BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Het Weefhuis - ECPv6.16.3//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-ORIGINAL-URL:https://hetweefhuis.nl X-WR-CALDESC:Evenementen voor Het Weefhuis REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Amsterdam BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20250330T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20251026T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20260329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20261025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20270328T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20271031T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260725T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260726T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260319T151027Z LAST-MODIFIED:20260504T105958Z UID:17318-1784977200-1785085200@hetweefhuis.nl SUMMARY:Familie Vogelezang expo DESCRIPTION:Wij zijn de familie Vogelezang. Al jaren zijn wij op onze eigen manier creatief. De kunstwerken hebben bij ons thuis allemaal een mooi plekje gekregen en sommige kunstwerken staan te verstoffen op zolder. Maar het is eigenlijk te leuk om niet een keer te exposeren. \nZo is het idee ontstaan de: Familie Vogelezang expo! \nVader Ed is gepensioneerd en heeft jaren gewerkt als scheepstimmerman. Dit kan je zeker terug zien in zijn kunstwerken met houtbewerking. Ook heeft hij mooie schilderijen gemaakt. Wat zijn ogen zien maken zijn handen. \nMoeder Lena is ook gepensioneerd werkte vroeger op kantoor. In haar vrije tijd maakten zij mooie kunstwerken van keramiek. \nDochter Esther de aanstichter van deze expositie werkt in de gehandicaptenzorg en in haar vrije tijd maakt zij kunstwerken van knipsel schilderijen of haakt zij. Creativiteit is zeker door mijn ouders doorgegeven. \nGraag willen wij jullie een beetje op vrolijken met onze kunstwerken het is een gezellig en kleurrijk expositie. Kom gezellig even langs. Tot dan\, \nFamilie Vogelezang URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/familie-vogelezang-expo/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-47.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260801T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260802T180000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260430T102309Z LAST-MODIFIED:20260604T104620Z UID:18591-1785582000-1785693600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Het placht in deze zomermaand te plengen DESCRIPTION:Hanneke van Gent (1951)\nNa een niet afgeronde kunstopleiding beschouwt zij zichzelf als een autodidact. Sinds 1980 is het schilderwerk van Hanneke van Gent abstract expressionistisch te noemen. Het is in gelaagdheid opgebouwd waarbij zij haar oorspronkelijke aangeleerde beeldidioom verwijdert om vanuit het onbewuste tot een eigen beeldtaal te komen. Het is een verrassing om steeds meer te gaan zien\, wars van eenduidigheid. \nFotografie van Hanneke van Gent is een ontmoeting met haar omgeving – ook op reis benadert zij elk beeld met een schildersoog. In haar fotografie vindt zij dat zij niet zelf creëert – het zijn van die dingen waar de mens gewoonlijk aan voorbij loopt. \n \n www.hannekevangent.nl\n \n \n \n \n \n Peter Janssen\nAls kunstenaar ben ik\, een autodidact. Mijn oog voor leven\, dood\, licht\, donker structuur en schoonheid van details brengt mij doorlopend in een staat van verwondering. In mijn werk probeer ik de chaos aan indrukken te catalogiseren en die verwondering om te zetten in een\, voor mij\, overzichtelijk landschap van gevoel door beeld. Bij een portraits of- project worden foto’s digitaal in formaat op elkaar afgestemd.
\n \n www.portraits-of.nl\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n het weefhuis\n \n \n \n \n \n Wilt u op de hoogte blijven van activiteiten van Het Weefhuis? Meld u dan aan voor onze wekelijkse nieuwsbrief! \n*U ontvangt een mail in uw mailbox om uw inschrijving te bevestigen. \n \n \n \n \n \n \n\n\nVoornaam\n\nAchternaam\nE-mail\n\n Ik accepteer het privacybeleid\n\n\n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n Informatie\n \n \n \n \n \n Voor exposanten \n \n \n \n \n \n Voor zakelijk verhuur \n \n \n \n \n \n Voor verenigingen \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n Handig\n \n \n \n \n \n Privacy Policy \n \n \n \n \n \n Cookiebeleid \n \n \n \n \n \n Algemene Voorwaarden Exposities \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n Adres\n \n \n \n \n \n Lagedijk 39\n1544 BB Zaandijk\n \n Contact\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n VolgenVolgen\n \n \n \n \n \n Copyright © 2026 Het Weefhuis\n \n \n \n \n \n Website door Metzelwerk URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/hanneke-van-gent-en-peter-janssen/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/04/hannekevangent.