BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Het Weefhuis - ECPv6.18.0//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Het Weefhuis
X-ORIGINAL-URL:https://hetweefhuis.nl
X-WR-CALDESC:Evenementen voor Het Weefhuis
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Amsterdam
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20280326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20281029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20270213T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20270214T170000
DTSTAMP:20260907T094803Z
CREATED:20260907T091645Z
LAST-MODIFIED:20260907T094803Z
UID:18985-1802516400-1802624400@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Toen
DESCRIPTION:Toen Textiel & Papier\nCarry Schaap en Christien Munters\, textiel- en papierkunst\, de ene de Zaanstreek nooit verlaten\, de andere even terug naar toen. Toen de Dikke van Dale nog gebruikt werd en de stof nog niet geroestverfd was. Toen het experimenteren met die materialen hen bij elkaar bracht. En zij die materialen van toen gebruikten om steeds weer naar de verhalen\, die ze nog te vertellen hebben\, te kunnen luisteren. En te kijken. En te delen. \nHoogste tijd nu dus dat jullie ook naar die verhalen\, herinneringen en het hergebruik komen luisteren en kijken. \nCarry roest\, plakt\, smelt\, naait\, borduurt en combineert textiel met andere materialen\, waaronder papier. Ze werkt bij voorkeur met geroestverfde (hergebruikte) stoffen en papier\, experimentele stoffen (zoals tyvek\, lutrador)\, zijden vezels en botanische prints. Haar thema’s zijn herinneringen\, eigen foto’s en zowel maatschappijkritische vraagstukken (milieu) als sociaal-kritische aspecten (politiek). Inspiratie haalt ze uit haar reizen\, de natuur\, taal en het materiaal. \nChristien vouwt\, snijdt\, scheurt\, propt en verlijmt papier. Ze werkt voornamelijk met restjes en ‘overbodig’ geworden papier zoals een vergeelde Dikke van Dale\, incomplete partituren\, verjaarde plattegronden en bijvoorbeeld de welbekende blauwe belastingenveloppen. Stuk voor stuk prachtig papier door de mooie structuren\, patronen en kleuren\, dat alleen daardoor al een tweede leven verdient. Dit inspireert haar om het als nieuwe grondstof te gebruiken voor haar werk en de kijker te laten vergeten dat het is gemaakt van ‘afvalpapier’. En hoopt dat de herkenning van het door haar hergebruikte papier ze inspireert om zelf ook eens het alledaagse met andere ogen te bekijken. \n			\n			\n				\n				\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Website Christien Munters\n			\n				Website Carry Schaap\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				Instagram Christien Munters\n			\n				Instagram Carry Schaap \n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				Facebook Christien Munters
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/toen/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/09/image-2.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20270227T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20270228T170000
DTSTAMP:20261012T140940Z
CREATED:20261012T140934Z
LAST-MODIFIED:20261012T140940Z
UID:19063-1803726000-1803834000@hetweefhuis.nl
SUMMARY:La familia
DESCRIPTION:René van der Meulen – Tussen werkelijkheid en verbeelding\nRené van der Meulen (Beverwijk\, 1940) is een kunstenaar die zijn eigen weg heeft gezocht en gevonden. Zijn kunstenaarschap ontwikkelde zich vanuit de fotografie\, maar groeide uit tot een veelzijdig oeuvre waarin fotografie\, schilderkunst\, collage en tekenachtige elementen elkaar voortdurend ontmoeten. \nAl op jonge leeftijd raakte Van der Meulen gefascineerd door het vastleggen van de werkelijkheid. Zijn fotografie werd niet alleen een manier om de wereld om hem heen te documenteren\, maar vooral om er op een andere manier naar te leren kijken. Licht\, vorm\, beweging en het onverwachte detail werden belangrijke uitgangspunten. Zijn werk werd al vroeg opgemerkt en geëxposeerd\, onder meer in het Stedelijk Museum Amsterdam. \nLater verschoof zijn aandacht steeds sterker naar de schilderkunst. Waar een foto een moment kan vastleggen\, biedt het schilderij ruimte om dat moment opnieuw uit te vinden. In zijn schilderijen laat Van der Meulen de zichtbare werkelijkheid dan ook regelmatig los. Figuren\, landschappen en herkenbare vormen kunnen oplossen in kleur\, lijnen en ritme. Het werk ontstaat vanuit beweging en intuïtie\, waarbij toeval en experiment een belangrijke rol spelen. \nZijn schilderijen laten een duidelijke verwantschap zien met de vrije en expressieve beeldtaal van de naoorlogse Nederlandse kunst. De invloed van kunstenaars als Karel Appel en Corneille is herkenbaar\, maar Van der Meulen ontwikkelde uiteindelijk een eigen handschrift. Kleur is bij hem niet alleen een middel om iets af te beelden; kleur draagt het schilderij. Lijnen kunnen een vorm suggereren\, maar ook hun eigen leven gaan leiden. Daardoor blijft er ruimte voor de toeschouwer om zelf te kijken\, te ontdekken en betekenis te geven. \nIn zijn werk komen verschillende werelden samen: de fotograaf die nauwkeurig observeert\, de schilder die durft los te laten en de kunstenaar die voortdurend blijft zoeken. Die ontwikkeling maakt zijn oeuvre bijzonder. Het is geen rechte lijn van fotografie naar schilderkunst\, maar eerder een voortdurende wisselwerking tussen kijken en verbeelden. \nOok zijn verbondenheid met Beverwijk vormt een belangrijk onderdeel van zijn verhaal. Vanuit deze omgeving ontwikkelde hij zijn kunstenaarschap en bouwde hij aan een oeuvre dat tegelijkertijd persoonlijk en vrij is. Zijn werk getuigt van een leven lang kijken: naar mensen\, naar de omgeving\, naar kunst en uiteindelijk naar de mogelijkheden van het beeld zelf. \nDeze tentoonstelling laat een kunstenaar zien die zich niet heeft laten beperken door één techniek of één stijl. René van der Meulen bleef experimenteren\, onderzoeken en veranderen. Van de camera naar het doek\, van de werkelijkheid naar de verbeelding. \nWat al die jaren overeind blijft\, is de nieuwsgierigheid: de behoefte om opnieuw te kijken en te ontdekken wat er achter het zichtbare schuilgaat.
