BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Het Weefhuis - ECPv6.15.18//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Het Weefhuis
X-ORIGINAL-URL:https://hetweefhuis.nl
X-WR-CALDESC:Evenementen voor Het Weefhuis
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Amsterdam
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260627T130000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260628T170000
DTSTAMP:20260403T215642
CREATED:19691231T230000Z
LAST-MODIFIED:20260327T143822Z
UID:15816-1782565200-1782666000@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Draad en doek
DESCRIPTION:Hennesien van Walderveen & Sabin Kech: een ontmoeting tussen mens\, natuur en architectuur.Rebels vakmanschap op een historische plek. In juni verwelkomt Het Weefhuis twee kunstenaars die de Zaanse traditie van ‘maken’ op een geheel eigen\, kritische wijze voortzetten. In de expositie Draad & Doek tonen Hennesien van Walderveen en Sabin Kech werk dat schuurt\, prikkelt en uitnodigt tot reflectie.  \nHennesien legt de focus op de mens en zijn omgeving. In haar geschilderde gezichten laat ze niet alleen het uiterlijk zien maar komen vaak ook karaktertrekken tevoorschijn. Het worden mensen die het waard zijn te bekijken. Haar werk is soms sociaal kritisch en een reflectie op de wereld waarin wij leven.  \nSabin experimenteert met oude technieken zoals weven\, kantklossen en borduren\, maar geeft hieraan een volstrekt moderne interpretatie. Haar maatschappijkritische werken stemmen tot nadenken. In haar geweven structuren en architecturale vormen creëert zij een tastbare wereld waarin u als kijker kunt verdwalen en de omgeving opnieuw leert bekijken.  \nLaat u verrassen door deze bijzondere ontmoeting tussen draad en doek. De kunstenaars zijn tijdens de expositie aanwezig om u meer te vertellen over hun werk en proces. \n			\n				@hennesien\n			\n				sabinkech.com
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/draad-en-doek/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/draad-en-doek3.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260704T130000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260705T170000
DTSTAMP:20260403T215642
CREATED:20260319T151029Z
LAST-MODIFIED:20260325T130237Z
UID:17321-1783170000-1783270800@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Planten zien
DESCRIPTION:Ontdek de schoonheid van planten in verfijnd detail. Florale kunst van Margriet Honingh en Bertine Jongerius \nAnders kijken naar het bekende  \nNet als wetenschap onderzoekt kunst de wereld om ons heen — maar waar wetenschap zoekt naar feiten zoekt kunst naar betekenis. Wetenschap gaat daarmee over kennis kunst over esthetiek. Samen dragen ze bij aan hoe we de dingen om ons heen begrijpen.  \nBotanische kunst  \nDe hedendaagse botanisch kunstenaar bouwt voort op een eeuwenoude traditie waarbij onderzoek correcte weergave van het onderwerp en creativiteit in compositie en beeldtaal worden gecombineerd. Botanische kunst bevindt zich op het snijvlak van wetenschap en verbeelding. Het is een zoektocht naar detail en expressie.  \nBotanische kunst laat verleiden tot traagheid van opnieuw kijken tot bewust en aandachtig zien tot het ontdekken van details waarmee de natuur zichzelf vorm geeft en hoe het zich laat vangen in lijn kleur en structuur. Met oog voor detail en realistische stijl wordt de plant tot leven gebracht waarbij elk blad elke nerf en elke schaduw zorgvuldig wordt waargenomen en vastgelegd.  \nIn 2006 is Margriet Honingh in aanraking gekomen met het botanisch tekenen en schilderen en heeft zij zich in deze kunstvorm gespecialiseerd. Het volgen van vele cursussen in binnen- en buitenland heeft hieraan bijgedragen. Zij is betrokken geweest bij de oprichting van de Vereniging van Botanisch Kunstenaars Nederland en heeft tien jaar bij deze Vereniging een bestuursfunctie bekleed. De technieken die zij gebruikt zijn aquarel en (kleur)potlood.  \n Papierknipkunst en florale motieven  \nPapierknipkunst is een eeuwenoude kunstvorm waarbij figuren en patronen uit papier worden gesneden met een schaar of mes. Deze kunst ontstond in de 6de eeuw in China en verspreidde via de Zijderoute naar het Midden-Oosten en Europa. Daar werd de knipkunst in de 17e en 18e eeuw vooral populair onder de adel en burgerij. Florale motieven vormen een belangrijk en terugkerend thema binnen papierknipkunst. Ze symboliseren vaak groei leven en harmonie en zijn diep geworteld in zowel oosterse als westerse esthetiek. De combinatie van papierknipkunst en florale motieven weerspiegelt een universele​ waardering voor de natuur en ambachtelijke verfijning. Tot op de dag van vandaag blijft deze kunstvorm zich ontwikkelen doordat moderne kunstenaars traditionele technieken combineren met hedendaagse stijlen en materialen.  \nBertine Jongerius  \nDe papierknipkunst van Bertine Jongerius vangt specifieke aspecten van de plant die ons helpen beter ‘te zien wat we zien’ als we een plant in de natuur tegenkomen. Het silhouet de essentie van kleurloze vorm de plaatsing tussen andere planten of juist alleen. Het extreme clair-obscuur van papierknipkunst schept zelfs ruimte om bewuster over kleur na te gaan denken. \n			\n				botanischkunstenaarsnederland.nl\n			\n				werkplaatspapier.nl\n			\n				Instagram: @margriethoningh