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260808T120000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260809T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260319T151001Z LAST-MODIFIED:20260504T110306Z UID:17312-1786190400-1786294800@hetweefhuis.nl SUMMARY:In Stilte Getoond DESCRIPTION:Marcel Ruben\nIn deze expositie presenteert Marcel Ruben een reeks schilderijen waarin stilte aandacht en vorm centraal staan. Zijn werk beweegt zich op het snijvlak van figuratie en symboliek en grijpt terug op de traditie van de klassieke schilderkunst zonder nostalgisch te worden. Die traditie fungeert als een visuele taal waarmee hij vragen onderzoekt over aanwezigheid afwezigheid en innerlijke spanning. \nDe schilderijen tonen herkenbare elementen en zorgvuldig opgebouwde composities maar onttrekken zich aan een eenduidige lezing. Vormen worden deels verhuld gebaren zijn ingehouden en het beeld lijkt zich bewust te onttrekken aan directe uitleg. Wat zichtbaar is staat altijd in relatie tot wat verzwegen blijft. Hierdoor ontstaat een spanningsveld tussen kijken en begrijpen tussen nabijheid en afstand. \nRuben werkt voornamelijk met olieverf en bouwt zijn beelden laag voor laag op. Deze langzame werkwijze is essentieel voor het karakter van het werk. Materie oppervlak en licht krijgen een tastbaarheid die bijna sculpturaal aandoet. Tegelijkertijd behouden de schilderijen een zekere fragiliteit: ze blijven open en nodigen uit tot verstilling en aandachtig kijken. \nThematisch keren vragen terug over ideaal en imperfectie over wat wordt getoond en wat wordt afgeschermd. Klassieke verwijzingen – zoals architectonische vormen marmerachtige structuren en archaïsche motieven – worden geconfronteerd met tekenen van tijd spanning en vergankelijkheid. In deze confrontatie ontstaat ruimte voor interpretatie zonder dat de werken zich vastleggen op één betekenis. \nDeze expositie is geen verhaal met een vast begin of einde maar een uitnodiging aan de bezoeker om te vertragen en zich te verhouden tot het beeld. De schilderijen vragen geen snelle duiding maar aandacht. Ze tonen geen antwoord maar een toestand: een moment waarin iets wordt vastgehouden afgewogen of voorzichtig zichtbaar gemaakt. \nMet deze tentoonstelling laat Marcel Ruben zien hoe figuratieve schilderkunst vandaag de dag nog steeds een krachtig en actueel middel kan zijn om het onzegbare te benaderen. \n \n marcelruben.com URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/in-stilte-getoond/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-scaled.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260815T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260816T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260430T103804Z LAST-MODIFIED:20260504T110454Z UID:18605-1786791600-1786899600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Arie Schouten DESCRIPTION:Arie Schouten – kunstschilder uit Velsen-Noord\, 1913-1987\, was getrouwd met Gree Kemp\, ook meest Moeder Gree genoemd. Zij vormden een op en top sociaal gezin. \nArie kwam uit een arbeidersgezin van zeven kinderen uit IJmuiden\, en was de oudste. Zijn grote passie was de schilderkunst. Hij las veel boeken van bekende kunstschilders en was geïnteresseerd in het wereldgebeuren. Hij was autodidact betreffende de schilderkunst\, zonder enige opleiding\, maar in die tijd was het onmogelijk om daar van te leven. Om het gezin Gree\, Anje\, Simone en Jef in leven te houden\, werkte hij op de Hoogovens met maar één gedachte: “ooit zal ik van mijn schilderkunst kunnen leven”. \nLater ontmoette hij vriend en schilder Gerrit Bas\, die tevens een huisschildersbedrijf had in Santpoort-Noord. Daar kon mijn vader aan de slag als huisschilder. In de jaren ’60 gingen wij met ze op vakantie in Camperduin\, op de fiets\, schildersezels mee. Met tien man in één huisje\, de Zeedistel op Camping De Bocht. Er werd volop getekend en geschilderd. \nWij hadden in die tijd zeer weinig geld\, en als mijn zus Simone – die een dansopleiding volgde in Den Haag bij het Conservatorium – moest mijn vader vaak nog langs vrienden om geld te lenen. Vaak werd dat verrekend met een schilderij. En zo kon er toch een maandkaart voor de trein worden gekocht. \nEind jaren ’60 werd Arie eindelijk toegelaten tot de Rijks Contraprestatie en doen wat hij allang deed\, maar geen stress en zorgen. Waar wij als kinderen overigens nooit onder geleden hebben\, je wist niet beter\, de buren waren net zo arm.Hij hield altijd vast aan vaste gewoontes. Elke dag met de hond Bingo naar bakker Klees in Beverwijk. Bij thuiskomst koffie en een sigaartje. Daarna kwam hij tot leven. Hij ging er vaak op uit met de fiets\, naar de pier of het Noordzeekanaal\, waar hij in mijn ogen prachtige dingen maakte. Aquarellen. Potloodtekeningen.Levenskunstenaar en eenvoud\, dat was zijn motto\, en recht door zee. \nEr kwamen heel veel modellen en vrienden over de vloer die vaak mee-aten en zeiden: “Gree wat is het weer lekker. Mijn moeder zei dan altijd: “ach