\, prikkelt en uitnodigt tot reflectie. \nHennesien legt de focus op de mens en zijn omgeving. In haar geschilderde gezichten laat ze niet alleen het uiterlijk zien maar komen vaak ook karaktertrekken tevoorschijn. Het worden mensen die het waard zijn te bekijken. Haar werk is soms sociaal kritisch en een reflectie op de wereld waarin wij leven.  \nSabin experimenteert met oude technieken zoals weven\, kantklossen en borduren\, maar geeft hieraan een volstrekt moderne interpretatie. Haar maatschappijkritische werken stemmen tot nadenken. In haar geweven structuren en architecturale vormen creëert zij een tastbare wereld waarin u als kijker kunt verdwalen en de omgeving opnieuw leert bekijken. \nLaat u verrassen door deze bijzondere ontmoeting tussen draad en doek. De kunstenaars zijn tijdens de expositie aanwezig om u meer te vertellen over hun werk en proces. \n \n @hennesien\n \n sabinkech.com URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/draad-en-doek/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/draad-en-doek3.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260704T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260705T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T151029Z LAST-MODIFIED:20260325T130237Z UID:17321-1783170000-1783270800@hetweefhuis.nl SUMMARY:Planten zien DESCRIPTION:Ontdek de schoonheid van planten in verfijnd detail. Florale kunst van Margriet Honingh en Bertine Jongerius \nAnders kijken naar het bekende \nNet als wetenschap onderzoekt kunst de wereld om ons heen — maar waar wetenschap zoekt naar feiten zoekt kunst naar betekenis. Wetenschap gaat daarmee over kennis kunst over esthetiek. Samen dragen ze bij aan hoe we de dingen om ons heen begrijpen. \nBotanische kunst \nDe hedendaagse botanisch kunstenaar bouwt voort op een eeuwenoude traditie waarbij onderzoek correcte weergave van het onderwerp en creativiteit in compositie en beeldtaal worden gecombineerd. Botanische kunst bevindt zich op het snijvlak van wetenschap en verbeelding. Het is een zoektocht naar detail en expressie. \nBotanische kunst laat verleiden tot traagheid van opnieuw kijken tot bewust en aandachtig zien tot het ontdekken van details waarmee de natuur zichzelf vorm geeft en hoe het zich laat vangen in lijn kleur en structuur. Met oog voor detail en realistische stijl wordt de plant tot leven gebracht waarbij elk blad elke nerf en elke schaduw zorgvuldig wordt waargenomen en vastgelegd. \nIn 2006 is Margriet Honingh in aanraking gekomen met het botanisch tekenen en schilderen en heeft zij zich in deze kunstvorm gespecialiseerd. Het volgen van vele cursussen in binnen- en buitenland heeft hieraan bijgedragen. Zij is betrokken geweest bij de oprichting van de Vereniging van Botanisch Kunstenaars Nederland en heeft tien jaar bij deze Vereniging een bestuursfunctie bekleed. De technieken die zij gebruikt zijn aquarel en (kleur)potlood. \n Papierknipkunst en florale motieven \nPapierknipkunst is een eeuwenoude kunstvorm waarbij figuren en patronen uit papier worden gesneden met een schaar of mes. Deze kunst ontstond in de 6de eeuw in China en verspreidde via de Zijderoute naar het Midden-Oosten en Europa. Daar werd de knipkunst in de 17e en 18e eeuw vooral populair onder de adel en burgerij. Florale motieven vormen een belangrijk en terugkerend thema binnen papierknipkunst. Ze symboliseren vaak groei leven en harmonie en zijn diep geworteld in zowel oosterse als westerse esthetiek. De combinatie van papierknipkunst en florale motieven weerspiegelt een universele​ waardering voor de natuur en ambachtelijke verfijning. Tot op de dag van vandaag blijft deze kunstvorm zich ontwikkelen doordat moderne kunstenaars traditionele technieken combineren met hedendaagse stijlen en materialen. \nBertine Jongerius \nDe papierknipkunst van Bertine Jongerius vangt specifieke aspecten van de plant die ons helpen beter ‘te zien wat we zien’ als we een plant in de natuur tegenkomen. Het silhouet de essentie van kleurloze vorm de plaatsing tussen andere planten of juist alleen. Het extreme clair-obscuur van papierknipkunst schept zelfs ruimte om bewuster over kleur na te gaan denken. \n \n botanischkunstenaarsnederland.nl\n \n werkplaatspapier.nl\n \n Instagram: @margriethoningh URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/planten-zien/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-38.