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/la-familia/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/10/image-6.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20270313T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20270314T170000
DTSTAMP:20261012T113913Z
CREATED:20261012T113907Z
LAST-MODIFIED:20261012T113913Z
UID:19053-1804935600-1805043600@hetweefhuis.nl
SUMMARY:As it comes..
DESCRIPTION:“Ik boetseer wat er op mijn pad komt… en al boetserend schilder ik.”\nMijn bronzen beelden dragen een fragiele natuur. Ze raken de grond vaak nauwelijks\,balancerend in een staat van losmaking — alsof ze zich voorzichtig van de aarde verheffen. Een terugkerend thema in mijn werk is De Familie van de Aarde: een doorlopende serie bronzen sculpturen\, bewust vormgegeven zonder hoofd en armen. Niet uit beperking\, maar uit betekenis. Zolang een groot deel van de mensheid zonder helder inzicht over deze aarde dwaalt\, hebben zij die ledematen niet nodig.Met dit evoluerende werk geef ik de familie een podium om bewustzijn te verzamelen\,het Levensritme te omarmen en zo een weg te vinden naar een eerlijkere samenleving.De zwaan keert steeds terug in mijn werkelijkheid. In brons gevangen in kwetsbaarheid\, in olieverf gelaagd en lichtend. Deze majestueuze vogels belichamen voor mij de verbinding tussen water\, land en de oneindige lucht. Soms vormt een opkomend idee of gevonden object direct de aanleiding voor een nieuw werk. Soms bewaar ik het\, omdat de sfeer ervan mijn andere werk in ontwikkeling versterkt. Gevormd door jaren van studie\, mentorschap en inspirerende samenwerkingen met inspirerende meesters\, reist mijn werk inmiddels over grenzen heen. \nMonique Germaine Scheers \n			\n				\n				\n				\n				\n				“Ik probeer iedere dag te beginnen vanuit een gevoel van leegte.”\nHierbij geloof ik zowel op persoonlijk vlak als in mijn werk in de kracht van loslaten. Niet in een vorm van passiviteit\, maar door bewust de stilte op te zoeken en te luisteren naar wat hierin tot uitdrukking wil komen. \nAS IT COMES is een weerspiegeling van dit persoonlijke proces. Een onderzoek naar waar creativiteit vandaan komt en wat er ontstaat als je je overgeeft aan het onbekende. Het is – net als ik – een experiment in wording. Verf\, fotografie en brons: niets hier is een afgerond antwoord. Slechts een uitnodiging om te kijken naar wat er ontstaat wanneer je voorbijgaat aan alle gedachten en simpelweg aandacht geeft aan wat er is. \nAnne van Wingerden \n			\n				website Monique\n			\n				website Anne
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/as-it-comes/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/10/image-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20270320T120000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20270321T170000
DTSTAMP:20261012T144605Z
CREATED:20261012T144534Z
LAST-MODIFIED:20261012T144605Z
UID:19078-1805544000-1805648400@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Het verhaal erachter
DESCRIPTION:Elk kunstwerk vertelt een uniek verhaal.\nSoms is dit verhaal duidelijk zichtbaar\, terwijl het in andere gevallen dieper verborgen ligt en/of alleen kan worden onthuld door de kunstenaar zelf. Met de expositie ‘Het verhaal erachter’ willen kunstenaars van Stichting Tengel\, platform voor Zaanse beeldende kunstenaars\, het publiek de kans geven om de persoonlijke\, emotionele of conceptuele verhalen achter de kunstwerken te ontdekken.\nDe kunstenaars presenteren een diverse en boeiende mix van werken in verschillende technieken. Het verhaal erachter staat hierbij centraal. \nDe expositie wordt georganiseerd door Stichting Tengel | www.Tengel.nl
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/het-verhaal-erachter/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/10/image-12.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20270327T130000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20270328T170000
DTSTAMP:20260715T091811Z
CREATED:20260715T091804Z
LAST-MODIFIED:20260715T091811Z
UID:18881-1806152400-1806253200@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Kubra Bayrak