kind\, ik doe maar wat”. Ze was bekend om haar soep en eigengemaakt krentenbrood.Het kwam vaak voor dat er onaangekondigd een feest ontstond. Iedereen nam wat mee\, en tot laat in de avond werd er gedanst\, gedronken en goed gepraat.Heel veel mensen zijn echt gevormd door ons gezin\, dat heeft veel voor ze betekend. \nBij het overlijden van mijn vader hield ik zijn hand stevig vast en nam de pijn over die hij had\, we hadden een gesprek zonder één woord te zeggen.Ik wilde zeggen: “Pa je was geweldig”\, maar kreeg het niet uit mijn mond. \nZijn schilderijen en tekeningen gingen naar Frankrijk\, bij mijn zus Anje en Rob die daar een huis hebben. Ik heb daar schappen gemaakt en alles liefdevol behandeld met mijn vrouw Lous. Rob\, mijn zwager\, heeft zich altijd ontfermd over het werk\, waar ik hem dankbaar voor ben. \nIk las iets over het Weefhuis in Zaandam\, en ik kwam op het idee om een tentoonstelling van mijn vaders werk te maken. Ik ben met een aanhanger naar Frankrijk gereden en heb in twee weken tijd al zijn werk in mijn handen gehad\, en uitgezocht wat in mijn ogen het meest geschikt was. \nRob is twee jaar geleden overleden. Maar ik kreeg zo’n goed gevoel bij het uitzoeken van het werk\, alsof hij erbij was. Een goeie verwerking. \nEn nu is het zover.Een tentoonstelling van Arie Schouten\, die hij verdient. \nJef Schouten URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/arie-schouten/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/04/IMG_0112.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260822T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260823T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260430T104312Z LAST-MODIFIED:20260504T110707Z UID:18618-1787396400-1787504400@hetweefhuis.nl SUMMARY:Arie Schouten DESCRIPTION:Arie Schouten\nkunstschilder uit Velsen-Noord\, 1913-1987\, was getrouwd met Gree Kemp\, ook meest Moeder Gree genoemd. Zij vormden een op en top sociaal gezin. \nArie kwam uit een arbeidersgezin van zeven kinderen uit IJmuiden\, en was de oudste. Zijn grote passie was de schilderkunst. Hij las veel boeken van bekende kunstschilders en was geïnteresseerd in het wereldgebeuren. Hij was autodidact betreffende de schilderkunst\, zonder enige opleiding\, maar in die tijd was het onmogelijk om daar van te leven. Om het gezin Gree\, Anje\, Simone en Jef in leven te houden\, werkte hij op de Hoogovens met maar één gedachte: “ooit zal ik van mijn schilderkunst kunnen leven”. \nLater ontmoette hij vriend en schilder Gerrit Bas\, die tevens een huisschildersbedrijf had in Santpoort-Noord. Daar kon mijn vader aan de slag als huisschilder. In de jaren ’60 gingen wij met ze op vakantie in Camperduin\, op de fiets\, schildersezels mee. Met tien man in één huisje\, de Zeedistel op Camping De Bocht. Er werd volop getekend en geschilderd. \nWij hadden in die tijd zeer weinig geld\, en als mijn zus Simone – die een dansopleiding volgde in Den Haag bij het Conservatorium – moest mijn vader vaak nog langs vrienden om geld te lenen. Vaak werd dat verrekend met een schilderij. En zo kon er toch een maandkaart voor de trein worden gekocht. \nEind jaren ’60 werd Arie eindelijk toegelaten tot de Rijks Contraprestatie en doen wat hij allang deed\, maar geen stress en zorgen. Waar wij als kinderen overigens nooit onder geleden hebben\, je wist niet beter\, de buren waren net zo arm.Hij hield altijd vast aan vaste gewoontes. Elke dag met de hond Bingo naar bakker Klees in Beverwijk. Bij thuiskomst koffie en een sigaartje. Daarna kwam hij tot leven. Hij ging er vaak op uit met de fiets\, naar de pier of het Noordzeekanaal\, waar hij in mijn ogen prachtige dingen maakte. Aquarellen. Potloodtekeningen.Levenskunstenaar en eenvoud\, dat was zijn motto\, en recht door zee. \nEr kwamen heel veel modellen en vrienden over de vloer die vaak mee-aten en zeiden: “Gree wat is het weer lekker. Mijn moeder zei dan altijd: “ach kind\, ik doe maar wat”. Ze was bekend om haar soep en eigengemaakt krentenbrood.Het kwam vaak voor dat er onaangekondigd een feest ontstond. Iedereen nam wat mee\, en tot laat in de avond werd er gedanst\, gedronken en goed gepraat.Heel veel mensen zijn echt gevormd door ons gezin\, dat heeft veel voor ze betekend. \nBij het overlijden van mijn vader hield ik zijn hand stevig vast en nam de pijn over die hij had\, we hadden een gesprek zonder één woord te zeggen.Ik wilde zeggen: “Pa je was geweldig”\, maar kreeg het niet uit mijn mond. \nZijn schilderijen en tekeningen gingen naar Frankrijk\, bij mijn zus Anje en Rob die daar een huis hebben. Ik heb daar schappen gemaakt en alles liefdevol behandeld met mijn vrouw Lous. Rob\, mijn zwager\, heeft zich altijd ontfermd over het werk\, waar ik hem dankbaar voor ben. \nIk las iets over het Weefhuis in Zaandam\, en ik kwam op het idee om een tentoonstelling van mijn vaders werk te maken. Ik ben met een aanhanger naar Frankrijk gereden en heb in twee weken tijd al zijn werk in mijn handen gehad\, en uitgezocht wat in mijn ogen het meest geschikt was. \nRob is twee jaar geleden overleden. Maar ik kreeg zo’n goed gevoel bij het uitzoeken van het werk\, alsof hij erbij was. Een goeie verwerking. \nEn nu is het zover.Een tentoonstelling van Arie Schouten\, die hij verdient. \nJef Schouten URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/arie-schouten-2/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/04/IMG_0108.