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260718T103000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260719T173000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T151028Z LAST-MODIFIED:20260327T143920Z UID:17320-1784370600-1784482200@hetweefhuis.nl SUMMARY:Waterreflecties en schervengerechten DESCRIPTION:De foto’s van Petra Biere zijn het resultaat van een persoonlijke zoektocht en jarenlange zelfstudie. Petra woonachtig aan het water bij het Jagersveld in Zaandam legt in haar werk de focus op de verstilde schoonheid van wateroppervlakken. \nTijdens wandel- en fietstochten probeert ze dat ene moment te vangen met haar camera waarin beweging licht reflectie en werkelijkheid samensmelten. De beelden kenmerken zich door een sterk gevoel voor compositie lijnenspel en kleur. Zonder digitale nabewerking weet zij natuurlijke abstracties te creëren die zowel rust als verwondering oproepen. Haar fotografie vormt een verlengstuk van haar artistieke passie waarin ook schilderen en beeldhouwen een rol spelen. \nJolanda Bleeker is geboren en getogen Zaankanter opgegroeid in een ondernemersgezin en van kinds af aan creatief actief. Sinds zij is gestopt met werken heeft zij weer de tijd rust en inspiratie om zich creatief uit te drukken in haar “schervengerechten”. \nZij maakt unieke kunstwerken van mozaïek. Hierbij werkt zij onder andere met gerecycled porseleinen servies steentjes en glaswerk. Jolanda is een autodidact en zij laat zich naast haar fantasie ook leiden door het materiaal. Onder haar handen ontstaat het ontwerp waarbij zij wordt gestuurd door het materiaal dat beperkt voorradig is. Dit is altijd weer een uitdagend intensief en spannend proces. Als kunstenaar is zij altijd op zoek naar de volgende artistieke uitdaging. \n \n petrabiere.nl\n \n uniquemozaiek.nl URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/waterreflecties-en-schervengerechten/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-33-1.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260725T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260726T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T151027Z LAST-MODIFIED:20260327T144019Z UID:17318-1784977200-1785085200@hetweefhuis.nl SUMMARY:Familie Vogelezang expo DESCRIPTION:Wij zijn de familie Vogelezang. Al jaren zijn wij op onze eigen manier creatief. De kunstwerken hebben bij ons thuis allemaal een mooi plekje gekregen en sommige kunstwerken staan te verstoffen op zolder. Maar het is eigenlijk te leuk om niet een keer te exposeren. \nZo is het idee ontstaan de: Familie Vogelezang expo! \nVader Ed is gepensioneerd en heeft jaren gewerkt als scheepstimmerman. Dit kan je zeker terug zien in zijn kunstwerken met houtbewerking. Ook heeft hij mooie schilderijen gemaakt. Wat zijn ogen zien maken zijn handen. \nMoeder Lena is ook gepensioneerd werkte vroeger op kantoor. In haar vrije tijd maakten zij mooie kunstwerken van keramiek. \nDochter Esther de aanstichter van deze expositie werkt in de gehandicaptenzorg en in haar vrije tijd maakt zij kunstwerken van knipsel schilderijen of haakt zij. Creativiteit is zeker door mijn ouders doorgegeven. \nGraag willen wij jullie een beetje op vrolijken met onze kunstwerken het is een gezellig en kleurrijk expositie. Kom gezellig even langs. Tot dan\, \nFamilie Vogelezang URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/familie-vogelezang-expo/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-47.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260808T120000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260809T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T151001Z LAST-MODIFIED:20260327T144123Z UID:17312-1786190400-1786294800@hetweefhuis.nl SUMMARY:In Stilte Getoond DESCRIPTION:In deze expositie presenteert Marcel Ruben een reeks schilderijen waarin stilte aandacht en vorm centraal staan. Zijn werk beweegt zich op het snijvlak van figuratie en symboliek en grijpt terug op de traditie van de klassieke schilderkunst zonder nostalgisch te worden. Die traditie fungeert als een visuele taal waarmee hij vragen onderzoekt over aanwezigheid afwezigheid en innerlijke spanning. \nDe schilderijen tonen herkenbare elementen en zorgvuldig opgebouwde composities maar onttrekken zich aan een eenduidige lezing. Vormen worden deels verhuld gebaren zijn ingehouden en het beeld lijkt zich bewust te onttrekken aan directe uitleg. Wat zichtbaar is staat altijd in relatie tot wat verzwegen blijft. Hierdoor ontstaat een spanningsveld tussen kijken en begrijpen tussen nabijheid en