DESCRIPTION:Kubra Bayrak (1993) is kunstenaar met een achtergrond in biologie en laboratoriumonderzoek\, een studie die haar oog voor detail en haar fascinatie voor structuren en patronen heeft gevormd. Hoewel haar opleiding in de wetenschap ligt\, komt haar artistieke passie voort uit haar jeugd: haar vader\, zelf een liefhebber van schilderen\, introduceerde haar in de wereld van kleur\, expressie en creativiteit. \nHaar vroege inspiratie vormt nog steeds het hart van haar werk. In haar moderne kunstschilderijen is zij op zoek naar een beeldtaal waarin kleur het ultieme voertuig voor emotie is. Haar werk toont de chaos en intensiteit van menselijke gevoelens\, vastgelegd in vormen die spontaan zijn opgebouwd uit de chaos van emoties. \nHaar schilderijen zijn daarmee een samensmelting van twee werelden: de aanwezige emoties en de vrijheid van kunst. Elk werk is voor haar een zoektocht naar balans tussen controle en loslaten — tussen orde en kleurrijke emotionele chaos. \n			\n				Bekijk Portfolio
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/kubra-bayrak/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/07/image-6-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20270403T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20270404T170000
DTSTAMP:20260907T094553Z
CREATED:20260907T094547Z
LAST-MODIFIED:20260907T094553Z
UID:18997-1806750000-1806858000@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Natuurlijke Sferen
DESCRIPTION:Foto expositie Lia van Gulik en Marion Meijer\nNog geen tien jaar geleden bracht het toeval Lia en Marion bij elkaar. Wat begon met een gedeelde interesse\, groeide al snel uit tot een hechte vriendschap en een gezamenlijke passie voor fotografie. Tijdens het weekend van 3 en 4 april 2027 bundelen zij hun talenten voor een bijzondere duo-expositie in Het Weefhuis in Zaandijk. \nDe expositie laat zien hoe twee verschillende blikken feilloos in elkaar overlopen. \nMarion neemt je in haar werk volledig mee in de natuur. Met haar pure natuur- en macrofotografie legt zij de focus op de kleinste\, verborgen details en de schoonheid van de buitenwereld. \nLia deelt dezelfde passie voor de natuur\, maar zoekt daarnaast de verstilling en controle op binnen de muren van haar studio. Haar serie Meesterlijke Fotografie vormt een prachtig contrast met de spontaniteit van de natuur. Het resultaat is een zorgvuldig gecomponeerd samenspel tussen de natuur en artistieke\, gestileerde beelden. \nKom langs in Het Weefhuis\, ontmoet de gezichten achter de lens en ervaar de warme verbinding tussen studio\, natuur en vriendschap.\n			\n				website Lia van Gulik
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/natuurlijke-sferen/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/09/image-6.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20270514T130000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20270516T180000
DTSTAMP:20260715T085649Z
CREATED:20260715T085443Z
LAST-MODIFIED:20260715T085649Z
UID:18866-1810299600-1810490400@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Expo StudioGrid 2027
DESCRIPTION:Studio Grid werd in augustus 2019 opgericht door Gea van der Zaag en Umit Catak en is gevestigd in Zaandam. Gea en Umit werken al enkele jaren samen in hun studio. Gea maakt schilderijen en ruimtelijk werk\, geïnspireerd door architectuur. Umit is fotograaf en legt stillevens en kunstfotografie vast. Naast hun individuele werk ontwikkelen ze ook gezamenlijke projecten. \nElk jaar organiseert StudioGrid een overzichtstentoonstelling van hun werk.Het werk van Umit Catak bestaat uit stillevenfotografie die in de studio is opgebouwd\, geïnspireerd op het klassieke stilleven. Umit assembleert objecten op basis van vorm en kleur die interessant zijn voor zijn concept. De composities van de assemblages zijn samengesteld en opgebouwd uit verschillende thema’s\, materialen en vormen. Bovendien ontwerpt hij zijn eigen objecten op basis van dit concept. \nHet werk van Gea van der Zaag heeft het karakter van een schaalmodel van gefantaseerde en imaginaire vormen en gebouwen. Het zijn architectonische\, geometrische\, abstracte en grafische vormen in een omgeving van ‘niet-overeenkomende perspectieven’. Er ontstaat een nieuwe wereld van ruimtes\, vormen\, omgevingen en gedachten\, zoals die van een stad of een decor. \nVrijdag 14 mei\, zaterdag 15 mei en zondag 16 mei tussen 13:00-18:00 uur zal de expositie open zijn. \n			\n				website studiogrid
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/expo-studiogrid-2027/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/07/image-3-scaled.jpeg
END:VEVENT
END:VCALENDAR