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260829T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260830T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260430T105034Z LAST-MODIFIED:20260504T110601Z UID:18624-1788001200-1788109200@hetweefhuis.nl SUMMARY:Grondbeginselen DESCRIPTION:“Abstracte kunst bestaat niet. Je moet altijd ergens van uitgaan. Later kun je alle sporen van de werkelijkheid uitwissen.”\nPablo Picasso\n \n \n \n \n \n Peter Verdonk\nKijken naar het landschap brengt mij op ideeën voor mijn werk\, soms foto’s of kleine tekeningen makend. De schittering van een nat en modderig stuk land kan heel mooi en\ninteressant zijn of het strijklicht over een geploegde akker\, om eens iets te noemen.\nBen geen landschapsschilder\, mijn interesses liggen in structuur\, lijn\, ritme\, horizon\, lichtval\, strijklicht\, (aardse) kleuren. \nWerk heel divers\, op papier\, doek of hout met houtskool\, krijt\, verf\, synthetische was\, droge pigmenten en gebruik hierbij allerlei formaten van klein tot groot. \nwww.peterverdonk.nl\n \n \n \n \n \n Marjoke Staal\nMijn werk speelt zich af tussen figuratie en abstractie\, afhankelijk van het motief\, het materiaal of de locatie als het om een installatie gaat. Verf\, textiel\, houtskool\, foto\, film\, plat\, ruimtelijk\, niets ligt vast en ik verken graag grenzen. \nSoms gaat het om kleur\, soms om de werking van licht\, om contrasten\, om composities.\nVaak heeft het een organisch en een monumentaal karakter. Dit is ook de overeenkomst van mijn werk met dat van Peter. \nwww.marjokestaal.com URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/grondbeginselen/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/04/Marjoke-Staal-Z.T-50-x-60-wol.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260905T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260906T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260319T151015Z LAST-MODIFIED:20260504T110939Z UID:17317-1788606000-1788714000@hetweefhuis.nl SUMMARY:Postuum: een feestje van kleur voor Simon Goedhart (1951-2025) DESCRIPTION:Postuum: een feestje van kleur voor Simon Goedhart (1951-2025) Een postuum eerbetoon aan Simon Goedhart (1951-2025) met een Feestje van kleur. Een expositie van zijn favoriete werken gecombineerd met een werk van 12 van zijn ‘kunstvrienden’. Die inspireerden hem door de jaren heen en dat was heel waardevol voor hem. \nSimon Goedhart\nOp 29 juli 2025 overleed de Zaanse kunstschilder Simon Goedhart en toen ontstond het idee om hem een jaar na zijn overlijden te eren met een Feestje van Kleur in het door hem geliefde Weefhuis. \nSimon hield van schoonheid van mooie dingen en dan vooral van het maken ervan. En dat betekende in zijn geval het creëren van mooie schilderijen! Zijn kleurgebruik en durf om te experimenteren waren daarbij zijn sterkste troeven. Kleurrijk werk maar toch rustig en in evenwicht. \nIn deze expositie is zijn meest favoriete werk te zien in combinatie met keramiek glaskunst en schilderijen van zijn ‘kunstvrienden’. Een zeer gevarieerd gezelschap met een paar bekende Zaanse namen leden van Tengel aangevuld met een fotoreportage van ‘Simon in zijn atelier’ door zijn dochter Eliza Goedhart\, freelance fotograaf. \nVan jongs af aan had Simon interesse in kunst en cultuur. Zijn passie voor het schilderen werd geboren toen hij bevriend raakte met Henk Woudt zoon van de Zaanse kunstenaar Gerrit Woudt. Door de jaren heen ontwikkelde Simon een eigen schilderstijl en nam hij les eerst bij Zaanse kunstenaars als JanKees Vergouw\, Rob Boekel en Alice Pool. Maar zijn echte doorbraak kwam toen hij ging werken op het enorme open atelier van Anton Assies aan één van de beroemde grachten in de Amsterdamse Jordaan. \nElke dag waren daar studenten en modellen van verschillende pluimage zoals Fabiola het wandelende kunstwerk. Deze inspirerende omgeving maakte Simon tot de kunstenaar die hij uiteindelijk is geworden. Experimenteren met materialen en kleuren werd een tweede natuur. \nZijn werken zijn fantasievol en kleurrijk maar toch verrassend rustig. Vanaf het eerste uur is Simon ook betrokken geweest bij stichting Tengel die de atelierroutes in de Zaanstreek organiseert. Verschillende overzichtsexposities zijn succesvol door hem ingericht. \nHij exposeerde ook over de landsgrenzen heen. Zo hing zijn werk op de Biënnale van Florence een internationale kunstbeurs in Italië en in Berlijn bijvoorbeeld. \nSimon werkte vooral vanuit zijn eigen atelier aan huis. In juni vorig jaar kort voor zijn overlijden begon hij aan zijn laatste opdracht: het uitbeelden van het kerkelijke jaarthema “Pelgrims van hoop”. Dit werk heeft hij niet kunnen voltooien maar dat maakt de boodschap des te krachtiger. \nHij antwoordde op de vraag wat hoop voor hem betekent: “Als alles onzeker is toch opstaan en lopen dan ontstaat er altijd iets van schoonheid”. En dat typeert hem. Simon gaf nooit op en dat straalt zijn werk ook uit. \n \n simongoedhart-kunstschilder.nl\n \n elizazarah.com URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/postuum-een-feestje-van-kleur-voor-simon-goedhart-1951-2025/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-48.