afstand. \nRuben werkt voornamelijk met olieverf en bouwt zijn beelden laag voor laag op. Deze langzame werkwijze is essentieel voor het karakter van het werk. Materie oppervlak en licht krijgen een tastbaarheid die bijna sculpturaal aandoet. Tegelijkertijd behouden de schilderijen een zekere fragiliteit: ze blijven open en nodigen uit tot verstilling en aandachtig kijken. \nThematisch keren vragen terug over ideaal en imperfectie over wat wordt getoond en wat wordt afgeschermd. Klassieke verwijzingen – zoals architectonische vormen marmerachtige structuren en archaïsche motieven – worden geconfronteerd met tekenen van tijd spanning en vergankelijkheid. In deze confrontatie ontstaat ruimte voor interpretatie zonder dat de werken zich vastleggen op één betekenis. \nDeze expositie is geen verhaal met een vast begin of einde maar een uitnodiging aan de bezoeker om te vertragen en zich te verhouden tot het beeld. De schilderijen vragen geen snelle duiding maar aandacht. Ze tonen geen antwoord maar een toestand: een moment waarin iets wordt vastgehouden afgewogen of voorzichtig zichtbaar gemaakt. \nMet deze tentoonstelling laat Marcel Ruben zien hoe figuratieve schilderkunst vandaag de dag nog steeds een krachtig en actueel middel kan zijn om het onzegbare te benaderen. \n \n marcelruben.com URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/in-stilte-getoond/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-scaled.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260905T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260906T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T151015Z LAST-MODIFIED:20260327T144221Z UID:17317-1788606000-1788714000@hetweefhuis.nl SUMMARY:Postuum: een feestje van kleur voor Simon Goedhart (1951-2025) DESCRIPTION:Postuum: een feestje van kleur voor Simon Goedhart (1951-2025) Een postuum eerbetoon aan Simon Goedhart (1951-2025) met een Feestje van kleur. Een expositie van zijn favoriete werken gecombineerd met een werk van 12 van zijn ‘kunstvrienden’. Die inspireerden hem door de jaren heen en dat was heel waardevol voor hem. \nOp 29 juli 2025 overleed de Zaanse kunstschilder Simon Goedhart en toen ontstond het idee om hem een jaar na zijn overlijden te eren met een Feestje van Kleur in het door hem geliefde Weefhuis. \nSimon hield van schoonheid van mooie dingen en dan vooral van het maken ervan. En dat betekende in zijn geval het creëren van mooie schilderijen! Zijn kleurgebruik en durf om te experimenteren waren daarbij zijn sterkste troeven. Kleurrijk werk maar toch rustig en in evenwicht. \nIn deze expositie is zijn meest favoriete werk te zien in combinatie met keramiek glaskunst en schilderijen van zijn ‘kunstvrienden’. Een zeer gevarieerd gezelschap met een paar bekende Zaanse namen leden van Tengel aangevuld met een fotoreportage van ‘Simon in zijn atelier’ door zijn dochter Eliza Goedhart\, freelance fotograaf. \nVan jongs af aan had Simon interesse in kunst en cultuur. Zijn passie voor het schilderen werd geboren toen hij bevriend raakte met Henk Woudt zoon van de Zaanse kunstenaar Gerrit Woudt. Door de jaren heen ontwikkelde Simon een eigen schilderstijl en nam hij les eerst bij Zaanse kunstenaars als JanKees Vergouw\, Rob Boekel en Alice Pool. Maar zijn echte doorbraak kwam toen hij ging werken op het enorme open atelier van Anton Assies aan één van de beroemde grachten in de Amsterdamse Jordaan. \nElke dag waren daar studenten en modellen van verschillende pluimage zoals Fabiola het wandelende kunstwerk. Deze inspirerende omgeving maakte Simon tot de kunstenaar die hij uiteindelijk is geworden. Experimenteren met materialen en kleuren werd een tweede natuur. \nZijn werken zijn fantasievol en kleurrijk maar toch verrassend rustig. Vanaf het eerste uur is Simon ook betrokken geweest bij stichting Tengel die de atelierroutes in de Zaanstreek organiseert. Verschillende overzichtsexposities zijn succesvol door hem ingericht. \nHij exposeerde ook over de landsgrenzen heen. Zo hing zijn werk op de Biënnale van Florence een internationale kunstbeurs in Italië en in Berlijn bijvoorbeeld. \nSimon werkte vooral vanuit zijn eigen atelier aan huis. In juni vorig jaar kort voor zijn overlijden begon hij aan zijn laatste opdracht: het uitbeelden van het kerkelijke jaarthema “Pelgrims van hoop”. Dit werk heeft hij niet kunnen voltooien maar dat maakt de boodschap des te krachtiger. \nHij antwoordde op de vraag wat hoop voor hem betekent: “Als alles onzeker is toch opstaan en lopen dan ontstaat er altijd iets van schoonheid”. En dat typeert hem. Simon gaf nooit op en dat straalt zijn werk ook uit. \n \n simongoedhart-kunstschilder.nl\n \n elizazarah.com URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/postuum-een-feestje-van-kleur-voor-simon-goedhart-1951-2025/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-48.