Belgische meesters
2022-12-27 00:00 (Europe/Amsterdam)
Jan Rudolph de Lorm, museumdirecteur van Museum Singer Laren, komt uitleg geven over de lopende tentoonstelling ‘Belgische Meesters’, die nog tot 27 februari in het museum te zien is. Deze titel refereert aan Belgische kunstenaars in de periode 1850 tot 1950, van James Ensor tot René Margritte.

links: George de Goetere – portret van de vrouw van de kunstenaarRechts: Paul Delvaux

De tentoonstelling Belgische Meesters, samengesteld uit hoogtepunten van het Brusselse Museum van Elsene, biedt een overzicht van de Belgische klassiek moderne kunst. Aan bod komen respectievelijk het impressionisme, symbolisme, luminisme, fauvisme, expressionisme en surrealisme.

De kunstwerken zijn een weerspiegeling van de zoektocht naar vernieuwing en vrijheid van expressie in België tussen 1850 en 1950. Daarbij wisselen internationale invloeden en lokale karakteristieken elkaar af, evenals een sterke focus op de zichtbare werkelijkheid en een voorkeur voor de fantasie. Onze zuiderburen leggen daarbij een onmiskenbaar plezier aan de dag voor het bizarre en de vervreemding.

(Onder de afbeelding gaat de tekst nog verder.)

Links: Gustave De Smet – De zeearendRechts: René Magritte – De gelukkige schenker

Er zijn meesterwerken te zien van onder meer Léon Frédéric, Willy Finch, Georges Lemmen, Emile Claus, James Ensor, Jean Delville, Fernand Khnopff, Léon Spilliaert, Jos Albert, Willem Paerels, Rik Wouters, Gustave De Smet, Frits Van den Berghe, Paul Delvaux en René Magritte.

Nog een keer Kees van Dongen
2023-02-24 00:00
Geprolongeerd!

DoorJan Rudolph de Lorm

Voor de vorige lezing van Jan Rudolph de Lorm van 22 februari jl. over Kees van Dongen (zie hier) moesten wij helaas velen teleurstellen, omdat de lezing in één dag volgeboekt was. De lezing was een groot succes, vooral omdat De Lorm een geweldig boeiende verteller is. En hij veel interessante details over Van Dongen voor het voetlicht bracht.

Wij zijn zeer verheugd dat wij Jan Rudolph bereid hebben gevonden zijn lezing nog een keer in Het Weefhuis te houden. Dus allen die de eerste lezing gemist hebben krijgen een nieuwe kans op dinsdag 18 april. Reserveer tijdig, er is plaats voor 50 bezoekers.

Intussen raden wij u aan de tentoonstelling ‘De weg naar succes van Kees van Dongen’ in Singer Laren te bezoeken. Zeer de moeite waard. Nog te zien tot 7 mei. Nu ook op maandag geopend.

Opening Zinnenprikkelend (lezing)
2023-03-24 00:00, 2023-04-01 15:00
Door Hannes Wallrafen

Reis door mijn verleden en heden

In 2004 werd internationaal befaamd fotograaf Hannes Wallrafen op 52 jarige leeftijd blind. Een nachtmerrie voor ieder mens, maar zeker voor een fotograaf. De wereld werd een visuele herinnering. Wat gebeurt er met iemand die zijn belangrijkste zintuig moet missen? In zijn lezing vertelt Wallrafen over die ervaring en over zijn leven. Na een periode van grote wanhoop, herneemt hij zich en gaat zich verdiepen in de wereld van de zintuigen: kun je zien met je oren? Kun je zien met je handen? Hij ontdekt de mogelijkheid beelden via geluid uit te drukken. Zijn nieuwsgierigheid, zijn kunstenaarschap en zijn volslagen gebrek aan zelfmedelijden blijken zijn redding. Hij doet verslag van een moeizame aanpassing en vertelt over de alledaagse ongemakken van de blinde. Het is tevens een zoektocht naar de inspiratie van een kunstenaar.

Naast zijn lezing exposeert hij: ‘IJ-oever verbinding’, een vierpotig tafeltje met audio-software en aangesloten koptelefoon.

Een audio-reis vertrekt s’avonds vanaf de pont, aan de Centraal Stations zijde met de oversteek over het IJ. De reis eindigt in de ochtend in Amsterdam-Noord. Op het tafelblad kijkt de bezoeker naar een nautische kaart van de IJ-oever. En op de koptelefoon luistert men naar een audio-reis van IJ-oever verbinding. LED-lampjes geven de ziende luisteraar aan waar hij zich bevindt.