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260912T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260913T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260612T141632Z LAST-MODIFIED:20260612T142112Z UID:18778-1789210800-1789318800@hetweefhuis.nl SUMMARY:Eigen Kleur DESCRIPTION:Kunstenaarscollectief Eigen Kleur bestaat uit zes beeldend kunstenaars die elkaar leerden kennen op het Academische Atelier van Crejat in Alkmaar. Komend vanuit verschillende professionele achtergronden werkten we daar samen aan het ontwikkelen van ons eigen handschrift\, onze eigen kleur. \nDe wisselwerking tussen omgeving en eigen beleving komt in het beeldend werk bij elkaar. Ieders individuele proces van het in beeld brengen koppelen we in het collectief aan het proces van het er met elkaar naar kijken. Vanuit onze gedeelde liefde voor beeldende kunst inspireren we elkaar\, helpen elkaar met een frisse blik te kijken en van perspectief te wisselen. Steeds vanuit de overtuiging dat er geen enkelvoudige\, definitieve manier van kijken en interpreteren is. Zo verdiept de ervaring\, wordt onze verscheidenheid onze kracht\, zijn de contrasten aanvullend en aantrekkelijk. \nUiteindelijk streven we ernaar de kunstwerken die ieder gemaakt heeft samen naar buiten te brengen in exposities vol ‘eigen kleur’. \nHet collectief bestaat uit: Anneke Kuiper\, Jacqueline de Bruyn\, Wilga Hoek\, Bente Visser\, Stefan Koopman en Margot Andriessen. \n \n eigenkleur.com URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/eigen-kleur-2/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/06/image-4.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260919T100000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260920T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260612T143728Z LAST-MODIFIED:20260612T143733Z UID:18803-1789812000-1789923600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Expositie Krommenieer Schilders Kring DESCRIPTION:Laat je verrassen door creativiteit\, vakmanschap en een flinke dosis inspiratie tijdens de kunstexpositie van de Krommenieër SchildersKring in het Weefhuis. Hier worden de mooiste kunstwerken van het afgelopen jaar gepresenteerd: schilderijen vervaardigd met uiteenlopende technieken\, gecombineerd met beeldhouwwerk en keramiek. \nOnze bevlogen leden – echte Hollandse Meesters in de dop – zijn zelf aanwezig om verhalen te delen\, vragen te beantwoorden en een kijkje te geven achter het creatieve proces. Een unieke kans om kunst niet alleen te bekijken\, maar ook te beleven.Kortom: een warme\, inspirerende expositie waar ambacht en passie samenkomen. Kom kijken\, verwonder je en laat je raken door kunst van dichtbij. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/expositie-krommenieer-schilders-kring/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/06/image-14.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20260926T120000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20260927T180000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260612T142946Z LAST-MODIFIED:20260612T142953Z UID:18792-1790424000-1790532000@hetweefhuis.nl SUMMARY:Schaak Schilderkunst DESCRIPTION:Tjerk Zijlstra geboren 28 juli 1947 in Koog aan de Zaan\, leerde al op zeer jonge leeftijd het schaken van zijn vader. Lange tijd speelde hij competitie bij “Het Witte Paard” te Koog aan de Zaan. Ook op jonge leeftijd begon hij met tekenen en schilderen. Daarom lag\, na het Zaanlands Lyceum\, een opleiding bij de Gerrit Rietveld Academie voor de hand. Hij heeft zich daar in de periode 1966 – 1971 bekwaamd in het grafisch ontwerp\, de fotografie en de schilderkunst. Hij studeerde af als grafisch ontwerper\, iets wat terugkomt in de opbouw van zijn schilderijen. In de schilderkunst heeft hij tijdens zijn studie les gehad van Melle\, Herman Gordijn en Jan van Toorn. Omdat inkomsten als beroepskunstenaar beperkt zijn heeft hij zich na zijn studie vooral bezig gehouden met grafische vormgeving en projectmanagement. Het schilderen en schaken bleven echter altijd op de voorgrond staan. \nINSPIRATIEZijn fascinatie voor het schilderen van schaaktaferelen begon bij de legendarische schaakwedstrijd tussen Spassky en Fisher in 1972. Hij verdiepte zich vervolgens in de