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/planten-zien/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-38.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260718T103000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260719T173000
DTSTAMP:20260403T215642
CREATED:20260319T151028Z
LAST-MODIFIED:20260327T143920Z
UID:17320-1784370600-1784482200@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Waterreflecties en schervengerechten
DESCRIPTION:De foto’s van Petra Biere zijn het resultaat van een persoonlijke zoektocht en jarenlange zelfstudie. Petra woonachtig aan het water bij het Jagersveld in Zaandam legt in haar werk de focus op de verstilde schoonheid van wateroppervlakken. \nTijdens wandel- en fietstochten probeert ze dat ene moment te vangen met haar camera waarin beweging licht reflectie en werkelijkheid samensmelten. De beelden kenmerken zich door een sterk gevoel voor compositie lijnenspel en kleur. Zonder digitale nabewerking weet zij natuurlijke abstracties te creëren die zowel rust als verwondering oproepen. Haar fotografie vormt een verlengstuk van haar artistieke passie waarin ook schilderen en beeldhouwen een rol spelen. \nJolanda Bleeker is geboren en getogen Zaankanter opgegroeid in een ondernemersgezin en van kinds af aan creatief actief. Sinds zij is gestopt met werken heeft zij weer de tijd rust en inspiratie om zich creatief uit te drukken in haar “schervengerechten”. \nZij maakt unieke kunstwerken van mozaïek. Hierbij werkt zij onder andere met gerecycled porseleinen servies steentjes en glaswerk. Jolanda is een autodidact en zij laat zich naast haar fantasie ook leiden door het materiaal. Onder haar handen ontstaat het ontwerp waarbij zij wordt gestuurd door het materiaal dat beperkt voorradig is. Dit is altijd weer een uitdagend intensief en spannend proces. Als kunstenaar is zij altijd op zoek naar de volgende artistieke uitdaging. \n			\n				petrabiere.nl\n			\n				uniquemozaiek.nl
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/waterreflecties-en-schervengerechten/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-33-1.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260725T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260726T170000
DTSTAMP:20260403T215642
CREATED:20260319T151027Z
LAST-MODIFIED:20260327T144019Z
UID:17318-1784977200-1785085200@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Familie Vogelezang expo
DESCRIPTION:Wij zijn de familie Vogelezang. Al jaren zijn wij op onze eigen manier creatief. De kunstwerken hebben bij ons thuis allemaal een mooi plekje gekregen en sommige kunstwerken staan te verstoffen op zolder. Maar het is eigenlijk te leuk om niet een keer te exposeren. \nZo is het idee ontstaan de: Familie Vogelezang expo! \nVader Ed is gepensioneerd en heeft jaren gewerkt als scheepstimmerman. Dit kan je zeker terug zien in zijn kunstwerken met houtbewerking. Ook heeft hij mooie schilderijen gemaakt. Wat zijn ogen zien maken zijn handen. \nMoeder Lena is ook gepensioneerd werkte vroeger op kantoor. In haar vrije tijd maakten zij mooie kunstwerken van keramiek. \nDochter Esther de aanstichter van deze expositie werkt in de gehandicaptenzorg en in haar vrije tijd maakt zij kunstwerken van knipsel schilderijen of haakt zij. Creativiteit is zeker door mijn ouders doorgegeven. \nGraag willen wij jullie een beetje op vrolijken met onze kunstwerken het is een gezellig en kleurrijk expositie. Kom gezellig even langs. Tot dan\, \nFamilie Vogelezang
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/familie-vogelezang-expo/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-47.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260808T120000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260809T170000
DTSTAMP:20260403T215642
CREATED:20260319T151001Z
LAST-MODIFIED:20260327T144123Z
UID:17312-1786190400-1786294800@hetweefhuis.nl
SUMMARY:In Stilte Getoond