AFGELAST! Ineke Swanevelt - Laatste lente
2023-05-05 00:00
Helaas deze lezing gaat niet door!

Het was drie dagen na onze eerste raampjes-kus in de Niersstraat. P. kwam verwelkomend naar buiten. We gingen op het bankje voor de boerderij zitten. Hij liet er geen gras over groeien en vroeg: “Waar wil je vannacht slapen, in een logeerbed of bij mij”? Ik deed alsof ik nadacht en zei toen: “Bij jou” . Ik had een klein koffertje bij me dat hij naar binnen droeg. Omdat P. zo groot is zag het eruit of een kind kwam logeren.

Actrice Ineke Swanevelt en Peter Müller, pseudoniem A L. Snijders, de bekende schrijver van het zkv (zeer korte verhaal), ontmoeten elkaar als zij 75 is, en hij 81. Ze vallen als een blok voor elkaar. Al gauw besluiten ze voor altijd bij elkaar te blijven, beschouwen het als een wonder dat ze zo goed bij elkaar passen. Ze zullen twee jaar samenwonen in zijn boerderij in de Achterhoek.

In haar boek Laatste lente beschrijft Ineke Swanevelt hun dagelijks leven, van 4 april tot 7 juni 2021. Ze las de tekst voor aan haar man, hij moedigde haar aan vooral openhartig te zijn over hun liefde. “Zelfcensuur is uit den boze”, zei hij.

Breitner, herontdekking van een oerkunstenaar
2024-05-25 00:00
Vanaf 15 mei is het werk van George Hendrik Breitner (1857-1923) te zien in Singer Laren. Vaak omschreven als de ‘schilder van Amsterdam’, ‘schilderfotograaf’ en ‘Nederlands impressionist’, maar Breitner overstijgt deze labels. Voor de troepen uit neemt hij de vrijheid om zich uit te drukken in kleur en in een karakteristiek, krachtig handschrift. In de tentoonstelling laat gastconservator Suzanne Veldink zien hoe baanbrekend en invloedrijk Breitner is geweest door terug te keren naar de basis: zijn kunstwerken. Op die manier bekeken komt een andere Breitner naar voren: een oerkunstenaar die verschillende genres in een nieuw jasje steekt en bestaande conventies aan zijn laars lapt. Terwijl de kunstcritici hem afbreken, kijken collega-kunstenaars juist vol bewondering toe.

In de tentoonstelling met ruim 60 schilderijen en werken op papier zet Veldink de ontwikkeling van Breitner in nieuw perspectief: als pionier voor wie onderwerpen geen doel op zich zijn. Eerder een middel om te experimenteren met gedurfd kleurgebruik en expressieve lijnen. De kunstenaar vertrouwt erop dat het oog van de beschouwer afmaakt wat zijn penseel is begonnen. Richard Roland Holst beschrijft hem in 1891 als expressiever dan Mauve, minder sentimenteel dan Israëls en meer visionair en ‘wildweelderig’ dan Jacob en Willem Maris. Deze tegendraadse geest staat centraal in de tentoonstelling, waarbij een schat aan bruiklenen uit (inter-)nationale musea en privécollecties wordt getoond.

George Hendrik Breitner, Naar de markt, ca. 1897, Singer Laren, permanent bruikleen van de Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed

Jan Rudolph de Lorm, museumdirecteur Singer Laren:“Dankzij het onderzoek van Suzanne Veldink kijk ik met nieuwe ogen naar deze recente aanwinst van Singer Laren: een statement van Breitner in felle kleuren voor de troepen van het modernisme uit.”

‘Zoo moet u schilderen’Sommige kunstwerken in de tentoonstelling hebben zich inmiddels ontpopt tot echte publieksfavorieten – zoals de kimonomeisjes – terwijl andere al decennia niet meer publiekelijk te zien zijn geweest. Hieronder bevinden zich grote verrassingen die het bekendere werk in een nieuw licht plaatsen, zoals de reeks levensgrote naakten naar vrouwelijk model die Breitner schilderde in de jaren 1886-1893. Naakt met zwarte kousen op een bed is een van Breitners meest expressieve en kleurrijke werken. Breitner blijft zijn hele carrière onzeker, maar over dit specifieke werk is hij wél tevreden. Volgens een notitie op de achterkant vertelde hij zijn jongere ateliergenoot Kees Maks: ‘Zoo moet u schilderen.’ Nog meer dan Breitners stadsgezichten en verbeeldingen van militaire thema’s zijn deze naakten hun tijd vooruit. Onder deze werken bevindt zich een zeldzame bruikleen uit een Amerikaanse collectie.