kunstgeschiedenis en kwam tot de ontdekking dat veel afbeeldingen van schaakvertoningen op schilderijen niet overeenkwamen met de werkelijkheid op een schaakbord. De enige oplossing voor hem om deze “tekortkoming” in de kunst recht te zetten was het zelf schilderen van schaakvoorstellingen\, die wel kloppen. Tjerk Zijlstra is daarbij met name geïnspireerd geraakt door de surrealisten Dali en Magritte. \nDe boeken over Schaakkuriosa van Tim Krabbé hebben hem geïnspireerd tot een reeks schilderijen. Het interesseerde hem in hoge mate dat de schrijver naast vele schaaktechnische hoogstandjes ook het verhaal achter de schaker en zijn omgeving op een prachtige kleurrijke manier neerzette. Al lezend en met het schaakbord naast hem kwamen er door die verhalen beelden bij hem op die hij om moest zetten naar schilderijen. De veelzijdigheid van het schaken en zijn fascinatie voor de psychologie en symboliek die verweven zijn met het schaakspel geeft hem een eindeloze hoeveelheid onderwerpen en zijn van belangrijke invloed op de uiteindelijke visuele voorstelling. Zijn werk wordt daarom gekenmerkt door een symbolische verbeelding van diverse schaakstellingen en leuke anekdotes die altijd realistisch zijn geschilderd. Boeiende landschappen en met name een studiereis naar Egypte zijn hierbij naast het schaakspel een grote bron van inspiratie voor Tjerk Zijlstra. \nAls schilder is hij het best te typeren als een surrealistische fijnschilder die houdt van een helder coloriet. Door de jaren heen is het schaken voor hem meer dan een sport geworden. Het is niet alleen een sport die zowel professioneel als amateuristisch beoefend wordt\, maar het staat ook symbool voor de mens zelf die Tjerk Zijlstra verwoordt op het doek. \nNa een studiereis door Egypte is Tjerk ook gefascineerd geraakt door de oude Egyptische cultuur en zal hij een aantal schilderijen exposeren met Egypte als onderwerp. \n \n tjerkzijlstra.nl URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/schaak-schilderkunst/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/06/image-10.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261003T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261004T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260410T094148Z LAST-MODIFIED:20260504T111300Z UID:18520-1791025200-1791133200@hetweefhuis.nl SUMMARY:Overdoen DESCRIPTION:Na onze expositie Overdromen\, Overdurven\, Overdoen in 2023 besloten we recentelijk dit moeten we Overdoen. \nDus nogmaals Mieke Cosemans\, Letty Hesselink en Judy Arends op 3 en 4 oktober van 11-17 uur in het Weefhuis te Zaandijk. \nMieke Cosemans\nMijn werk als kunstenaar wordt gedreven door een diepe liefde voor de grafische kunst en schilderkunst. Ik sta constant op het snijvlak van ambacht en experiment.\nLangs de ene kant verdiep ik me graag in het ‘priegelwerk’ van etsen\, tetradruk en linosnede\, aan de andere kant geniet ik evenveel van de directheid en spontaniteit van monoprints\, gelliprints en het schilderen. \nDeze wisselwerking tussen precisie en vrijheid\, gevoed door jarenlange ervaring vormt de kern van mijn werk. \nLetty Hesselink\nIk maak al 20 jaar beelden van keramiek en steen en sinds 10 jaar collages van papier (analoog). De originele collage laat ik professioneel scannen waarna deze geprint kan worden. Dit kan op diverse papiersoorten en bijzondere toepassingen. Op deze expositie toon ik ook een aantal originele collages. \nMijn werk\, zowel beelden als collages\, is vooral figuratief. Mensen\, dieren en de natuur zijn een grote inspiratiebron en de gevoelens die ze teweeg brengen.\nVoor verdere info: @lettyartworks (Instagram) en Letty Hesselink (Facebook) \nJudy Arends\nMijn hoofd is altijd vol met gedachten en ideeën die zich uiten in verschillende vormen van kunst. Etsen\, tetraprint\, gelliprint\, watervrije lithografie\, cyanotype en het maken van collages. Alles is leuk om te doen en ik vind het spannend de verschillende technieken met elkaar te combineren vaak met verrassend resultaat. Bovendien geeft het proces van het maken van grafiek mij rust in mijn volle hoofd. \n \n miekecosemans.nl\n \n judy59.nl URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/overdoen/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/04/Mieke-Cosemans-1.