DESCRIPTION:In deze expositie presenteert Marcel Ruben een reeks schilderijen waarin stilte aandacht en vorm centraal staan. Zijn werk beweegt zich op het snijvlak van figuratie en symboliek en grijpt terug op de traditie van de klassieke schilderkunst zonder nostalgisch te worden. Die traditie fungeert als een visuele taal waarmee hij vragen onderzoekt over aanwezigheid afwezigheid en innerlijke spanning.  \nDe schilderijen tonen herkenbare elementen en zorgvuldig opgebouwde composities maar onttrekken zich aan een eenduidige lezing. Vormen worden deels verhuld gebaren zijn ingehouden en het beeld lijkt zich bewust te onttrekken aan directe uitleg. Wat zichtbaar is staat altijd in relatie tot wat verzwegen blijft. Hierdoor ontstaat een spanningsveld tussen kijken en begrijpen tussen nabijheid en afstand.  \nRuben werkt voornamelijk met olieverf en bouwt zijn beelden laag voor laag op. Deze langzame werkwijze is essentieel voor het karakter van het werk. Materie oppervlak en licht krijgen een tastbaarheid die bijna sculpturaal aandoet. Tegelijkertijd behouden de schilderijen een zekere fragiliteit: ze blijven open en nodigen uit tot verstilling en aandachtig kijken.  \nThematisch keren vragen terug over ideaal en imperfectie over wat wordt getoond en wat wordt afgeschermd. Klassieke verwijzingen – zoals architectonische vormen marmerachtige structuren en archaïsche motieven – worden geconfronteerd met tekenen van tijd spanning en vergankelijkheid. In deze confrontatie ontstaat ruimte voor interpretatie zonder dat de werken zich vastleggen op één betekenis.  \nDeze expositie is geen verhaal met een vast begin of einde maar een uitnodiging aan de bezoeker om te vertragen en zich te verhouden tot het beeld. De schilderijen vragen geen snelle duiding maar aandacht. Ze tonen geen antwoord maar een toestand: een moment waarin iets wordt vastgehouden afgewogen of voorzichtig zichtbaar gemaakt.  \nMet deze tentoonstelling laat Marcel Ruben zien hoe figuratieve schilderkunst vandaag de dag nog steeds een krachtig en actueel middel kan zijn om het onzegbare te benaderen. \n			\n				marcelruben.com
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/in-stilte-getoond/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260905T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260906T170000
DTSTAMP:20260403T215642
CREATED:20260319T151015Z
LAST-MODIFIED:20260327T144221Z
UID:17317-1788606000-1788714000@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Postuum: een feestje van kleur voor Simon Goedhart (1951-2025)
DESCRIPTION:Postuum: een feestje van kleur voor Simon Goedhart (1951-2025) Een postuum eerbetoon aan Simon Goedhart (1951-2025) met een Feestje van kleur. Een expositie van zijn favoriete werken gecombineerd met een werk van 12 van zijn ‘kunstvrienden’. Die inspireerden hem door de jaren heen en dat was heel waardevol voor hem.  \nOp 29 juli 2025 overleed de Zaanse kunstschilder Simon Goedhart en toen ontstond het idee om hem een jaar na zijn overlijden te eren met een Feestje van Kleur in het door hem geliefde Weefhuis.  \nSimon hield van schoonheid van mooie dingen en dan vooral van het maken ervan. En dat betekende in zijn geval het creëren van mooie schilderijen! Zijn kleurgebruik en durf om te experimenteren waren daarbij zijn sterkste troeven. Kleurrijk werk maar toch rustig en in evenwicht.  \nIn deze expositie is zijn meest favoriete werk te zien in combinatie met keramiek glaskunst en schilderijen van zijn ‘kunstvrienden’. Een zeer gevarieerd gezelschap met een paar bekende Zaanse namen leden van Tengel aangevuld met een fotoreportage van ‘Simon in zijn atelier’ door zijn dochter Eliza Goedhart\, freelance fotograaf.  \nVan jongs af aan had Simon interesse in kunst en cultuur. Zijn passie voor het schilderen werd geboren toen hij bevriend raakte met Henk Woudt zoon van de Zaanse kunstenaar Gerrit Woudt. Door de jaren heen ontwikkelde Simon een eigen schilderstijl en nam hij les eerst bij Zaanse kunstenaars als JanKees Vergouw\, Rob Boekel en Alice Pool. Maar zijn echte doorbraak kwam toen hij ging werken op het enorme open atelier van Anton Assies aan één van de beroemde grachten in de Amsterdamse Jordaan.  \nElke dag waren daar studenten en modellen van verschillende pluimage zoals Fabiola het wandelende kunstwerk. Deze inspirerende omgeving maakte Simon tot de kunstenaar die hij uiteindelijk is geworden. Experimenteren met materialen en kleuren werd een tweede natuur.  \nZijn werken zijn fantasievol en kleurrijk maar toch verrassend rustig. Vanaf het eerste uur is Simon ook betrokken geweest bij stichting Tengel die de atelierroutes in de Zaanstreek organiseert. Verschillende overzichtsexposities zijn succesvol door hem ingericht.  \nHij exposeerde ook over de landsgrenzen heen. Zo hing zijn werk op de Biënnale van Florence een internationale kunstbeurs in Italië en in Berlijn bijvoorbeeld.  \nSimon werkte vooral vanuit zijn eigen atelier aan huis. In juni vorig jaar kort voor zijn overlijden begon hij aan zijn laatste opdracht: het uitbeelden van het kerkelijke jaarthema “Pelgrims van hoop”. Dit werk heeft hij niet kunnen voltooien maar dat maakt de boodschap des te krachtiger.  \nHij antwoordde op de vraag wat hoop voor hem betekent: “Als alles onzeker is toch opstaan en lopen dan ontstaat er altijd iets van schoonheid”. En dat typeert hem. Simon gaf nooit op en dat straalt zijn werk ook uit. \n			\n				simongoedhart-kunstschilder.nl\n			\n				elizazarah.com
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/postuum-een-feestje-van-kleur-voor-simon-goedhart-1951-2025/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-48.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261024T110000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261025T170000
DTSTAMP:20260403T215642
CREATED:20260319T151013Z
LAST-MODIFIED:20260327T144308Z
UID:17314-1792839600-1792947600@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Collages die verwonderen
DESCRIPTION:Uit het werk van Georgette blijkt haar liefde voor papier. Met niets meer dan een schaar zorgvuldig gekozen stukken papier en lijm weeft zij verhalen en beelden die zowel fragiel als krachtig zijn. Haar werk speelt met textuur kleur en complexiteit van lagen waardoor elke collage niet alleen een visueel kunstwerk is maar ook een emotioneel verhaal vertelt. \nOf het nu een abstracte compositie is of een figuratieve haar collages spreken tot verbeelding en nodigen uit tot ontdekking. Unieke stijl Georgette haar stijl valt op door kleurgebruik hele fijne manier van werken en oog voor grappige details. Ze speelt met verhoudingen. In haar werk spelen dieren geschiedenis eten en mode vaak een rol. \nZe vindt het belangrijk dat als mensen haar werk zien ze eerst even moeten bedenken wat ze precies zien waarna al snel een glimlach volgt. Een mooie en korte omschrijving van haar werk: “Georgette maakt collages van papier. Het eindresultaat brengt je in de wereld van Alice in Wonderland. Bevreemdend lichtelijk absurdistisch en sprookjesachtig.” \nVerwondering. Dat is wat Georgette met haar werk probeert te doen te verwonderen. Vooral in deze turbulente tijd waarin van alles aan de hand is vind ze het belangrijk dat mensen zich blijven verwonderen. “Ik geloof dat een mens door verwondering een klein beetje positiever en gelukkiger kan worden.” Daar is het haar vooral om te doen dat mensen blij worden van haar werk. Vandaar ook het thema van deze expositie: “Collages die verwonderen.” \nGebruik van materialen. Georgette haalt haar afbeeldingen uit tijdschriften en magazines. Oude tijdschriften krijgen bij haar een nieuw tweede leven. Een duurzame manier van werken waarbij ze afbeeldingen combineert en zo tot bijzondere composities komt. Soms combinaties met andere stukken papier soms met acrylverf en andere materialen. Mixed media. Maar papier speelt altijd de hoofdrol. \nDe expositie zal dan ook heel afwisselend zijn. Met collages op het platte vlak maar ook met 3d werk. Van klassieke dieren die zo uit het Rijksmuseum lijken te zijn weggelopen tot moderne werken retro figuren houten blokken met collages tot maskers van papier-maché. Er zijn meer dan 60 werken te zien elk werk is uniek er is er maar één van. Er is veel te zien en veel om je over te verwonderen.
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/collages-die-verwonderen/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/collages-4.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261114T130000
DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261115T170000
DTSTAMP:20260403T215642
CREATED:20260327T140212Z
LAST-MODIFIED:20260402T095054Z
UID:18325-1794661200-1794762000@hetweefhuis.nl
SUMMARY:Zaan-Gezichten
DESCRIPTION:Sylvi Lane is een beeldend kunstenaar en musicus die deze twee disciplines samenbrengt in expressieve kleurrijke creaties. In haar portretten en Zaangezichten maakt zij gebruik van diverse materialen zoals verf tekst papier hout stof draad en bladmuziek. Bereid je voor op een totaalervaring die schilderijen mixed media objecten installaties en muziek-elementen omvat. \n			\n				sylvilane.eu
URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/zaan-gezichten/
CATEGORIES:Expositie
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-56-scaled.jpeg
ORGANIZER;CN="Het Weefhuis":MAILTO:info@hetweefhuis.nl
END:VEVENT
END:VCALENDAR