George Hendrik Breitner, Naakt met zwarte kousen op een bed, ca. 1889-1890, Fondation Custodia, Collectie Frits Lught, Parijs

De tentoonstelling Breitner is van 15 mei tot en met 8 september 2024 te zien in Singer Laren. Bij de tentoonstelling verschijnt een publicatie, geschreven door gastconservator Suzanne Veldink, uitgegeven door WBooks (ISBN: 9789462586123).

Leer een nieuwe taal beeldtaal over compositie en kunst
2024-11-04 00:00
Als kunstenaar hou je e niet bezig met verf en een kwast maar met (Verbeeldend. De verf is alleen maar een middel. Dat was voor mij altijd al duidelijk. Maar de beelden hoe werken die nu eigenlijk.

Dit is een lezing over hoe mensen door de eeuwen heen hun kunst hebben vormgegeven. Daarbij gaat het niet om de gebruikte techniek, maar om de vraag: Waarmee vbouwden zij een beeld op? Zijn er alleen lijnen gebruiktfof ook blakken gevuld? Zien we beweging, herhaling, patronen? Wordt ons oog ergens naar toegetrokken? Zijn er theorieën gebruikt? Welke vormen zien we eigenlijk?

Al deze vragen gaan allemaal over één ding: compositie!

En er zijn talloos veel meer vragen te stellen. Ik neem u mee in mijn wereld van composities en bevraag u als toeschouwer graag, zoals u ook mij vragen kan stellen tijdens de lezing.

Compositie is een onderdeel van de beeldtaal en een beeldtaal is net als alle talen aan verandering onderhevig. Met de tijd, en die strekt zich uit over duizenden jaren, beweegt de kunst mee over golven van geloof, ideeën en geschiedenis.

Met eigen termen en wetmatigheden.

Het gaat over kralen, potten, grottekeningen, grafkamers en schilderijen. Veel schilderijen.

Aan mij de taak om te laten zien dat in elk beeld een taal zit. En iedereen kan die taal spreken.

JOANNE ZEGERS, kunst en educatie, Instagram, 0649770656

Het programma duurt tot ca. 21.00 uur. Voor liefhebbers is er de mogelijkheid tot napraten onder genot van een drankje.

MY WORLD in Singer Laren
2024-11-13 20:00 - 21:00
Jan Rudolph de Lorm, museumdirecteur van Singer in Laren, geeft een lezing over de tentoonstelling My World, die vanaf 18 september in museum Singer Laren te zien is.

Nederland herbergt een schat aan hedendaagse kunst, vaak ‘verborgen’ in privéverzamelingen. Singer Laren brengt een selectie van deze kunstwerken samen in My World. De tentoonstelling biedt een unieke inkijk in enkele van de belangrijkste particuliere Nederlandse collecties met internationale hedendaagse kunst van topkwaliteit. Er is werk te zien uit alle windstreken van onder anderen Yayoi Kusama, Charles Avery, Ai Weiwei, Zanele Muholi, Marlene Dumas en Anselm Kiefer. De tentoonstelling belicht de wereld die een kunstverzamelaar opbouwt en zich steeds verder uitbreidt.

In My World reist de bezoeker door zeven museumzalen, elk met een eigen thema en sfeer. Van een ruimte vol portretten en mensfiguren die ons een spiegel voorhouden, tot de finale zaal waarin hemel en heelal centraal staan. Hier worden we voor even geconfronteerd met het ongrijpbare en de eeuwigheid.

My World gaat over het maken van je eigen wereld. Kunstenaars doen dat door middel van hun schilderijen, beelden en foto’s. Maar ook verzamelaars bouwen met de kunst die ze aan hun collectie toevoegen aan een zelfportret – de keuzes die ze maken weerspiegelen hun smaak, hun persoonlijkheid, hun verleden.

Lange traditieDe tentoonstelling is onderdeel van een lange traditie van Singer Laren om werk uit particuliere collecties te tonen. Door samen te werken met verzamelaars, maakt het museum kunst die normaal gesproken niet toegankelijk is voor het publiek, zichtbaar. Het museum nodigt daarmee iedereen uit om de wereld van hedendaagse kunst te ontdekken en te ervaren hoe kunstwerken ieders wereld kunnen vergroten en verrijken.

De tentoonstelling My World is van 18 september 2024 tot en met 12 januari 2025 te zien in Singer Laren. Bij de tentoonstelling verschijnt een publicatie, met een inleiding door gastconservator Hans den Hartog Jager, uitgegeven door WBooks (ISBN 978 94 625 8653 6).