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261024T110000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261025T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260319T151013Z LAST-MODIFIED:20260504T111525Z UID:17314-1792839600-1792947600@hetweefhuis.nl SUMMARY:Collages die verwonderen DESCRIPTION:Georgette\nUit het werk van Georgette blijkt haar liefde voor papier. Met niets meer dan een schaar zorgvuldig gekozen stukken papier en lijm weeft zij verhalen en beelden die zowel fragiel als krachtig zijn. Haar werk speelt met textuur kleur en complexiteit van lagen waardoor elke collage niet alleen een visueel kunstwerk is maar ook een emotioneel verhaal vertelt. \nOf het nu een abstracte compositie is of een figuratieve haar collages spreken tot verbeelding en nodigen uit tot ontdekking. Unieke stijl Georgette haar stijl valt op door kleurgebruik hele fijne manier van werken en oog voor grappige details. Ze speelt met verhoudingen. In haar werk spelen dieren geschiedenis eten en mode vaak een rol. \nZe vindt het belangrijk dat als mensen haar werk zien ze eerst even moeten bedenken wat ze precies zien waarna al snel een glimlach volgt. Een mooie en korte omschrijving van haar werk: “Georgette maakt collages van papier. Het eindresultaat brengt je in de wereld van Alice in Wonderland. Bevreemdend lichtelijk absurdistisch en sprookjesachtig.” \nVerwondering. Dat is wat Georgette met haar werk probeert te doen te verwonderen. Vooral in deze turbulente tijd waarin van alles aan de hand is vind ze het belangrijk dat mensen zich blijven verwonderen. “Ik geloof dat een mens door verwondering een klein beetje positiever en gelukkiger kan worden.” Daar is het haar vooral om te doen dat mensen blij worden van haar werk. Vandaar ook het thema van deze expositie: “Collages die verwonderen.” \nGebruik van materialen. Georgette haalt haar afbeeldingen uit tijdschriften en magazines. Oude tijdschriften krijgen bij haar een nieuw tweede leven. Een duurzame manier van werken waarbij ze afbeeldingen combineert en zo tot bijzondere composities komt. Soms combinaties met andere stukken papier soms met acrylverf en andere materialen. Mixed media. Maar papier speelt altijd de hoofdrol. \nDe expositie zal dan ook heel afwisselend zijn. Met collages op het platte vlak maar ook met 3d werk. Van klassieke dieren die zo uit het Rijksmuseum lijken te zijn weggelopen tot moderne werken retro figuren houten blokken met collages tot maskers van papier-maché. Er zijn meer dan 60 werken te zien elk werk is uniek er is er maar één van. Er is veel te zien en veel om je over te verwonderen. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/collages-die-verwonderen/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/collages-4.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261031T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261101T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260612T144447Z LAST-MODIFIED:20260612T144452Z UID:18813-1793451600-1793552400@hetweefhuis.nl SUMMARY:CONNECTED VII DESCRIPTION:CONNECTED VII Friesen en Zegers\nEens per jaar nodigt beeldend kunstenaar Joanne Zegers (woonachtig in Zaandijk) een kunstenaar uit die niet om de hoek woont. Twee kwamen er uit de VS\, een volgende uit Italië\, twee waren Oost-Nederlanders en de laatste kwam uit Düsseldorf. \nVoor dit jaar nodigde zij de autonome fotograaf Wil Friesen uit. Hij woont en werkt in Vierlingsbeek\, Noord-Brabant. Zij kende zijn werk al jaren en had al weleens wat aangekocht. Toen kwam Zegers (zelf een schilder) hem tegen als collega op de Huntenkunst kunstbeurs in Ulft. Zij stonden het hele weekend vlak bij elkaar en raakten in gesprek\, niet zomaar een gesprek\, maar een bijna filosofische rondgang door hun gedachten over kunst\, leven\, natuur en alles. Er ontstond een connectie zogezegd. \nDeze gesprekken zijn de basis voor CONNECTED VII. Een contact in woorden en beelden.\nZij proberen beiden iets te verbeelden wat zich eigenlijk niet wil laten vangen. Noem het een verlangen\, een herinnering\, een afdruk van een gedachte. Meer woorden konden zij het niet geven en toch is er die eindeloze uitwisseling. Tussen Friesen en Zegers\, tussen de kunstenaars en de omgeving\, tussen de werken en de toeschouwers. \nJoanne Zegers is zich in de loop van de jaren steeds meer gaan verdiepen in structuren en lagen; opgebouwd uit verschillende technieken van acryl\, krijt en vooral olieverf. Daarbij blijft de onmogelijkheid om alles helemaal uit te leggen leidend. Er is soms een verontrustende beweging en donkerte zichtbaar onder alle pogingen om ritme en ordening aan te brengen. Al gaan de ramen en deuren open (een belangrijk thema in het werk van Zegers op dit moment)\, het donker laat zich niet verjagen. Gelukkig maar\, want de (schijnbare) tegenstelling tussen licht en donker is een eeuwige inspiratiebron. \nVoor Wil Friesen is het streven naar een sublieme verbeelding van het landschap een illusie\, want ‘het landschap is meer dan het laat zien’. Het heeft een geheim dat wij niet kunnen bevatten\, alleen vermoeden. Toch doet hij er alles aan om intuïtief dat geheim vast te leggen. \nHet zegt over zijn werkwijze: “Mijn werken maak ik hoofdzakelijk met analoge fotografische middelen. Het analoge proces is een proces dat zich voor een belangrijk deel in het donker voltrekt. Tegelijk is het licht onmisbaar. Licht en donker zijn zowel vriend als vijand van het fotografisch proces. Daarmee is er een wonderlijke overeenkomst tussen het proces dat ik gebruik en het doel dat ik met mijn beelden nastreef. Het beeld ontstaat in het donker dankzij het licht. De naar het duister verdrongen herinnering kan oplichten dankzij een onverwacht moment van innerlijke verlichting.’ \nU bent van harte uitgenodigd om te komen kijken naar deze CONNECTED VII expositie van Friesen en Zegers. Het Weefhuis is dan open van 13 – 17 uur. De kunstenaars zullen aanwezig zijn. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/connected-vii/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/06/image-18.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261107T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261108T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260612T140631Z LAST-MODIFIED:20260612T140719Z UID:18766-1794056400-1794157200@hetweefhuis.nl SUMMARY:Automatisme\, herinnering en verbeelding: 25 jaar artistieke ontwikkeling DESCRIPTION:De tentoonstelling biedt een overzicht van meer dan 25 jaar artistieke ontwikkeling van Jorge J. Herrera Fuentealba\, wiens werk zich richt op automatisme\, experimenteren en het onbewuste. Zijn schilderijen\, tekeningen en gemengde technieken onderzoeken hoe beelden ontstaan uit intuïtie\, herinnering\, verbeelding en spontane associaties\, eerder dan uit vooraf vastgelegde ideeën. \nSinds zijn vestiging in Nederland eind jaren tachtig heeft Herrera Fuentealba een internationale carrière opgebouwd waarin automatisme centraal staat\, zowel als artistieke methode alsook een middel tot kennisverwerving. Zijn werken ontstaan uit een voortdurende wisselwerking tussen intentie en toeval en geven uitdrukking aan innerlijke processen en bewustzijnslagen. \nEen belangrijke rol speelt zijn betrokkenheid bij CAPA (Collective Automatic Painting Amsterdam)\, waar collectieve automatische schilderkunst traditionele opvattingen over auteurschap uitdaagt. Daarnaast verbindt hij kunst met maatschappelijke thema’s zoals collectieve herinnering en vrijheid van meningsuiting via zijn initiatief Brigada Víctor Jara. \nOok zijn visuele poëzie\, sinds 2005 gepubliceerd bij Hybriden Verlag in Berlijn\, vormt een essentieel onderdeel van zijn oeuvre en onderzoekt de relatie tussen beeld\, taal en verbeelding. De tentoonstelling toont een veelzijdig en internationaal gepresenteerd oeuvre dat de toeschouwer uitnodigt om zijn/haar hedendaagse visuele ervaring te verruimen en op reis te gaan door een artistieke ontwikkeling die gewijd is aan het onderzoeken van datgene wat voorafgaat aan de vastgelegde vorm. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/automatisme-herinnering-en-verbeelding-25-jaar-artistieke-ontwikkeling/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/06/Onder-water-II_70x100cm_acrykic-on-canvas_2023.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261114T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261115T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260327T140212Z LAST-MODIFIED:20260504T112139Z UID:18325-1794661200-1794762000@hetweefhuis.nl SUMMARY:Zaan-Gezichten DESCRIPTION:Sylvi Lane\n is een beeldend kunstenaar en musicus die deze twee disciplines samenbrengt in expressieve kleurrijke creaties. In haar portretten en Zaangezichten maakt zij gebruik van diverse materialen zoals verf tekst papier hout stof draad en bladmuziek. Bereid je voor op een totaalervaring die schilderijen mixed media objecten installaties en muziek-elementen omvat. \n \n sylvilane.eu URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/zaan-gezichten/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/03/image-56-scaled.jpeg ORGANIZER;CN="Het Weefhuis":MAILTO:info@hetweefhuis.nl END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Amsterdam:20261121T130000 DTEND;TZID=Europe/Amsterdam:20261122T170000 DTSTAMP:20260613T232754 CREATED:20260612T145028Z LAST-MODIFIED:20260612T150628Z UID:18823-1795266000-1795366800@hetweefhuis.nl SUMMARY:Aarde DESCRIPTION:Aarde\nAarde is onze gezamenlijke inspiratiebron\, het bodemleven\, de groeikracht van de natuur en de dieren. Het besef dat we allemaal afhankelijk zijn van deze aarde\, roept de vraag op: hoe verhouden wij ons als mensen tot de natuur en tot de dieren waarmee we de aarde delen? \nIn het verhalende werk van Marsha Metselaar speelt de vraag: wat als dieren een stem zouden hebben? Haar meer abstracte groeivormen van porselein zijn geïnspireerd op hoe de natuur bouwt. \nLaura van Dijk verwijst naar het bodemleven\, in haar poëtisch werk\, waarin zij een unieke combinatie van technieken en materialen toepast. \nDe groeikracht van het regenwoud waar alles door en over elkaar groeit\, is de inspiratiebron van Angèle van den Thillart. Ze schildert / tekent mossen\, wortels en hyfen (schimmeldraden). \nAlan de Geus voelt zich thuis op onze aarde en dwaalt soms rond op zoek naar liefde. URL:https://hetweefhuis.nl/expositie-lezing/aarde/ CATEGORIES:Expositie ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://hetweefhuis.nl/wp-content/uploads/2026/06/image-23-scaled.jpeg END:VEVENT END:VCALENDAR