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261024T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261025T170000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T151013Z LAST-MODIFIED:20260327T144308Z UID:17314-1792839600-1792947600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Collages die verwonderen DESCRIPTION:Uit het werk van Georgette blijkt haar liefde voor papier. Met niets meer dan een schaar zorgvuldig gekozen stukken papier en lijm weeft zij verhalen en beelden die zowel fragiel als krachtig zijn. Haar werk speelt met textuur kleur en complexiteit van lagen waardoor elke collage niet alleen een visueel kunstwerk is maar ook een emotioneel verhaal vertelt. \nOf het nu een abstracte compositie is of een figuratieve haar collages spreken tot verbeelding en nodigen uit tot ontdekking. Unieke stijl Georgette haar stijl valt op door kleurgebruik hele fijne manier van werken en oog voor grappige details. Ze speelt met verhoudingen. In haar werk spelen dieren geschiedenis eten en mode vaak een rol. \nZe vindt het belangrijk dat als mensen haar werk zien ze eerst even moeten bedenken wat ze precies zien waarna al snel een glimlach volgt. Een mooie en korte omschrijving van haar werk: “Georgette maakt collages van papier. Het eindresultaat brengt je in de wereld van Alice in Wonderland. Bevreemdend lichtelijk absurdistisch en sprookjesachtig.” \nVerwondering. Dat is wat Georgette met haar werk probeert te doen te verwonderen. Vooral in deze turbulente tijd waarin van alles aan de hand is vind ze het belangrijk dat mensen zich blijven verwonderen. “Ik geloof dat een mens door verwondering een klein beetje positiever en gelukkiger kan worden.” Daar is het haar vooral om te doen dat mensen blij worden van haar werk. Vandaar ook het thema van deze expositie: “Collages die verwonderen.” \nGebruik van materialen. Georgette haalt haar afbeeldingen uit tijdschriften en magazines. Oude tijdschriften krijgen bij haar een nieuw tweede leven. Een duurzame manier van werken waarbij ze afbeeldingen combineert en zo tot bijzondere composities komt. Soms combinaties met andere stukken papier soms met acrylverf en andere materialen. Mixed media. Maar papier speelt altijd de hoofdrol. \nDe expositie zal dan ook heel afwisselend zijn. Met collages op het platte vlak maar ook met 3d werk. Van klassieke dieren die zo uit het Rijksmuseum lijken te zijn weggelopen tot moderne werken retro figuren houten blokken met collages tot maskers van papier-maché. Er zijn meer dan 60 werken te zien elk werk is uniek er is er maar één van. Er is veel te zien en veel om je over te verwonderen. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/collages-die-verwonderen/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/collages-4.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261105T200000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261105T210000 DTSTAMP:20260403T200756 CREATED:20260319T150939Z LAST-MODIFIED:20260327T144923Z UID:17306-1793908800-1793912400@hetweefhuis.nl SUMMARY:Lezing Mounir Raji DESCRIPTION:Naast een uitgebreide catalogus van opdrachten voor een groot aantal creatieve klanten\, put fotografisch kunstenaar Mounir Raji (Zaandam\, 1982) persoonlijke werk vaak uit zijn erfgoed\, met kernvragen over migratie\, afwezigheid en diasporische identiteit. \nAls zoon van eerste generatie Marokkaanse immigranten\, is Mounirs Dreamland-project een met nostalgie en gouden zonlicht eerbetoon aan zijn voorouderlijk thuisland. Zijn Perfect Day-serie\, in opdracht van het Rijksmuseum\, toont de spanning tussen het toerisme en de milieueffecten aan boord van een Caribisch cruiseschip. \nDeze lezing door fotograaf Mounir Raji is georganiseerd door Fotogroep Spectrum Zaandam \n \n www.mounirraji.com URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/lezing-mounir-raji/ LOCATION:Het Weefhuis\, Lagedijk 39\, Zaandijk\, 1544 BB CATEGORIES:Lezing ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/02/2023_Rijksmuseum_Toerisme_005_018-eDRTsC.webp ORGANIZER;CN="Het Weefhuis":MAILTO:info@hetweefhuis.nl END:VEVENT END:VCALENDAR