Lezing Straatfotografie door Joanne Zegers
2025-03-20 00:00
Straatfotografie is een vorm waarbij mensen op publieke plaatsen zoals straten, parken en markten gefotografeerd worden zonder dat ze zich daar bewust van zijn. Het is een kunstzinnige vorm die natuurlijke in plaats van geposeerde foto’s oplevert. Het leuke van straatfotografie is dat iedereen met een mobiele telefoon daarmee aan de gang kan gaan.

Maar wat kenmerkt nu goede straatfotografie? Joanne Zegers bespreekt dit onderwerp naar aanleiding van de overzichtstentoonstelling in FOAM (Fotomuseum Amsterdam) van de Amerikaanse fotograaf Saul Leiter.

Leiter was een zeer succesvol modefotograaf, die door alle grote Amerikaanse magazines gevraagd werd. Naast zijn commerciële carrière heeft hij zijn hele leven gefotografeerd in de straten van Manhattan waar hij woonde. De tentoonstelling is te zien tot 23 april.

Ook in de Zaanstreek zijn er fotografen die hun lens hebben gericht op de straat. In de lezing bespreekt Joanne Zegers voorbeelden van vroeger en nu. Zo is er het fotoboek van Wouter Simons Vrouwen van Zaandam. Simons liet zich inspireren door het destijds zeer populaire Vrouwen van Parijs van André Maurois met foto’s van de Nederlandse huisarts, Nico Jesse.

Reserveren via www.hetweefhuis.nl verplicht!

Lezing Ron Couwenhoven
2025-11-12 00:00
Schaatsenmakers in de Zaanstreek

Jarenlang onderzoek in het hele land bracht honderden schaatsenmakers aan het licht, maar in de Zaanstreek werd er geen een ontdekt. Daar bracht Ron Couwenhoven verandering in met een opmerkelijke zoektocht in de Zaanse archieven.

Dat begon bij de ijsclub Thialf uit Zaandijk die in het derde jaar van zijn bestaan in januari 1879 de eerste schaatsententoonstelling, die ooit werd gehouden, op de agenda zette. Schaatsenmakers uit het hele land exposeerden hun schaatsen, maar ook liefhebbers zonden antieke schaatsen uit de zeventiende en achttiende eeuw in.

Woensdag 12 november vertelt Ron er uitgebreid over in een lezing in het Weefhuis in Zaandijk. Dan komt ook de unieke schaatsencollectie Honig in beeld. Deze maakt nu deel uit van de collectie van het Open Luchtmuseum in Arnhem. Deze verzameling werd opgestart door Jan en Gerrit Jan Honig, de zonen van Jacob Honig Janszoon junior, de grondlegger van de unieke historische streekverzameling die nu in het Gemeentearchief Zaanstad en het Zaans Museum wordt bewaard.

Uiteraard vormden de schaatsen waar Jacob in zijn jonge jaren over de Zaan zwierde de basis van de collectie die in 1879 flink werd uitgebreid met aankopen uit de geëxposeerde schaatsen in de Thialf-tentoonstelling. Ze dateren uit 1834 – Jacob brandde zelf zijn naam en het jaartal in de voetstapel – en hebben unieke kenmerken die uitsluitend bij Zaanse schaatsen voorkomen. Uit de familie overlevering bleek dat ze gemaakt werden bij de Sociëteit der IJzersmederij aan het Hazenpad in Zaandijk. Daarnaast kwam Couwenhoven nog een aantal Zaanse smeden op het spoor die schaatsen produceerden.

Ook meldt hij in zijn lezing tal van bijzonderheden over topschaatsenmakers als Abraham Hoekstra uit Warga, Durk Minkema uit Oosterlittens, Gustav Henkell uit het Duitse Remscheid en de pas ontdekte Zaanse schaatsenmakers Pieter Klinkenberg uit Wormerveer, de eeuwenoude smederij van Pieter Pietersz Smit uit Krommenie, de smederij De Drie Hoefijzers uit Zaandam, Koger smid Hermanus Stevens en zijn Zaandijker collega Johannes Delhaes.

Alle bezoekers van de lezing ontvangen gratis het boek Zaanse schaatsen. De schaatstentoonstelling van de ijsclub Thialf, Zaandijk in 1879

geschreven door Ron Couwenhoven

Lezing Paul Roosenstein
2026-02-25 00:00
Linoleumdruk, lagere of hogere kunst?

Het materiaal linoleum werd in 1863 uitgevonden en zo rond 1890 voor het eerst gebruikt om mee te drukken. Het materiaal is zacht en soepel waardoor wegsnijden gemakkelijk en in vloeiende lijnen gaat, de afdrukken zijn van een goede kwaliteit. Al snel deed linoleum daardoor zijn intrede in het kunstonderwijs aan kinderen. Wie heeft er niet op de lagere school gegutst? Onder kunstkenners had linoleum daarentegen een slechte naam, het werd weggezet als hobbyisme en het was vooral geen hogere kunst.

Toch gingen gaandeweg allerlei kunstenaars aan de slag met linoleum. Begin twintigste eeuw waren Duitse expressionisten de eersten, al snel gevolgd door veel grote kunstenaars zoals Kandinsky, Picasso, Escher, Matisse en Chagall. Het imago van linoleum veranderde, was het nu lagere of toch hogere kunst? Of allebei?

In de lezing wordt ingegaan op de geschiedenis van linoleumdruk en de ontwikkeling tot een gerespecteerde kunstvorm. Daarnaast wordt de techniek uitgelegd met nadruk op de reduceertechniek. Bij deze techniek ontstaat een afdruk met meerdere kleuren.

De lezing wordt gegeven door Paul Roosenstein. Grafisch kunstenaar, woonachtig in Koog aan de Zaan, gespecialiseerd in linoleum en lid van het Zaans Grafisch Collectief. Naast exposities met het collectief exposeerde hij vorig jaar in Het Weefhuis in Zaandijk en in 2023 in Het Schip in Amsterdam (Lino & Amsterdamse School).

https://zaansgrafischcollectief.nl

instagram: pressedbypaul

Lezing "Met de ogen van Monet"
2026-03-25 20:00 - 22:00
De invloed van de industriële revolutie op het Zaanse landschap en op de waardering van het werk van Monet.
Lezing door Joanne Zegers
De schilderijen van Monet laten ons zien hoe de Zaanstreek er uitzag aan het einde van de 19e eeuw. Monet schilderde een mooie streek met een eigen sfeer. Zaandam zag er toen wezenlijk anders uit, de moderne tijden hebben alles veranderd.
Welke veranderingen binden ons aan Monet? En waarom heeft Monet ook nu nog invloed?
Een kleine reis door de grote geschiedenis.

Lezing: Van verkleedkist tot Zaanse kostuumhistorie
2026-10-22 20:00 - 21:00 | Het Weefhuis, Lagedijk 39, Zaandijk, 1544 BB
Hoe groeide de belangstelling voor de historische Zaanse streekdracht, en hoe zijn onze ideeën over deze kleding in de loop van de tijd veranderd?
Modehistorica Inge Bosman neemt u aan de hand van unieke historische filmbeelden uit het Gemeentearchief mee op een boeiende reis door de geschiedenis van de Zaanse klederdracht. Vanaf het einde van de 19e eeuw tot nu ziet u hoe de waardering voor deze bijzondere kledingtraditie zich ontwikkelde en hoe telkens nieuwe inzichten ontstonden over de manier waarop de kleding oorspronkelijk werd gedragen.
Tijdens deze avond bekijken we filmmateriaal dat bijna een eeuw omspant: van een speelse verkleedpartij in de Beeldentuin uit 1927 tot een gloednieuwe film uit 2026 over kleding naar het schilderij van Christina de Lange.
Als feestelijke afsluiting verzorgen leden van De Zaanse Kaper een kleine presentatie. Deze studiegroep doet onderzoek naar historische Zaanse streekdracht en brengt de kostuums met veel vakmanschap opnieuw tot leven.
Praktische informatie
Aanvang: 20.00 uur
Deuren open: 19.30 uur
Entree: € 10,00
Een inspirerende avond voor iedereen met interesse in geschiedenis, mode, erfgoed en de rijke tradities van de Zaanstreek.

Lezing Mounir Raji
2026-11-05 20:00 - 21:00 | Het Weefhuis, Lagedijk 39, Zaandijk, 1544 BB
Mounir Raji
Naast een uitgebreide catalogus van opdrachten voor een groot aantal creatieve klanten, put fotografisch kunstenaar Mounir Raji (Zaandam, 1982) persoonlijke werk vaak uit zijn erfgoed, met kernvragen over migratie, afwezigheid en diasporische identiteit.
Als zoon van eerste generatie Marokkaanse immigranten, is Mounirs Dreamland-project een met nostalgie en gouden zonlicht eerbetoon aan zijn voorouderlijk thuisland. Zijn Perfect Day-serie, in opdracht van het Rijksmuseum, toont de spanning tussen het toerisme en de milieueffecten aan boord van een Caribisch cruiseschip.Meer over Mounir Rahi, zie https://www.mounirraji.com/
Deze lezing door fotograaf Mounir Raji is georganiseerd door Fotogroep Spectrum Zaandam

mounirraji.com/
